Même si beaucoup connaissent Dua Saleh pour son interprétation de Cal Bowman de Sex Education, ils étaient avant tout des artistes. Avec un crédit de co-scénariste sur « My Eyes » de Travis Scott et deux EP sortis (« ROSETTA » en 2020 et « Nūr », acclamé par la critique en 2019), « I Should Call Them » est leur dernier exploit qui défie le genre. Saleh raconte l'histoire apocalyptique de deux amants contre une production pointue et sûre d'elle. Même si la tracklist presque trop soignée de l'album peut sembler trop travaillée, c'est leur esprit lyrique qui reste l'âme charnue et humanisante du projet.
Sur les EP précédents, Saleh oscillait entre les genres pour le plaisir. Leur dextérité entre les palettes (barres de rap astucieuses, cadences de fausset qui ressemblent à des prières privées destinées uniquement à l'oreille de Dieu pour nicher des détails cousus de rock, de jazz et de pop) place l'innovation de Saleh dans les ligues artistiques de Victoria Monét et Amaarae. Sur « I Should Call Them », leur son idiosyncratique est consciencieusement étiré et les morceaux sont rehaussés par des invités de Serpentwithfeet, Gallant, Sid Sriram et Ambré.
Bien que la production méditative de Rogét Chahayed (Doja Cat, Drake), Biako, Stint (Kesha, Wrabel) et 1Mind élève la vision infaillible de Saleh, les meilleurs morceaux sont la propre empreinte vive et fanfaronne de Saleh. Sur « Want », ils vantent leur charisme cool en chantant : «Maintenant, chaque fois que je suis de retour à Los Angeles / Toi dans mon lit». Le charme de Saleh n'est pas qu'à l'écran ; c'est aussi derrière leur tracklist percutante. Pourtant, malgré la légèreté de « Want », sa durée d’exécution de deux minutes vous laisse le sentiment d’être lésé. Si quoi que ce soit, nous vouloir plus de styles évocateurs de Saleh, pas moins.
Pendant ce temps, les paroles émouvantes de Saleh se déroulent comme des paraboles, rendant le récit nuancé autour de leurs différentes identités – soudanaise, américaine, musulmane, non binaire, queer – paraissant universel. Sondant intelligemment les sujets du pouvoir spirituel, de l'amour et du désir, ils sont ambitieux et sans compromis, comme ils le montrent dans le premier morceau «chi girl». « Laisse ton histoire, porte la vérité», ils s'évanouissent sur des rythmes électroniques doux et hypnotiques, attirant simultanément leur béguin – et l'auditeur – plus près.
Sur « Pussy Suicide », Saleh contemple sombrement une relation toxique et éclatante sur des gifles tendues de trap et des rythmes ambiants envoûtants. « Unruly », avec Serpentwithfeet, déferle avec des cordes rapides avant de glisser dans des notes de basse funky, prouvant qu'ils ont beaucoup de munitions créatives à portée de main. L'électro R&B glitch fait irruption sur « Cradle » alors que Saleh laisse tomber des lignes de rap soyeuses débordantes de confiance, rappelant « des étincelles qui volent comme le destin». S'inspirant de « ROSETTA », ils revigorent ici les analogies religieuses, assimilant cette dynamique de séduction au divin.
Alors que l'album plus proche, « 2excited » arrive, le récit spirituel et amoureux de Saleh se termine, inondé de rythmes clignotants, de saxophone tourbillonnant et de percussions. Leurs paroles s’envolent, comme un acte d’acceptation, ne laissant qu’une avalanche impétueuse d’instruments alors que le monde se replie sur lui-même. « Je devrais les appeler » est une ode aux temps dystopiques et à l'anxiété d'aujourd'hui, mais ils nous laissent toujours nous délecter de la puissance de l'amour trans queer. À son meilleur, le premier album de Saleh nous montre la beauté palpitante qui se cache derrière nos imperfections internes.
Détails
- Date de sortie : 11 octobre 2024
- Maison de disques : Fantomatique