Liam Fray de Courteeners a aidé à lancer un nouveau studio conçu par Abbey Road pour des musiciens de base en plein essor à Manchester
La semaine dernière, Fray est devenue la première personne à enregistrer et à jouer dans le studio d'enregistrement «unique en son genre» situé dans la nouvelle Co-Op Live Arena de la ville.
Le studio soutiendra les jeunes créatifs à la suite d'une nouvelle collaboration entre Adidas Originals, Coop Live et Abbey Road Studios, dont les principaux techniciens et ingénieurs du son ont développé le nouveau studio.
Fray a ouvert le studio avec une performance en direct de ses chansons, en démontant avec « Home Come '' et « Acrylique » avant de suivre cela avec « Non You Do, non, non », « Hanging Off Your Cloud » et « Pink Cactus Café ». Il a conclu le set avec Courteeners Classic, «Pas dix-neuf ans pour toujours».
S'exprimant sur la nuit de l'importance du nouveau studio pour les musiciens de base, Fray a déclaré que c'était «merveilleux».
« Je suis venu quand c'était un peu de construction, donc c'est agréable de voir à quel point il est beau maintenant », a-t-il poursuivi. «C'est très chaleureux et accueillant à rejoindre et sa place est magnifique, très spéciale.»
Il a rappelé que les courteneurs avaient essayé d'enregistrer «dans les garages d'amis» alors qu'ils n'avaient nulle part où enregistrer en tant que jeune groupe – bien avant qu'ils ne deviennent l'acte d'arène et du stade qu'ils sont aujourd'hui. « Je pense que c'est ambitieux », a-t-il déclaré. «Si j'avais 18 ans, je voudrais entrer, je serais comme,« c'est là que je veux aller ».
« Évidemment, le lien avec Abbey Road et Stuff rend ce double spécial. Quiconque qui arrive ici est vraiment chanceux et j'ai hâte de voir ce qui vient de cela. »
Expliquant l'importance du studio, il a ajouté: «Ouvrir un espace comme celui-ci pour faire traverser les gens – je suis tout à fait pour cela. Il y a des obstacles pour entrer dans l'industrie, la finance est l'un de ces obstacles, mais la géographie est également une.
Le vice-président de la marque Adidas Originals, Chris Walsh, a déclaré que le studio de Coop Live contribuera grandement à soutenir plus de musiciens de la classe ouvrière dans l'industrie de la musique.
« Nous savons que la musique devient un espace de plus en plus difficile pour gagner sa vie, pour les jeunes artistes en particulier et que l'accès aux installations et aux opportunités est extrêmement important – c'est une énorme barrière », a-t-il expliqué.
« Si nous pensons à Manchester Music, imaginez tous ces artistes de la classe ouvrière comme Bernard Sumner, Shaun Ryder, Noel et Liam Gallagher – imaginez s'ils n'avaient pas les opportunités et l'accès qu'ils ont fait – et ils n'auraient probablement pas de nos jours. »
Il a ajouté: «Nous savions en travaillant avec Abbey Road, avec Factory International et la coopérative, nous pourrions faire quelque chose qui n'était pas seulement un geste de jeton. C'est un véritable studio haut de gamme, haut de gamme – vous pourriez facilement enregistrer un album numéro un ici. Vous pouvez enregistrer à la plus haute fin et nous le voulions pour les communautés de Manchester.
«Ils peuvent venir ici et c'est quelque part vraiment spécial où ils peuvent se développer et nous pouvons faire une réelle différence.»
Walsh a déclaré que l'idée du studio Abbey Road de Manchester était venue auparavant avec Stormzy sur le lancement de Merky FC – une installation sportive à Croydon qui avait également un studio d'enregistrement.
« Lorsque nous avons parlé à Stormzy, il a parlé de l'importance de l'accès et de l'importance des gens qui ont traversé les barrières », a expliqué Walsh, disant qu'il était crucial pour eux de s'assurer que les jeunes générations ont la possibilité de poursuivre une carrière en musique.
