jeN 2021, il y avait peu d'artistes indépendants aussi occupés que Michelle Zauner. L'auteur-compositeur-interprète décousu qui avait coupé ses dents dans la scène de bricolage de Philadelphie s'est retrouvée propulsée à la renommée nationale et internationale à l'arrière de Twin Triumphs: la sortie de « Jubilee '', son troisième album optimiste en tant que chef d'orchestre du petit-déjeuner japonais, et la publication de ses messages à ciel Pleurer en h-mart. Tout d'un coup, Zauner et Jbrekkie (comme le groupe est affectueusement connu), à juste titre, partout: le New York Times Liste des best-sellers, Saturday Night Liveles Grammys.
Petit déjeuner japonais en tournée dur Derrière «Jubilee», jouant près de 140 spectacles sur quatre continents sur trois ans. Les concerts sont devenus plus grands et Zauner a commencé à avoir peur de la scène, qu'elle n'avait jamais connue auparavant. Elle a commencé à perdre du poids et a souffert de problèmes de peau et d'estomac. Sur « Here est quelqu'un '', la première chanson du nouvel album du groupe, elle raconte la peur de demander la permission de ses camarades de groupe pour prendre une pause d'un an – pour vivre à Séoul, apprendre le coréen et travailler sur un nouveau livre. « Rêver tranquillement de jours plus lents / Mais je ne veux pas te laisser tomber », « Elle murmure. «Nous sommes venus si loin / pouvez-vous voir une vie où nous laissons ceci derrière?»
Maintenant, le petit-déjeuner japonais est de retour, et à première vue, il semble à peine avoir quitté les jours rapides: en mars, ils ont sorti leur quatrième album, « pour Melancholy Brunettes (& Sad Women) '', et ont lancé leur tournée à Coachella le week-end dernier. Mais les choses ne sont pas les mêmes – le petit-déjeuner japonais est revenu recalibré.
https://www.youtube.com/watch?v=bej_9veupxi
« J'ai toujours regardé mon travail comme un cadeau », dit Zauner ZikNation Sur Zoom trois jours après la sortie de l'album. « C'est vraiment difficile d'être comme » OK, nous pourrions totalement jouer ce festival, prendre un vol de nuit et ensuite jouer à cet autre festival à travers le pays ou le monde, car il est étonnant qu'ils veulent même que nous jouions là-bas. Disons oui à tout, jouons six spectacles de suite pendant six semaines. « »
« Je viens d'apprendre que je ne peux pas, que cela vous fait un nombre physique … si vous voyagez tous les jours, vous tombez beaucoup malade. Nous jouions comme 12 émissions d'affilée sans un jour de congé. C'est juste apprendre à dire non, pour protéger votre santé physique et mentale. »
Le projet de petit-déjeuner japonais a toujours été consacré à apprendre et à faire le travail. Les premières chansons de Zauner sous le surnom ont commencé comme du matériel qu'elle s'est avérée dans le cadre d'un défi d'un mois pour écrire une chanson par jour. Outre la musique, Zauner a joué un rôle déterminant dans l'élaboration du monde visuel du petit-déjeuner japonais, dirigeant presque tous leurs clips à ce jour (plus à ce sujet plus tard). Même après les hauteurs imposantes de «Jubilee», il ne faisait aucun doute que Zauner ferait un pas en tant qu'artiste pour son prochain record.
«Je pense que« Orlando In Love »est le meilleur clip que j'ai jamais fait, mais les chiffres ne le montrent pas»
Le magnifique «For Melancholy Brunettes (et les femmes tristes)» livrés: avec ses cordes d'évanouissement et ses arrangements riches, c'est le record de petit-déjeuner japonais le plus immersif à ce jour. C'était également le premier album du groupe enregistré dans un cadre de studio professionnel, avec des sessions qui se déroulent à Sound City à Los Angeles.
Après une décennie d'enregistrement dans des «espaces d'entrepôt semi-professionnels où la chaleur est brisée», travaillant dans un studio pour la première fois «a été très difficile de gagner», dit Zauner. «Je donnerais toujours la priorité à l'heure et au manque de pression d'être dans un espace où je pouvais explorer de nombreuses avenues créatives différentes, sans l'horloge de tic-tac de la date de jour du studio. Cette fois, je me sentais juste prêt à me concentrer. J'ai vraiment compris ce qu'un studio avait à offrir et je me sentais assez à l'aise dans ma carrière et mon talent artistique pour avoir l'impression d'appartenir dans un espace comme ça.»
