Découvrez la playlist NME de Chris Martin de Coldplay

Découvrez la playlist NME de Chris Martin de Coldplay

Pour marquer ZikNationDans l'interview exclusive de Chris Martin de Coldplay, le leader a également partagé une playlist de ce qu'il écoute actuellement. Découvrez-le ci-dessous, ainsi que le guide de Martin sur les chansons de Fontaines DC, Peggy Gou, The Flaming Lips, Destiny's Child et plus encore.

Ce vendredi (4 octobre) verra la sortie du 10ème album de Coldplay, « Moon Music ». Dans le cadre de notre longue interview avec les têtes d'affiche de Glastonbury, Martin nous a également parlé de sa liste de lecture de morceaux dont il ne peut pas se lasser pour le moment, que vous pouvez écouter ci-dessous sur Spotify et ici sur Apple Music.

« Avec la compétitivité et la jalousie professionnelle, je me sens très chanceux que cela se transforme très rapidement en une simple inspiration par quelqu'un, puis en en étant fan », a déclaré Martin. ZikNationavant de nous donner un aperçu de son amour fandom pour The Verve, REM et Missy Elliot dans ses choix révolutionnaires en matière de genre. Découvrez quels morceaux il a sélectionnés et pourquoi ici…

«Ça fait oublier (Itgehane)» – Peggy Gou

Chris Martin: « Peggy Gou est un génie, en ce qui me concerne. Ses grooves sont merveilleux. Certaines personnes sont encore à l'ère des médias sociaux et tout le monde sait tout, tandis que d'autres ont simplement un sentiment de « cool » à leur sujet. Nick Cave a du cool chez lui, Jay Z est cool sans effort, et je pense que Peggy Gou est comme ça. Bien sûr, elle a « Nanana », qui était génial, mais j'ai entendu « If It Makes You Forget » il y a quelques années, et chaque fois que je le fais, je me dis : « Comment fait-elle ça ? C'est tellement intelligent. Quand on parle de personnes qui vous donnent envie d’être au top de votre forme, et elle en fait partie.

album de Peggy Gou
Peggy Gou. Crédit : Park Jongh Ha

« Symphonie douce-amère » – La Verve

« Toute liste de chansons que j'aime doit inclure celle-ci car c'est toujours la chanson la plus importante de ma vie. Bizarrement, si vous rassemblez toutes nos chansons, elles disent toutes essentiellement la même chose : 'C'est une symphonie douce-amère» – en se concentrant davantage sur le sucré, mais toujours conscient de l'amer. J'avais l'âge parfait pour cette chanson ; c'était juste un séisme.

« Quand nous étions adolescents, au milieu des années 90, les cinq grands groupes britanniques étaient The Verve, Oasis, Blur, Supergrass, Radiohead. Même si j'aime toujours autant ces cinq groupes et pour des raisons différentes, si je devais retenir une chanson de cette période, ce serait « Bittersweet Symphony ». Il bat de peu 'Airbag' (Radiohead), 'It's Too Late' (Supergrass), 'Song 2' (Blur) et l'ensemble de 'Different Class' (Pulp). « Bittersweet Symphony » doit toujours gagner.

'Femmes indépendantes, Pt. 1' – L'enfant du destin

« C'est la bénédiction d'être dans notre groupe, c'est que vous avez le droit d'aimer toutes sortes de choses différentes parce que vous n'avez jamais à vous soucier d'être cool ! Bien sûr, aimer Beyoncé est super cool. La première fois que nous avons joué Top des popsnous montions sur scène en ressemblant à ce que nous étions (c'est-à-dire des étudiants à qui on venait de donner un peu d'argent).

« Nous n'avions pas l'air très bien, mais en descendant les escaliers se trouvait ce groupe de déesses. Je n'en avais pas encore entendu parler, mais c'était Destiny's Child. Nous venions de faire notre performance de « Yellow » ou autre, et « Independent Woman » était à peu près à cette époque. Je me disais : « Oh mon Dieu, il y a un tout autre niveau au-delà des bars grime-y et de l'indie cool ». À ce jour, Beyoncé est quelqu'un qui m'inspire toujours et qui m'impressionne toujours. C’est la première chanson qui m’a fait comprendre à quel point elle est bonne.