Sally Davies, MD d'Abbey Road Studios, a décrit le travail du studio comme une «étape absolue» et la première fois qu'ils ont travaillé sur un projet comme celui-ci en dehors de Londres.
«Au cours des 94 années où Abbey Road a été là, nous n'avons jamais, jamais conçu un studio en dehors de notre maison de Londres. Donc, ce que nous faisons ici ce soir est une étape absolue – et c'est important parce que cela fait partie d'une vision plus grande. Cela fait partie d'une vision pour soutenir la créativité et la création de la musique en dehors de Londres.
«Il est vraiment très important de soutenir la créativité hors de Londres et cela doit se produire.»
«Nous avons un certain nombre de programmes communautaires créatifs sur Abbey Road, un programme appelé Equalize, qui inspire plus de femmes à entrer dans l'ingénierie audio ou à amplifier, ce qui soutient les talents émergents. Nous voulons vraiment apporter certains de ces programmes ici à Manchester grâce à cette installation.
«Je pense que entre nous tous», a poursuivi Davis, se référant à Adidas, Coop Live et Factory International, «nous avons un potentiel passionnant pour créer une plate-forme qui soutient les talents émergents dans le Nord-Ouest. Et c'est super excitant.»
Le studio d'enregistrement Adidas Originals sera ouvert à la communauté locale à partir d'août.
Ils seront soutenus par des programmes «Amplify» et «Equaliser» d'Abbey Road qui sont «conçus pour informer et inspirer la prochaine génération d'artistes, de producteurs et de créatifs, en mettant particulièrement l'accent sur la promotion de la diversité et de l'inclusion dans l'industrie musicale», selon un communiqué.
Ces deux programmes soutiennent en offrant des ateliers de studio pratiques, aux mentorats et aux tables rondes. Le programme «FactorySounds» de Factory International fournira quant à lui le soutien financier, le mentorat, les ateliers et les opportunités de performance aux groupes sous-représentés localement.
Cela arrive à un moment où la scène musicale britannique continue de faire face à «l'effondrement complet» de la tournée avec d'énormes zones sans musique live, un lieu fermant toutes les deux semaines et de la lutte en montée pour les artistes qui se permettent d'exister, sans parler de jouer en direct ou de disques.
Le nombre d'artistes en tournée à travers le Royaume-Uni et à l'étranger a chuté jusqu'à 74% par rapport aux chiffres pré-pandemiques.
Le prélèvement de 1 £ proposé sur les concerts au niveau de l'Arena et au-dessus – conçu pour renvoyer la base pour les artistes et les promoteurs ainsi que pour les lieux et les festivals – continue de rassembler de la vapeur, mais le débat entoure sa vitesse et où la pression devrait être appliquée pour plus d'action.
Avec la fermeture des sites de musique, la hausse des coûts d'être un artiste et la perte de possibilités de tournée provoqués par les complications post-Brexit, Joff Oddie de Wolf Alice a récemment averti que «l'une des choses que nous risquons est que la musique devient un sport de classe moyenne et supérieure» si le changement ne se produit pas.
Rejoignant des chefs de file de l'industrie lors d'une audience gouvernementale dans l'état de la musique britannique de base, Odddie a averti que les choses devaient changer d'urgence. « Nous constatons déjà que la représentation baisse », a-t-il déclaré lors de l'événement. «Il y a toutes sortes de statistiques montrant qui ont baissé des 15 à 20 dernières années – en particulier pour les personnes en dehors du sud-est de l'Angleterre.
«Il est coûteux de construire une carrière et de construire une carrière dont vous avez besoin pour aller sur la route. Une fois que vous avez dépassé un point, il y a de l'argent à faire dans l'industrie. La musique est une grande entreprise, mais si nous ne finançons pas cela depuis le début, nous n'allons pas obtenir de grands artistes.»
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Oddie a ajouté: « À moins que nous ne nourrissons le pipeline, nous allons juste que des gens vont nous voir des pop stars à Wembley. »
Courteeners jouera un certain nombre de dates du festival britannique et européen cet été pour soutenir leur album acclamé 2024, «Pink Cactus Café».