Ouvrez votre cœur au son K-pop doux et réfléchissant

Ouvrez votre cœur au son K-pop doux et réfléchissant

jeF RESCENE était un parfum, ils seraient un magasin de fleurs entier en fleurs: chaque note distincte, mais se mélangeant pour former quelque chose de doux et mémorable. Liv est une rose rouge, audacieuse et parfumée. Mai, un tournesol – brillant, incontournable, impossible de ne pas remarquer. Zena se fait appeler une rose rose: pas trop forte, mais charmante d'une manière qui persiste. Woni serait le souffle de Baby, tranquillement gracieux, s'enroulant autour des autres avec un doux soutien. Et Minami se considère comme une lis – pas bruyante, mais équilibrée, une harmonie douce qui attache tout ensemble.

« Quand vous les sentez tous ensemble, vous vous attendez à ce que ce soit bizarre », explique le leader Woni ZikNation Avec un sourire, « mais ça sent vraiment bien. Je pense que cela capture l'identité de notre groupe. » C'est une métaphore appropriée pour RECNENE, un groupe défini par l'équilibre et la subtilité. Depuis ses débuts en mars 2024, le groupe de filles recrues se prépare un espace plus doux et plus réfléchissant au sein de la K-pop. Leur musique persiste comme un parfum sur la peau chaude, un rêve à moitié renommé ou une page d'un ancien journal.

«Uhuh» ressemble à des roses fleuries, théâtrales et féminines, avec une touche de grandeur jeune. «  Love Attack '' rappelle la mer à la fin de l'été – brillant, saumâtre et dévorant, comme l'amour s'écrase sur vous dans une seule vague. «Glow Up» est entièrement des bulles de coton et de savon propre, une piste étincelante qui capture le frisson de l'auto-croissance et de la transformation avec un parfum frais et doux. Ce paysage sonore qu'ils ont cultivé des faveurs ressentent sur Flash, et il leur a même décroché une place sur la liste ZikNation 100 des artistes émergents essentiels de cette année.

RESSENCE ENTREVISE DE DEJA VU
RESSENCE. Crédit: The Muze Entertainment

Leur nom RECNENE est un mélange du préfixe «re», indiquant un retour à un état précédent, et les mots «scène» et «parfum», évoquant un moment capturé et le sentiment qu'il laisse derrière lui. C'est le plan émotionnel derrière tout ce que fait le groupe. «Nous sommes probablement le seul groupe K-pop à avoir un parfum comme notre concept», dit fièrement May. Woni explique en outre: «Chaque album a un parfum différent associé. C'est l'une des façons dont nous créons une atmosphère qui reste avec les gens, même après la fin de la musique.»

Leur dernier album unique, 'Dearrest', n'essaie pas de dramatiser l'expérience de la croissance. Au lieu de cela, il se penche dans leur douceur, aussi familière que l'odeur de l'herbe mouillée ou de vieux livres sur une étagère. Woni décrit le célibataire «Deja Vu» comme «un parfum comme une forêt après une précipitation. Il est là, mais vous ne le reconnaissez pas vraiment au début. Il apparaît subtilement. Il fait naturellement partie de votre vie». Cette familiarité silencieuse est le cœur du single. C'est le genre de sentiment qui émerge lentement, comme la mémoire elle-même.

« Chacune de nos chansons commence par une émotion centrale, et au fil du temps, je pense que le sentiment s'installe naturellement dans le cœur de quelqu'un » – Liv

Cette idée se déroule également dans les visuels. Dans le clip de «Deja Vu», les filles – âgées de 16 à 21 ans – errent dans la ville en uniformes scolaires, balançant des sacs à dos ornés de clés et de charmes en peluche. Les caméras portables les capturent dans des coupes lentes et de rêve: monter dans le bus, fixant l'horizon, traversant le viaduc. Il n'y a pas de torsion à haut concept, pas de cadrage dystopique, juste l'intimité brumeuse de la jeunesse qui se déroule en temps réel.

Minami développe cette idée: «Tout le monde a sa propre vie scolaire, et ils ont son enfance. Le port d'un uniforme ramène ces souvenirs. Nous avons essayé de l'exprimer.» Mais ce qui rend la vidéo encore plus vécue, c'est la façon dont elle a été faite. « Dans le passé, quand nous avions l'habitude de tourner nos clips, c'était vraiment comme si nous étions sur un set », explique Woni. « Mais cette fois, les réalisateurs ont eu leurs propres caméras et ont essayé de capturer les moments les plus naturels à l'extérieur. »

https://www.youtube.com/watch?v=zbo9pbdfrdc

« On nous a dit (d'être) juste vous-même », ajoute Liv, donc c'est ce qu'ils ont fait: rire sur des moments idiots, oublier complètement la caméra et nourrir un lien qui ressemble moins à une performance et plus comme un passage à l'âge adulte partagé. «C'était comme si nous étions amis pour toujours», dit-elle. «Surtout parce que nous passons notre adolescence ensemble en groupe.» Une de leurs choses préférées à faire pendant les temps d'arrêt? Chanter des ballades ensemble – pas des morceaux «Loud K-pop idol», mais des chansons émotionnelles avec des notes hautes en plein essor. «Nous n'écoutons pas vraiment la musique de battage médiatique», admet May. «Nous aimons les ballades.»