« Aux petites heures du matin » – Frank Sinatra

«Il arrive certainement un moment dans la vie où l'on réalise, pour paraphraser Spinal Tap, que personne n'a aimé et perdu comme Frank. « In The Wee Small Hours » et « Only The Lonely » – ces deux disques réalisés dans les années 50 et arrangés par un gars appelé Nelson Riddle qui a également fait beaucoup de disques d'Ella Fitzgerald. Ses arrangements sont des compositions et savamment mis en place. Il y a une chaleur, une tristesse et une beauté dans ces albums qui me frappe vraiment maintenant. Je ressens la même chose à propos de Chopin. Ce sont toutes des choses qui me mettent fermement à ma place.

« Se sentir bien » – Nina Simone

« Pour moi, elle est un véritable paradigme pour l'une des philosophies clés de notre groupe : regarder ce qui manque comme une opportunité, regarder ce qui est brisé comme la fissure par où la lumière entre (c'est une phrase de Leonard Cohen). Tout ce qui vous arrive est censé vous arriver et c'est pour votre plus grand bien. Son histoire est qu'elle a été rejetée d'un conservatoire classique à cause de sa couleur, alors elle est devenue Nina Simone. C'est un traumatisme alchimique d'une manière tellement incroyable. Je la tiens au panthéon des grands humains.

« J'ai entendu cette chanson pour la première fois reprise par Muse, tous les soirs lors de notre première partie en 2000. Je me suis dit : 'Oh, ce groupe est vraiment bon et cette chanson de Nina Simone est incroyable. »

«Nage nocturne» – REM

« REM fait partie du premier groupe de grands inspirateurs. Après James, plus « Bad » de Michael Jackson, Aha et un groupe appelé Five Star, ce sont mes premières influences. Puis est arrivée la première vraie vague d'indie et de shoegaze – certains me plaisaient beaucoup, mais d'autres dans lesquels je faisais juste semblant d'être pour impressionner les garçons plus âgés.

« Mon introduction à REM était « Losing My Religion », mais c'est ensuite avec « Nightswimming » que je suis vraiment tombé amoureux de ce groupe. J'ai réalisé qu'on pouvait être un grand groupe sans virtuoses si on avait le don de chanter et si on se souciait vraiment de ce que l'on faisait. REM m'a donné cette leçon, et « Nightswimming » m'épate toujours à chaque fois que je l'entends.

'Starburster' – Fontaines DC

« Will (Champion, batteur de Coldplay) m'a en fait parlé de Fontaines dès le début avec « Big ». Je l'ai écouté et je suis devenu incroyablement jaloux, ce qui est mon plus grand compliment. C'était la même chose que j'ai ressentie lorsque j'ai vu The Flaming Lips pour la première fois ou entendu le couplet de Nicki Minaj sur « Monster » de Kanye West. « Oh mon Dieu, comment fais-tu pour que ça soit aussi bon ? » Avec « Big », je me suis dit : « C'est incroyable ». Puis « Boys In The Better Land » a fait de même et mon fils s'est vraiment intéressé à Fontaines DC il y a quelques années. Je pensais que « Skinty Fia » était un chef-d'œuvre et j'avais hâte d'entendre « Romance » et « Starburster ».

« Cela montre comment on devient un groupe brillant sur une longue période. C'est courageux, c'est avant-gardiste, ça a de l'âme, les paroles sont incroyables, les mélodies sont incroyables, la production est incroyable, ça tient tous les autres groupes en haleine. Vous pouvez le jouer en dernier dans un set alors que personne ne le sait et il tiendra le coup. C'est parfait. Cette inspiration profonde est aussi le meilleur anti-chant, c'est une respiration !

