Si le petit-déjeuner japonais était un navire à la voile, il peut sembler que le groupe est venu dans la place au cours des dernières années. En 2021, le succès explosif de leur troisième album 'Jubilee' Themys Themys Grammy hochements de tête, tourne-tirs et acclamement universel (la même année, la frontwoman Michelle Zauner a publié ses mémoires à succès phénoménale Pleurer en h-mart). Mais le groupe a vécu de nombreuses vies sonores en mer, traduisant un cours en constante évolution de la mélancolie discordante sur « psychopomp '' et « sons doux d'une autre planète '' au technicolor brillant et joyeux sur « Jubilee ''.
Maintenant, avec leur quatrième album, produit par Blake Mills (Fiona Apple, Perfume Genius), ils se sont arrêtés dans le port dans une peinture de la Renaissance. Fidèle à la fantaisie littéraire de son titre, «pour les brunettes mélancoliques (et les femmes tristes)» ressemble à vivre dans une œuvre d'art classique, chaque détail d'un coup de pinceau élaboré.
Sur l'ouvreur succulent «voici quelqu'un», un chœur de cordes – rempli de gamelan indonésien et de sarod hindoustani – tombe doucement comme une pluie délicate. Le single « Orlando in Love '', une ode aux cantos épiques de 68 ans et demi du poète de la Renaissance Matteo Maria Boiardo, se relâche entre les cordes de violoncelle lumineuses avec le rythme cérémonial d'une danse de salle de bal, tout tandis que Zauner tourne une histoire d'un poète Lovestruck périphérique en mer, il a été lancé à sa mort par un appel de Siren.
L'album est également soutenu par un sentiment de voyage, distinct de la fixation de «Jubilee» sur la joie et la libération (et du chagrin qui définissait ses prédécesseurs). « Pour les brunettes mélancoliques '' se sent propulsée par un sens physique de l'histoire, alors que Zauner chante de «retour à Flatlands / un nouvel homme, un nouvel homme« ('Magic Mountains') et raconte »Dieux grecs… s'écraser des vagues, une sculpture de Leda et du cygne»('Leda').
Comme dans l'art classique, la beauté dément les effets de sang. La dualité de la lumière et de l'obscurité – le coup de miel sur le bord d'un couteau – a toujours été un point focal de l'écriture de chansons de Zauner, la délicieuse tension au cœur de chansons comme 'Savage Good Boy' et 'Slide Tackle'. Ici, elle chante de « tracer du sang avec vos eunuques incel«Sur le« Mega Circuit »jaunty, et entre une guitare douce en train de s'effondrer sur« Little Girl », de l'amour tragique et non partagé d'un père pour sa fille:«Pissing dans le coin d'une suite d'hôtel… rêvant d'une fille qui ne me parlera pas.«
Un sentiment âcre imprègne ces scènes astucieuses, comme des dames marchant dans les rues d'Olde London avec des oranges sous leur nez pour éloigner la puanteur de la peste. L'opulence est le terrain de jeu parfait pour la sensibilité épineuse de Zauner, un champ de mines allégoriques pour la morbidité et le sang de nos existences modernes hédonistes. Personne ne cloue qui comme le petit-déjeuner japonais.
Détails
- Date de sortie: 21 mars 2025
- Laborat de disques: Océans morts