Turnique s'est lancé dans une odyssée pour le nouvel album 'Never assez'

Turnique s'est lancé dans une odyssée pour le nouvel album 'Never assez'

NLa première rencontre de moi avec le nouvel album anticipé de Turnique «  Never Enough '' est Blink-and-You'll-Miss-it – il ne porte pas le nom du groupe hardcore qui a explosé dans la stratosphère en 2021, alimenté par leur troisième album «  Glow on '' et ses nominations à Grammy, Spots on Album of the Year Lists et Ferdent International Fandom. Au lieu de cela, le disque est livré avec un clin d'œil sans prétention à «  Big Smile '', le deuxième morceau de leur album boursouflé 2018 «  Time & Space '' dont la déclaration emphatique d'autonomie aurait très bien pu être un mantra pour la création de leur dernier album: «Je n'ai pas besoin de ton grand sourire / ta lumière verte / ton putain de temps / Je n'ai pas de place pour toi dans mon esprit. « 

«  Glow on '' a fait plus que catapulter les tourniquets en nouveaux niveaux de succès par le biais du panneau d'affichage et des graphiques d'albums britanniques, des étapes de fin de soirée de Jimmys Kimmel et Fallon, et de soutiens à des machines à sous pour mon romance chimique et Blink-182. (En cours de route, le guitariste fondateur Brady Ebert a quitté le groupe; Meg Mills, membre de la tournée, a officiellement rejoint le tourniquet plus tôt cette année.) L'album était une réalisation artistique passionnante, son énergie incandescente et son approche sincère et abondante pour tout nouveau sky-high. Mais comme Daniel Fang le dit, Tursitile n'avait de place pour personne d'autre que eux-mêmes comme ils ont fait «jamais assez».

« En termes d'évitement ou de s'engager avec des attentes extérieures, il n'y avait absolument aucun », explique le batteur ZikNation Une semaine avant la sortie de «Never assez» ce vendredi 6 juin. «Heureusement, nous n'avons jamais été dirigés vers le bas sur une certaine route:« Parce que «briller», il s'est avéré avoir été reçu de cette façon, nous devons recréer cela ou imiter cela ». Tout vient du même endroit: cela résonne-t-il réellement avec nous?

«Je ne sais pas comment quelqu'un aurait le temps ou la bande passante pour gérer les attentes extérieures», ajoute-t-il. « Je ne pense pas que l'un d'entre nous puisse même comprendre cela, car il y a un bien infini dans tout le monde (dans le groupe) … Je ne comprends pas comment quelqu'un pourrait être guidé par cela quand il y a tellement d'autre pour travailler. »

Tourniquet. Crédit: Alexis Gross

Après «  Glow On '' – qu'ils ont enregistré avec Mike Elizondo, un protégé du Dr Dre qui a produit Fiona Apple, Linkin Park, Mastodon, Nelly Furtado et bien d'autres – Turnique a décidé qu'ils reviendraient à le faire eux-mêmes. Le chanteur Brendan Yates est crédité en tant que producteur sur «  Never Auth '' (et le producteur de «Time & Space» et la légende de la scène Will Yip a contribué à une production supplémentaire), bien que le guitariste Pat McCrory le note, ce n'est pas tellement un nouveau rôle pour Yates que c'est toujours en train de la vision complète de beaucoup de musique que nous faisons. » Fang dit que Yates a un «esprit architecte»: «Un architecte doit être un cric de tous les métiers afin de former une vision de ce qu'un bâtiment devrait être, le but du bâtiment, comment le bâtiment existe, l'esprit d'un bâtiment.»

Le tourniquet a réussi à construire «Never assez» à Los Angeles. Le groupe s'est enfui dans le studio Laurel Canyon, le manoir, pendant environ deux mois au total dans ce que Fang se souvient comme une «expérience assez saine» mais isolée »mais assez saine. « Il y avait certainement un peu une ambiance de camp », se souvient-il, « mais plus donc les meilleurs amis qui dorment dans une maison et pouvoir se fixer sur une chose et ensuite partager des déjeuners et des dîners en famille tous les jours. »

Au manoir, le tourniquet a pu correctement étoffer les démos auxquelles ils s'occupaient depuis des années, dont certains qu'ils avaient développés ou diffusés en tournée, tout en faisant «  luisant '' en Europe ou en ouvrant pour Blink-182. Il était crucial pour le tourniquet de se bloquer ensemble en direct. « Certaines choses sont juste déterminées par la façon dont cela sonne une fois que vous êtes dans la pièce en le jouant en tant que groupe, même jusqu'à la composition d'une chanson », explique le batteur.

