Lol Tolhurst et Budgie ont interprété une version live aux saveurs trance de « A Forest » de The Cure – regardez les images ci-dessous.
Tolhurst est l'un des membres fondateurs de The Cure. Il a joué de la batterie de 1978 à 1982 avant de passer aux claviers. Il a joué sur les huit premiers albums du groupe avant de quitter le groupe en 1989.
L'année dernière, il a sorti « Los Angeles », un album complet avec Budgie, l'un des batteurs les plus acclamés de la génération post-punk, connu pour son travail avec Siouxsie and the Banshees, The Slits et The Creatures. « Los Angeles » a également été crédité au producteur Jacknife Lee, qui a travaillé avec U2, REM et The Killers.
Aujourd'hui, Tolhurst et Budgie se sont associés pour une version live du classique de The Cure de 1980, « A Forest », sorti à l'origine sur leur deuxième album « Seventeen Seconds ». Regardez la vidéo ci-dessous.
La version, enregistrée en direct pour la station de radio de Seattle KEXP, voit les touches de synthé de Tolhurst prendre les devants, tandis que les voix désincarnées et chargées d'écho et les motifs de batterie serrés de Budgie donnent à la performance une atmosphère éthérée.
L'intégralité de la performance de Tolhurst et Budgie au KEXP, qui comprenait également des interprétations de « Los Angeles », « Travel Channel », « Uh Oh » et « We Got To Move » de l'album « Los Angeles », peut être vue ci-dessous.
Leur album comprenait également des apparitions de James Murphy de LCD Soundsystem, Bobby Gillespie de Primal Scream, The Edge de U2, Mark Bowen d'IDLES et Isaac Brock de Modest Mouse.
Le duo a parlé à ZikNation à propos de l'inspiration de l'album l'année dernière, avec Tolhurst expliquant la logique d'écrire sur Los Angeles : « J'ai vécu ici près de 30 ans, et cela a été une expérience complètement différente pour moi par rapport aux autres. »
« Beaucoup de gens viennent ici pour voir le faste et le glamour ou pour être découverts, ou ils peuvent être découverts puis détruits ou tout simplement détruits. Je suis venu ici et j'ai trouvé l'acceptation et l'amour, ce que je n'avais pas avant. J'ai trouvé la communauté dont j'avais besoin pour être qui je suis. Les paroles sont revenues et ils parlaient de tous les différents aspects de la vie à Los Angeles ou de la pandémie. Je déteste utiliser le terme « album conceptuel » parce que nous l'avons jeté avec le punk, mais il y a un concept derrière. C'est une histoire. »
Budgie a acquiescé : « Le concept était inattendu et nous l’avons eu. Depuis les premiers jours où nous avons joué deux concerts par jour pendant trois nuits au Whiskey, puis nous sommes retournés à pied au Tropicana pour nous faire raccompagner à l’océan, LA a toujours été un endroit fou pour moi – et un endroit idéal pour démarrer un projet.
« C'est l'endroit où je suis allé après moi et où les Banshees se sont effondrés, où j'ai pu me relever. »