Cette tendresse se répercute dans la façon dont ils décrivent leurs souvenirs personnels – transitions, espaces intermédiaires et excitation de ne pas savoir ce qui vient ensuite – et comment ceux-ci sont étroitement liés aux émotions et aux parfums. « Lorsque les saisons changent, cette brise ne fait pas ressortir une mémoire spécifique », explique Liv. « Mais cela fait que nos cœurs se sentent un peu plus sables que d'habitude car cela représente le changement. »

«C'est notre direction: quelque chose de calme mais durable, intemporel. Quelque chose que vous pouvez sortir de votre poche chaque fois que vous en avez besoin» – woni

Pour mai, c'est l'odeur de l'aube qui la ramène à l'époque où ils n'étaient que des espoirs d'idoles. «En tant que stagiaire, nous finirions de pratiquer à 1 ou 2 heures du matin et d'aller à l'école quelques heures plus tard», se souvient-elle. «Cet air tôt le matin me rappelle tout ce que nous avons vécu ensemble avant que nous soyons sauvés.» Ces souvenirs sensoriels sont au cœur de l'identité artistique du groupe, façonnant le son de leur musique et comment ils l'expriment.

«Nous poursuivons une façon très naturelle de (créer et exprimant) de la musique», explique Liv. Plutôt que de chasser le spectacle, RECNENE façonne un son plus intime et atmosphérique – presque comme entrer dans un souvenir. «Chacune de nos chansons commence par une émotion de base», ajoute-t-elle. « Et avec le temps, je pense que le sentiment s'installe naturellement dans le cœur de quelqu'un. » Chaque chanson est construite comme une empreinte persistante: non passante, mais tranquillement persistante.

RESSENCE ENTREVISE DE DEJA VU
RESSENCE. Crédit: The Muze Entertainment

Minami décrit leur musique comme «chaleureuse mais aventureuse», notant que même si les paroles ne signifient pas toujours les choses, l'intention émotionnelle est claire dans l'atmosphère qu'ils créent. « C'est l'identité de RECNENE – pas seulement le message, mais l'ambiance que nous donnons à l'auditeur. » Et cette ambiance ne disparaît pas à la fin de la chanson. «Nous voulons faire de la musique auxquelles les gens peuvent toujours penser plus tard», ajoute Woni. « Quelque chose qui vient de temps en temps dans leur tête. » Tout comme un parfum qui revient sans avertissement.

Cette traction émotionnelle tranquille vient de l'intention et de l'instinct. «Il y a une sincérité dans la façon dont nous abordons la musique, et je pense que la sincérité passe quand nous chantons ensemble», explique Liv. « Même si nos styles vocaux et nos tons sont vraiment différents, en quelque sorte, lorsque nous nous harmonisons, il se mélange – comme il était toujours censé le faire. »

https://www.youtube.com/watch?v=v5we0mjpodm

Ce n'est pas différent d'un bouquet de fleurs. Chaque floraison est distincte de couleur, de forme et de parfum, mais disposée ensemble en quelque chose de façon inattendue. « Il y a aussi quelque chose que nous ne pouvons pas vraiment expliquer – une sorte de phénomène émotionnel », ajoute Liv. « Comme la façon dont une personne peut ressentir de nombreuses émotions à la fois, nous apportons chacun quelque chose de différent, et cela devient juste un son. » C'est une harmonie délicate, un sentiment que vous ne saviez pas était toujours avec vous jusqu'à ce qu'il revienne sur la brise.

«Nous voulons créer de la musique qui vit dans le cœur de quelqu'un», explique Woni. « Quelque chose de nostalgique mais écrasant – dans le bon sens. Le genre de chanson qui vous vient juste dans la tête lorsque vous êtes déclenché par un souvenir, et soudain vous le bourdonnez sans même vous en rendre compte. C'est notre direction: quelque chose de calme mais durable, intemporel. Quelque chose que vous pouvez retirer de votre poche chaque fois que vous en avez besoin. »

Le deuxième album single de RECNENE 'Dearest' est maintenant sorti via le Muze Entertainment sur Spotify, Apple Music et plus encore.

Véritable passionné de musique, Romain est un chroniqueur aguerri sur toute l'actualité musicale. Avec une oreille affûtée pour les tendances émergentes et un amour pour les mélodies captivantes, il explore l'univers des sons pour partager ses découvertes et ses analyses.

Participer à la discussion

Votre adresse e-mail ne sera pas publiée. Les champs obligatoires sont indiqués avec *