Universal Music Group a annoncé le lancement d'un nouveau fonds de santé musicale en partenariat avec la Music Health Alliance – découvrez plus ci-dessous.
Hier (13 février), Universal Music Group a révélé le Fonds de santé mentale de l'industrie de la musique, qui fournira des services de santé mentale aux professionnels de la musique actuels et anciens aux États-Unis, même ceux qui ne sont pas signés avec ou connectés au label.
Le partenariat s'appuie sur le programme de soins de santé de quatre ans précédent des deux sociétés grâce à des recommandations personnalisées pour les conseillers en santé mentale, les subventions pour compenser les coûts et le financement des recommandations des ressources si nécessaire pour assurer la poursuite des soins par le biais d'un soutien financier et mental supplémentaire.
Outre les services fournis par le Fonds de santé mentale de l'industrie musicale, le MHA fournit également des ressources de soins dentaires, une assurance maladie individuelle et familiale, un soutien aux soins aux personnes âgées, des ressources de soins de la vision et plus encore.
L'UMG et le MHA ont dans le passé ont servi «près de 1 000 clients et leur ont économisé plus de 12,5 millions de dollars en frais de santé» – pour plus d'informations sur le Fonds de santé mentale de l'industrie musicale, visitez ici.
On ne sait actuellement pas si le fonds sera élargi pour inclure des professionnels du monde entier.
L'annonce du fonds vient peu de temps après ZikNation La star de la couverture Chappell Roan a remporté son premier Grammy lors de la cérémonie de cette année le 3 février. Lors de la collecte du prix du meilleur nouvel artiste, elle a appelé l'industrie musicale et «a demandé que les étiquettes de l'industrie bénéficiant de millions de dollars sur des artistes offriraient un habileté à habiller. salaire et soins de santé, en particulier les artistes en développement. «
Le discours a obtenu une ovation debout des personnes présentes et une vague de soutien sur les réseaux sociaux. Toutes les figures de l'industrie musicale n'ont pas soutenu l'appel de Roan pour un meilleur soutien aux artistes. Jeffrey Rabhan – une directrice musicale de longue date et ancienne présidente de l'Institut Clive Davis de NYU – a répondu à ses paroles dans une chronique d'invités pour The Hollywood Reporterl'appelant le discours de Grammys «erroné» et «non informé».
La chanteuse de «bonne chance, bébé» a ensuite frappé Rabhan elle-même, publiant une capture d'écran de son article dans lequel il a affirmé que la pop star du Missouri n'était «plus un artiste en difficulté» et devrait «faire quelque chose à propos» de la disparité de la richesse «plutôt que que Parlez-en ».
Depuis lors, Roan a partagé plus de commentaires sur ce qui s'est transformé en une campagne de financement participatif et a déclaré qu'elle espérait le changement pour l'industrie plutôt que des dons de fans et d'artistes – Sabrina Carpenter, Charli XCX et Noah Kahan ont tous promis 25 000 $ en dons , correspondant au montant de Chappell à la ligne de fond du groupe à but non lucratif de l'industrie.
«Partager mon expérience personnelle sur la scène des Grammy Notation n'était pas censée être un bandaid financé par le crowdfund, mais un appel à l'action aux dirigeants de l'industrie pour nous aider à faire de réels changements et à protéger leurs investissements de manière durable», a-t-elle déclaré Sur les histoires Instagram.
«Les fans, vous n'avez pas à faire un putain de sou. C'est l'une des nombreuses opportunités pour les pouvoirs de l'industrie de se présenter aux artistes. Il y a beaucoup plus de travail à faire. »
Plus récemment, Ariana Grande a également pesé sur la discussion et a exhorté que les entreprises de divertissement incluent les services de santé mentale dans les contrats d'artistes.
«Il est si important que ces étiquettes de disques, ces studios, ces studios de télévision, ces grandes sociétés de production en font une partie du contrat lorsque vous vous connectez pour faire quelque chose qui va changer votre vie de cette façon, à cette échelle. Vous avez besoin d'un thérapeute pour voir plusieurs fois par semaine », a-t-elle déclaré.
« Lorsque ces gens sont jetés dans ces rôles qui changent la vie, ou lorsqu'ils obtiennent cet accord d'enregistrement, lorsqu'ils obtiennent ce moment, cela devrait être non négociable dans le contrat », a poursuivi Grande. «Parce que pour être un artiste, vous êtes une personne vulnérable avec votre cœur sur votre manche.»