À The Storied Sound City, Zauner savait qu '«il y aurait une fidélité à ce disque que je n'avais jamais eu sur aucun de mes autres disques», ainsi qu'une «véritable focus sur la performance» avec le guitariste, producteur et ingénieur de renom Blake Mills. « Je voulais travailler avec quelqu'un qui avait une longue histoire de travail sur les disques d'autres artistes, qui était un guitariste exceptionnel, et qui allait me pousser hors de ma zone de confort, et j'ai vraiment eu tout cela avec Blake. »
TIl est le vernis vierge de 'pour les brunettes mélancoliques' 'se sent approprié à mesure que Zauner devient un auteur-compositeur de plus en plus subtil. Mais Internet gémit toujours lorsqu'elle a annoncé le titre de l'album pour la première fois en janvier, peut-être par lassitude avec le discours de «Sad Girl Indie» qui a fait le tour de la drainage depuis quelques années maintenant.
«C'est juste une citation d'un livre de John Cheever», explique Zauner maintenant. «Pensez-vous qu'il s'adresse aux tristes filles indépendantes?» Elle rit. « J'ai aimé avoir un titre de longue haleine, et pour moi, il était censé indiquer que ce sera un disque qui est vraiment différent de 'Jubilee' … un disque très narratif et focalisé par lyrique. »
« Vous ne faites que présenter votre imagination – ce n'est pas si grave »
Zauner serait le premier à reconnaître l'importance de soi du titre – et à la percer, que ce soit à travers des insinuations évidentes dans le single principal « Orlando in Love '', ou par un scénario fantaisiste dans sa vidéo musicale. Elle a réalisé toutes les vidéos de cet album, comme elle le fait depuis des années maintenant, bien que les circonstances aient changé, notamment l'intérêt en déclin pour le médium. « Vous pouvez malheureusement le voir dans le nombre de vues », dit Zauner, d'un ton neutre. «Je pense que« Orlando In Love »est le meilleur clip que j'ai jamais réalisé, mais les chiffres ne le montrent pas.»
Les vidéos « pour les brunettes mélancoliques – les vibrations vidéo à la maison VHS de 'Mega Circuit' ', de la fenêtre de l'image « Sprint de Sprint à travers Séoul – étaient en effet des travaux d'amour, dégageant de l'énergie chaleureuse et homogène de faire de l'art avec vos amis. C'était le même esprit que Zauner voulait invoquer pour un spectacle d'aperçu spécial de l'album: un récital dépouillé dans un musée de New York, rempli de «gags théâtraux étranges» comme des costumes et un spectacle de marionnettes, et des touches personnelles comme des pivins individualisés.
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« L'une des choses qui est difficile à devenir un artiste plus grand, c'est que les spectacles sont plus grands et que vous avez moins de temps pour faire ces choses personnelles pour les gens qui se soucient vraiment de vous en tant que groupe et aiment votre musique », dit Zauner.
«J'avais l'habitude de vendre mon propre merch, j'écrivais des lettres manuscrites à tout le monde et parvient des cassettes, et je me sentais vraiment à l'aise avec cette relation. Maintenant que je n'ai pas le temps de faire ce genre de choses personnelles et intimes, c'est un peu déchirant. Je me sens moins méritant de cette attention d'une manière ou d'une autre, parce que je ne suis pas en mesure de faire ce genre de connexions comme je l'ai l'habitude.»
Zauner parle passionnément de rendre justice à ses fans avec ses spectacles – pour organiser un long «voyage» dynamique qui semble valoir les frais de billet. Le petit-déjeuner japonais fera une tournée en Amérique du Nord, en Europe, en Asie et en Australasie plus tard cette année – avec quelques dates de festival parsemées entre les titres. À ceux-ci, la pression est heureusement éteinte.
«Avec des festivals, les décors sont courts. Le (public) a probablement acheté le billet pour Olivia Rodrigo ou quelque chose comme ça, vous savez ce que je veux dire?» Raisons Zauner. « Vous devenez le bonus brillant et séduisant, et vous essayez de gagner des gens. » Cette année, le petit-déjeuner japonais jouera également Glastonbury, dans ce que Zauner appelle la «rédemption» pour leur annulation de onzième heure en 2023. «Je suis juste l'apéritif, vous savez? Je suis juste l'amuse-bouche de Glastonbury», dit-elle.
Ce sera toujours un enfer d'un cours d'ouverture, si leur set à Coachella Weekend One était une indication: une coque-palais géante fabriquée pour que Zauner puisse s'asseoir, assortir des costumes pour le groupe, une couverture de Gorillaz avec les États-Unis en soutien à la racine de Ginger. Zauner a eu une boule de retour sur scène, des leçons vivant qu'elle a apprises de ces jours vertigineux de «Jubilee».
«Mentalement, je suis dans un endroit où c'est comme: amusez-vous. Ne pensez pas trop, ne stressons pas», dit-elle. « En fin de compte, vous ne faites que présenter votre imagination – ce n'est pas si grave. Vous ne faites pas de chirurgie cérébrale. Vous pouvez simplement vous amuser à le faire. »
«For Melancholy Brunettes (& Sad Women)» de Japanese Breakfast est maintenant en cours via des océans morts. Trouvez des dates de tournée et des billets ici