« Vous réalisez comment les choses s'alignent sur la façon dont vous pensiez qu'elles le feraient dans votre tête – et comment parfois elles ne le font pas, et vous vous ajustez dans l'instant. La plupart du temps, cela semble assez naturel, et parfois cela nécessite de creuser. C'est la partie la plus amusante, lorsque vous devez creuser – c'est à ce moment que la force de chacun remonte à la surface. »

« Tout cet album est définitivement le plus d'une odyssée que nous ayons jamais eue »

Fang atteint le mot «composition» à quelques reprises alors que nous discutons du processus d'enregistrement de «Never assez», qui semble approprié pour un album qui élabore sur le langage musical de «Glow on» en élargissant leur palette sonore et en accueillant de nouveaux invités au giron. «  Recherchez-moi '', qui, à près de sept minutes, est la plus longue chanson de Turnique, présente un enregistrement de Le fil L'acteur Maestro Harrell reprenant le dialogue émotionnel du spectacle et, dans un autre clin d'œil à la ville bien-aimée du groupe, glisse dans le club de Baltimore dans un outro euphorique tranquillement.

Ailleurs, le collaborateur précédent Dev Hynes alias Blood Orange contribue à un violoncelle; Hayley Williams de Paramore apparaît sur 'Seein' Stars '; Le jazz britannique Titan Shabaka ferme doucement «Sunshower» avec sa flûte sucrée; et l'hyperpop architecte et producteur exécutif «Brat» AG Cook Buffs et polisse les cris électroniques sur «Dull».

L'aventure de la musique de Turnique – leur volonté de dire, termine une piste hardcore furieuse avec une séquence de synthés d'une minute – vient naturellement du groupe, dit McCrory. « Des éléments comme celui-ci proviennent d'un endroit familier à tout le monde et qui fait partie de ce que nous aimons à faire de la musique. Nous n'aimons pas simplement écrire des riffs de guitare vraiment lourds. » Il révèle son enthousiasme partagé de Fang pour Eurobeat des années 90 et 2000, rappelant un moment où, enfermé dans une chambre d'hôtel, ils ont passé six heures à faire un battement (et à danser sur les lits). « Être capable d'infuser (dans la musique) des choses comme des synthés super longs et des parties rêveuses… c'est très naturel. »

Dans le même temps, passer par «l'adaptatif» «donner et prendre» du processus d'enregistrement sans producteur externe à leur côté signifiait que le tourniquet était entièrement responsable de toutes leurs décisions créatives sur «Never assez». « Tout cet album est définitivement la majeure partie d'une odyssée que nous ayons jamais eue », proclame Fang, « en termes de constatation de notre propre confiance en soi dans ce que les choses devraient ressentir – et s'adapter, douter de nous-mêmes … nous avons dû prendre toutes ces décisions à la fin de la journée. »

« C'est la partie la plus amusante, quand vous devez creuser (pour une chanson) – c'est à ce moment que la force de chacun remonte à la surface »

Non pas que le tourniquet aurait eu besoin de beaucoup de contributions extérieures alors qu'ils avaient trois années de tourbillon pour réfléchir et traiter. «Le processus de nous isoler dans un studio et de créer quelque chose est à 100% de plonger en nous et de déballer les pensées et les sentiments qui sont assez infinis là-dedans, surtout lorsque nous sommes sur la route», dit Fang. C'est un cycle qui redémarrera probablement à nouveau maintenant, souligne-t-il: ce sera probablement des mois plus tard qu'ils traitent la sortie de «  Never assez '' et la première de son album visuel qui l'accompagne, codirigé par Yates et McCrory, au Tribeca Film Festival cette semaine. « C'est la vie de la tournée et des choses créatives sans arrêt, puis de les publier des mois après leur création. C'est juste cette chronologie étrange et une façon étrange d'interagir avec le monde et de traverser la vie. »

Il y aura encore plus à traiter, car le tourniquet a pris la route cette année, jouant des festivals hardcore et underground – ils ont fermé Détroit à Détroit dimanche et feront la une des festivaliers de l'élimination à Londres la semaine prochaine – mais aussi le déclenchement du mosh dans de plus grandes fêtes multi-genres comme Primavera Sound et Glastonbury, et en frappant encore plus loin. «C'est formidable de se présenter aux occasions de jouer tous les types de spectacles différents», explique Fang. «C'est vraiment agréable de jouer un festival dans Say, Trondheim, Norvège, à un groupe de personnes qui ne nous ont jamais entendues auparavant, et pouvoir utiliser le groupe pour avoir de nouvelles expériences pour nous tous.»

Alors que leur star continue d'augmenter, le tourniquet continue d'être alimenté par leur faim de quelque chose de différent. Ce qu'ils ont fait auparavant ne suffira jamais. «Idéalement, nous ne jouons jamais deux fois le même lieu», explique Fang. «La priorité est de continuer à explorer et à avoir une aventure.»

Le «Never Enough» de Turnique est sorti le 6 juin via Roadrunner Records. Trouvez les dates de la tournée du groupe ici, plus les détails de projection et les billets pour le film «  Never assez '' ici

Véritable passionné de musique, Romain est un chroniqueur aguerri sur toute l'actualité musicale. Avec une oreille affûtée pour les tendances émergentes et un amour pour les mélodies captivantes, il explore l'univers des sons pour partager ses découvertes et ses analyses.
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