Rosalía n'a jamais manqué de créativité. Sur son premier album « Los Ángeles » de 2017, elle a repris des chants flamenco vieux de plusieurs siècles et les a amenés au 21e siècle. Son suivi (et sa thèse de baccalauréat), « El Mal Querer » de 2018, était une version moderne du genre andalou, en le combinant avec les sons de la pop et du hip-hop, tandis que « Motomami » de 2022 l'a emmenée en Amérique latine, fusionnant le reggaeton et l'électronique disruptive dans sa propre vision.
Le quatrième et dernier album de la femme de 33 ans pourrait bien être son plus aventureux à ce jour. « Lux » ne contient pas seulement des mondes entiers, mais aussi des plans astraux, comblant le fossé entre la Terre et tout ce que vous croyez être le paradis. Il présente la star espagnole chantant dans 13 langues différentes, dont le japonais, l'arabe, le portugais, l'ukrainien, le latin et le sicilien. Elle a passé un an à étudier les paroles, en alimentant d'abord son écriture instinctive dans Google Translate, puis en travaillant en étroite collaboration avec des traducteurs professionnels pour s'assurer que chaque ligne semblait naturelle mais sonnait également correctement dans la chanson. Et son concept a été inspiré par Rosalía se plongeant dans des hagiographies, inspirées par des histoires de saintes – ou de figures comparables aux saints d’autres religions et cultures – du monde entier.
'Lux' est donc un album qui en demande beaucoup, s'étendant notamment sur 18 titres et d'une durée d'une heure. Mais donnez-lui ce qu’il exige, et il vous récompensera plusieurs fois. C'est un disque étonnant, qui vous arrête continuellement, encourage la curiosité et construit un nouveau monde dans lequel vous pouvez plonger, tout en vous connectant aux sons de toutes les sorties précédentes de Rosalía. « Plus nous sommes dans l'ère de la dopamine, plus je veux le contraire », a-t-elle récemment déclaré. le popcast du New York Times podcast. Cet album renforce cela : il n'y a pas de hits faciles ou d'aigus rapides, pas de boucles addictives dans lesquelles se laisser piéger, et c'est d'autant plus divin.
La divinité est au cœur de « Lux ». Il regorge d'images spirituelles et religieuses, de Rosalía vêtue de ce qui ressemble à un habit de nonne sur la couverture aux hochements de tête fréquents dans les paroles. « Chaque vertèbre révèle un mystère / Priez sur ma colonne vertébrale, c'est un chapelet »elle chante dans un magnifique fausset sur des cordes chatoyantes et des percussions grondantes et branlantes sur « Divinize ». L'ouverture de « Sexo, Violencia y Llantas » la voit diviser deux mondes : notre chaos terrestre de « Sports sanguins / Pièces sur la gorge » et la terre promise plus magique et mystique de « Paillettes, pigeons et saints ». « Dios Es Un Stalker » – ou « God Is A Stalker » en anglais – la fait se positionner, ironiquement, en tant que divinité titulaire, partageant : « J'ai toujours été tellement gâtée / Et épuisée par toute cette omniprésence / Mais je vais détourner ce cœur / Je vais le traquer et je ne montrerai aucune pitié ».
Rosalía prend des mesures audacieuses sur son dernier chef-d'œuvre. « Mio Christo » – entièrement chanté en italien – est sa version d'un air, sa voix atteignant des sommets émotionnels. Dans un moment grandiose et tonitruant, le suivant, ils sont doux et feutrés, sa maîtrise de son instrument n'étant jamais moins que superlative. « Novia Robot » – qui contient des paroles en espagnol, en mandarin et en hébreu – est centré sur l'histoire du maître taoïste chinois Sun Bu'er, qui a intentionnellement gâché sa beauté en lui aspergeant le visage d'huile bouillante pour empêcher les hommes qu'elle croisait d'être attirés par elle et de gêner un voyage qu'elle devait entreprendre du Shandong à Luoyang.
Entre les mains de Rosalía, cela devient un point de départ pour écrire sur l'objectivation des femmes et le rôle du capitalisme dans le maintien de ce statu quo. « Chaque achat est accompagné d'une garantie, car notre politique est conçue pour nous donner une belle apparence et vous rendre heureux, quel qu'en soit le prix ! » » dit-elle dans une introduction moqueuse. « Nous sommes fiers d'être l'entreprise la plus prospère en 2025, celle avec les revenus les plus élevés et l'activité qui nuit le plus à nos sœurs. »
Bien qu'une grande partie de « Lux » soit d'une beauté saisissante – le London Symphony Orchestra accompagne parfaitement la prestation émotionnelle de Rosalía – il contient également des moments de colère latente. « La Perla », selon la rumeur, parler de son ancien fiancé Rauw Alejandro, décime un ex dans une série de drags ô combien délicieuses, chacun se battant pour le titre du plus dévastateur. « Médaille d'or pour être un enfoiré »roucoule-t-elle autour d'une jolie valse, avant de faire fi des prétendus progrès qu'il fait avec un thérapeute : « Mais qu'est-ce que ça vaut / Si tu mens plus que tu ne parles / Ils construiront un monument / À ta malhonnêteté ». Peut-être que le vainqueur est l'un des derniers couplets de la chanson : « La loyauté / Et la fidélité / C'est un langage / Il n'obtiendra jamais / Son chef-d'œuvre / C'est sa collection de soutiens-gorge ». Aie!
Divisé en quatre mouvements, « Lux » s'incline sur une douce vague de paix, Rosalía s'élevant enfin de notre enveloppe mortelle vers tout ce qui se trouve au-delà. « Je viens des étoiles / Mais aujourd'hui je me transforme en poussière / Pour y retourner »explique-t-elle sur « Magnolias », qui construit délicatement ses couches orchestrales jusqu'à une quasi-finale de tambours roulants et réverbérants et d'orgue en équilibre. C'est une fin époustouflante pour un album qui vous laisse constamment la mâchoire sur le sol ; un disque qui défie la manière dont nous consommons souvent de la musique de nos jours, basée sur des playlists, des bouchées et une écoute en arrière-plan. Baissez les lumières, mettez votre téléphone en mode Ne pas déranger, augmentez le volume et installez-vous pour une expérience vraiment unique.
Détails
- Maison de disques : Registres de Colombie
- Date de sortie : 7 novembre 2025