Wous sommes bel et bien au cœur d’une renaissance mondiale des groupes de filles. Annoncée par le succès continu des groupes de K-pop au cours des années 2010, la décennie actuelle a non seulement accueilli le retour de groupes entièrement féminins en Occident, notamment Couverture ZikNation met en vedette FLO et Say Now, mais il a également cédé la place à l'ascension de ceux d'Asie du Sud-Est sur la scène mondiale pour la toute première fois.
Le dernier groupe à sortir de la région, et suivant les traces des favoris de la T-pop 4Eve et des stars philippines BINI, sont les artistes indonésiens phares No Na. Composé de Baila (24 ans) et Shaz (23 ans) de Jakarta, Christy (25 ans) de Lombok et Esther (24 ans) de Bali, le quatuor a officiellement fait ses débuts l'année dernière et a été nommé au ZikNation 100 de 2026 pour la force de son mélange séduisant de R&B nostalgique avec ses racines de « fille des îles », comme ils le décrivent.
Leur héritage est au centre de tout ce qui sort de No Na : traditionnel gamelan la musique occupe une place importante dans le dernier single « Rollerblade », qui contient également des paroles en indonésien ; leur clip pour leur premier single « Shoot » présentait les magnifiques rizières en terrasses de Bali ; le nom de leur groupe est dérivé du mot indonésien signifiant jeune femme. « Cela revient toujours à la raison pour laquelle nous sommes ici, à ce qui nous motive et à la façon dont nous représentons notre pays sur la scène mondiale », explique Shaz. « C'est ce à quoi nous nous accrochons fermement. »
Ce désir de brandir le drapeau de leur pays haut sur la scène mondiale a conduit le groupe à prendre une direction audacieuse, même si tôt dans sa carrière. « Work », leur premier single de 2026, a évité leurs influences précédentes des années 80 et 90 pour un hymne moderne et énergique – ainsi qu'une vidéo qui a débuté avec un exploit viral de flexibilité de Christy. « Ce changement était fou pour tout le monde », dit Esther. « Quand nous avons sorti 'Work', tout le monde s'est dit : 'Oh mon Dieu, ils peuvent faire plus que simplement chanter. Ils peuvent danser.' Nous avons toujours voulu être connus comme des artistes polyvalents, et « Work » est essentiellement cela.
Compte tenu du long processus de formation qu'ils ont suivi – un processus qui a commencé à Jakarta après avoir été repéré par 88rising en 2022 et qui a déménagé à Los Angeles en 2024 – il n'est pas surprenant que chaque membre de No Na soit devenu un joueur polyvalent. « Notre confiance et notre énergie viennent également du fait que 88rising nous a embauchés alors que nous étions tous adultes », explique Esther. « Nous avons déjà vécu des vies avant de nous lancer dans ce projet, et nous connaissions déjà nos propres personnalités. »
Esther et Baila, vous étiez déjà toutes les deux dans l'industrie musicale avant de rejoindre No Na, après avoir été sur Idole indonésienne et Idole indonésienne juniorrespectivement. Étant plus expérimenté, comment s’est déroulé le processus de formation pour vous ?
Baïla : « J'ai l'impression que c'était très dur pour moi de passer du travail seul au travail avec d'autres personnes. C'était dur au début, mais à la fin, je ne me vois pas travailler sans (gestes envers les autres membres). Maintenant, c'est comme si je ne pouvais pas monter sur scène seul, je ne vais pas faire ça, putain. Et je ne vais pas faire de chansons seul. J'ai besoin de mes filles avec moi.
Esther : « Exactement pareil pour moi. J'ai eu du mal au début. Ils connaissent mon combat. »
Baïla : « De plus, elle est fille unique. »
Esther : « Oui, je suis fille unique, donc je n'avais jamais travaillé avec des gens auparavant. Mais à travers ce voyage, j'ai beaucoup appris d'eux sur moi-même et j'ai appris le vrai sens de la sororité. Ew. » (Le reste de No Na rigole) « Mais sincèrement, je pense que j'étais censé vivre cette vie avec ces trois filles. Je suis très reconnaissant à 88rising de m'avoir présenté ces trois sœurs que j'ai maintenant. »
Et Shaz et Christy, vous venez tous les deux du milieu de la danse. Dans quelle mesure était-ce différent pour vous deux en ce qui concerne la formation ?
Shaz : « J'ai beaucoup appris en chantant et en apprenant davantage sur (mes camarades du groupe). En fait, j'ai aimé ça parce que j'ai pu explorer tellement plus de moi-même que je n'avais pas pu explorer auparavant. Et faire beaucoup d'autres genres que je ne connaissais pas et trouver notre son ensemble en tant que No Na. C'était vraiment une expérience unique pour moi et j'ai adoré. »
Christie : « Pour moi, cela a été une partie très difficile de ma vie. La partie la plus difficile, parce que j'ai commencé à chanter à partir de zéro. Mais maintenant, j'ai trouvé ma voix grâce à l'entraînement. »
Baïla : « Et nous. »
Christie : « Oui, ils m'aident beaucoup. »
« Nous devons choisir nos chansons, et nous avons choisi le R&B. C'est juste dans notre sang » – Baila
Même lorsque vous explorez différents genres, le R&B est au cœur de votre son. D'où ça vient ?
