une alt-pop déformée et hypnotique qui puise dans l'inconscient

une alt-pop déformée et hypnotique qui puise dans l'inconscient

En janvier, à Oslo, la ville natale de Sunniva Lindgård, la lumière du jour est en moyenne inférieure à sept heures et les températures sont inférieures à zéro. C'est un moment propice pour sortir « Dreamer+ », son premier album sous le nom de Sassy 009, qui arrive près d'une décennie après ses débuts sous ce pseudonyme. L'album a été conçu sur une période de quatre ans et se définit par son obscurité nette et glaciale, qui le distingue fondamentalement d'une grande partie des morceaux précédents de Lindgård.

Depuis le départ de ses deux camarades du groupe en 2019 – même si Sassy 009 était un « projet solo depuis plusieurs années » avant de devenir un groupe – Lindgård a dirigé le navire seule, armée d’une alt-pop éthérée. Des impulsions de synthétiseur lancinantes et bubblegum ont saigné du premier single « Pretty Baby » (2017) à « Mystery Boy » (2021). Sur la mixtape 'Heart Ego' de 2021, cette dernière l'a aidée à devenir quelqu'un qui pourrait partager la piste de danse avec Biig Piig et Laurel dans les années à venir.

« Dreamer+ » déforme ce récit, s'éloignant consciemment du monde génial de « Heart Ego », comme Lindgård l'a expliqué dans son récent ZikNation entretien pour La couverture. Le meilleur exemple est sans doute « Someone », le point culminant du disque, qui reste irrésistiblement dansant tout en maintenant la tension sous la pointe du couteau. Alors que notre hôte sort de la réalité pour entrer dans un état de rêve, il y a une fragilité innée qui caractérise le décor de l'album.

Ce qui n'est pas clair, c'est à quel point Lindgård se sent à l'aise dans ce monde onirique. Elle se demande si elle le fera « errer sur cette terre pour toujours / à la poursuite de l'inimaginable » dans « Ennemi ». Dans l'ambiance troublante des années 80 de « Mirrors », elle semble piégée et « tuer le silence »incapable de cacher son engourdissement dans « In The Snow » et la collaboration Blood Orange « Tell Me ». Au lieu de présenter des résolutions claires, « Dreamer+ » apparaît davantage comme un espace flexible qui permet à la musicienne de traiter ses sentiments.

De tels exorcismes ne sont pas fluides, ce qui pourrait expliquer le muscle plus dur que Lindgård fléchit correctement pour la première fois sur « Dreamer+ ». « My Candle » et « Enemy » apportent de légères surprises de shoegaze et de rock alternatif dans l'équation. Le premier morceau crépitant, « Butterflies », se bat trop durement contre son imagerie céleste, avec des paroles trop cuites comme « Le paradis est assez proche » avec distorsion vocale et accélération d'une moto. Bien que ces morceaux ne semblent pas complètement déplacés, ils peuvent irriter la fluidité de l'album.

Cette inégalité est le principal défaut de « Dreamer+ », interrompant l'immersion que Lindgård commande si soigneusement dans des morceaux comme « Dreamer » et « Sleepwalker's Pendulum ». Néanmoins, le disque prouve que Lindgård est une force avec laquelle il faut compter sur tous les fronts – en tant que producteur, auteur-compositeur et chanteur. Au lieu de se reposer sur les lauriers de ses premiers écrits, le monde imaginaire qu'elle construit dans « Dreamer+ » est enraciné dans le courage.

Détails

impertinent 009 rêveur+ critique

  • Maison de disques : Envoyé du ciel/PIAS
  • Date de sortie : 16 janvier 2025
Véritable passionné de musique, Romain est un chroniqueur aguerri sur toute l'actualité musicale. Avec une oreille affûtée pour les tendances émergentes et un amour pour les mélodies captivantes, il explore l'univers des sons pour partager ses découvertes et ses analyses.

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