« La Chauve-souris : Ouverture » – Johann Strauss II

«J'ai vu ça l'autre jour au Hollywood Bowl. Mon ami est chef d'orchestre et il le dirigeait. C'est une valse. La musique classique était de la musique pop à l’époque, et ça m’a vraiment frappé l’autre soir. Je suis allé directement au fond du Hollywood Bowl, derrière tout le monde, et j'ai regardé de loin. Je me sentais comme un fan et intimidé par la qualité de la pièce. C'était tellement plein de vie et de couleurs.

« Si cela sortait demain, ce serait quand même un succès à sa manière. Même la frontière entre musique « classique » et musique « moderne » s’efface désormais. Soit les choses sont géniales, soit elles ne le sont pas. C’est vraiment, vraiment merveilleux.

« L'étincelle qui saignait » – Les lèvres enflammées

«Quand j'avais 19 ans et que Coldplay se formait, vous pouvez entendre dans nos premiers morceaux que mes deux principales influences à cette époque étaient Jeff Buckley et Radiohead. Jeff parce que je pourrais chanter dans la même tessiture. Avant cela, je ne pensais pas que nous avions une chance parce que je ne pouvais pas chanter comme Liam Gallagher, nous n'avions pas l'énergie de Supergrass, je ne peux pas observer comme Jarvis Cocker pouvait le faire avec Sheffield, j'ai des ennuis. Oubliez le trip-hop et le hip-hop ; cela semblait si loin. Ensuite, Jeff Buckley semblait chanter comme je chante mais en beaucoup mieux, et Radiohead à cette époque venait d'une région socio-économique similaire du pays et était brillant. Ils m’ont donné l’impression qu’il était possible de faire partie d’un groupe.

Wayne Coyne de The Flaming Lips se produit en 2023
Wayne Coyne de The Flaming Lips se produit en 2023. CRÉDIT : Rick Kern/Getty Images

« Pendant un moment, on peut entendre leur influence, mais ensuite, en 1999, nous avons joué au Reading Festival en bas de l'affiche sous la tente du nouveau groupe. En tête d'affiche se trouvait The Flaming Lips, dont j'avais entendu parler dans le ZikNation et Créateur de mélodieparce qu'ils étaient tous fans de « The Soft Bulletin » et disaient que c'était le meilleur album de tous les temps. Il fallait que je les vérifie.

« The Spark That Bled » était la première fois que je les entendais quand je les voyais en live, et cela a changé mon monde tout entier. Cela m'a fait réaliser : « Oh, ce que notre groupe doit être, c'est juste nous-mêmes ». À mesure qu’Internet se développait et que nous voyagions de plus en plus loin, nous avons découvert trop d’influences pour les nommer. Au centre de tout artiste, il devrait y avoir la liberté et le courage d’être soi-même – peu importe ce que disent les autres.

« En tant qu’humain aussi ; tant que vous n'essayez de blesser personne, la chose la plus importante que vous puissiez être, c'est vous-même. Wayne Coyne a été la première personne que j'ai vue en chair et en os, étant vraiment lui-même. Cela a changé ma vie.

« Travaillez-le » – Missy Elliott

«Je me souviens que cette vidéo était géniale. Je regardais probablement ça en studio, en me demandant : « D'où ça vient ? Nous n'étions pas encore allés en Amérique ou quoi que ce soit, et c'était une autre chose qui semblait à des millions de kilomètres mais qui ne l'est plus maintenant. C'est une autre chanson parfaite.

Coldplay sort « Moon Music » le 4 octobre via Parlophone, avant une tournée à l'été 2025. Visitez ici pour les billets et plus d'informations.

Découvrez l'interview exclusive de ZikNation avec Martin ici.

Véritable passionné de musique, Romain est un chroniqueur aguerri sur toute l'actualité musicale. Avec une oreille affûtée pour les tendances émergentes et un amour pour les mélodies captivantes, il explore l'univers des sons pour partager ses découvertes et ses analyses.
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