Esther : « Nous avons grandi avec le R&B. Et je pense aussi (quand nous avons) débuté, (pendant) le développement des artistes il y a trois ans, nous chantions aussi beaucoup de chansons R&B. Nous rendions également hommage à beaucoup d'artistes du début des années 2000. Nous avons pratiqué le TLC, nous avons pratiqué le Ciara. »
Baïla : « Nous devons choisir nos chansons, et nous avons choisi le R&B. C'est juste dans notre sang. »
Comment avez-vous travaillé avec 88rising pour trouver et développer ce son et ce concept de fille des îles ?
Esther : « Nous disons 'île', ils disent 'oui'. » (Non Na rigole) « Nous communiquons nos désirs, ils communiquent leurs désirs et nous trouvons un juste milieu. »
Shaz : « Nous avons beaucoup discuté. Nous avons essayé beaucoup de concepts. Je me souviens qu'avant nos débuts, nous avons essayé tellement de séances photo juste pour voir à quoi nous ressemblions dans différents concepts, mais Island Girl était exactement ce qui nous définissait, c'est donc ce que nous avons recherché. »
Christie : « Je me souviens, nous étions tous ensemble (en pensant à ce que nous) avions tous en commun. Et puis, nous l'avons dit ensemble : 'Island girl'. »
Baïla : « Parce que l'Indonésie compte environ 17 000 îles différentes, nous sommes donc toutes des filles insulaires. »
Vous apportez vraiment vos racines indonésiennes et asiatiques du Sud-Est dans votre musique. C'est dans les paroles, le son, les tenues, la danse…
Shaz : « Chaque fois que nous faisons quelque chose, nous essayons toujours d'implémenter des éléments indonésiens. Par exemple, avant de faire nos (clips vidéo), nous discutons de ce qui (on peut ajouter) qui est très indonésien ou d'Asie du Sud-Est. Avec 'Work', c'était le traditionnel ceng-ceng instrument d'Indonésie et du batik dans nos costumes.
Faire partie d'un groupe de filles n'est pas facile, surtout à l'ère des réseaux sociaux et des relations parasociales. Comment gérez-vous cette attention ?
Esther : « J'aime beaucoup observer les réactions des gens et ce qu'ils aiment et ce qu'ils n'aiment pas. De cette façon, nous savons, pour les prochaines sorties et projets futurs, quoi faire et quoi ne pas faire, ce que les gens aiment et ce qu'ils n'aiment pas, tout en protégeant ce que nous voulons faire en tant qu'artistes. Nous sommes très ouverts à l'écoute de ce que les gens disent. Mais si cela vient juste d'un (endroit) mal intentionné, nous avons généralement juste… » (passe sa main au-dessus de sa tête)
Baïla : « Sachez simplement que nous rions de vos commentaires haineux. »
« Chaque fois que nous faisons quelque chose, nous essayons toujours de mettre en œuvre des éléments indonésiens » – Shaz
Alors, qu’avez-vous retenu de ce que vous avez observé et comment avez-vous appliqué cela à vos sorties ?
Esther : « Les gens ont vraiment aimé le fait que nous soyons très indonésiens. Nous avons vanté notre pays à plusieurs reprises. Nous avons également présenté nos belles villes et d'autres endroits d'Indonésie dans nos clips vidéo, et c'est ce qui nous a poussé à faire cela davantage et à en faire une déclaration dans chaque sortie que nous avons sortie. «
Quelles parties de la culture indonésienne n’avez-vous pas encore mises en valeur, mais aimeriez-vous le faire à l’avenir ?
Baïla : « Tu sais ce que je veux essayer ? Je veux vraiment essayer piquant.»
Esther : «Je pensais la même chose!»
Shaz : « C'est une danse traditionnelle de la région de Padang et ils font ça… » (Esther passe à Baila une assiette en équilibre sur sa main.) « et ils dansent simplement avec ça à la main. »
Esther : « Je veux présenter la cuisine indonésienne dans nos vidéoclips. Je ne pense pas que nous ayons fait cela auparavant. Plus de gens doivent savoir que nous avons une très bonne nourriture. »
Shaz : « Pour moi, les vêtements. Il y a tellement de (types) de vêtements traditionnels que nous avons, et parce que nous les avons différemment dans chaque région, nous voulons juste en montrer de plus en plus. »
Christie : « Je veux que les gens sachent qu'en Indonésie, nous mangeons avec nos mains (sans ustensiles). Les gens vont se dire 'Quoi ?' »
Baïla : « 'Tu manges avec tes mains ?' Oui, nous le faisons.
Esther : « C'est (plus) amusant de cette façon aussi. »
No Na aura un an dans moins d’un mois. Avez-vous déjà imaginé que le groupe connaîtrait un tel succès en si peu de temps ?
Baïla : « Tout cela est une surprise pour nous. Bien sûr, nous nous sommes manifestés pour que cela se produise, mais nous ne pensions pas réellement que cela allait arriver. »
Shaz : « Et ça bientôt! »
Baïla : « Oui, et nous n'en avons même pas encore un an. Nous avons à peine commencé à marcher, mais nous sommes très reconnaissants pour tout l'amour et le soutien. »
Esther : « Et nous avons encore un long chemin à parcourir. Même si nous pensons : 'OK, c'est un bon début', mais nous revenons pour en savoir plus. »
Baïla : « Ne vous lassez pas de nous. Nous vous promettons qu'il y en a plus. »
Le single 'Rollerblade' de No Na est maintenant disponible via 88rising.
Photographie : Toshio Ohno
Assistance photographique : Yumika Ikeda, Ryo Yamanaka
Producteur : Shin Ohira
Direction de la production : Ippei « Tory » Fukuda, Rintaro Ito
Production : CEKAI
Retouche et étalonnage : diffamateur