Le gouvernement exhorte l'industrie et Live Nation à « intensifier leurs efforts pour aider la prochaine génération de talents » et à contribuer aux taxes sur les billets.

Le gouvernement exhorte l'industrie et Live Nation à « intensifier leurs efforts pour aider la prochaine génération de talents » et à contribuer aux taxes sur les billets.

Le ministre des Industries créatives, Ian Murray, a écrit à ZikNation sur la nécessité pour l’industrie et Live Nation de « se mobiliser pour aider la prochaine génération de talents » en payant les taxes sur les billets d’arène et de stade, sinon le gouvernement sera obligé d’intervenir et de rendre cela obligatoire par la loi.

La semaine dernière, la Featured Artist Coalition (FAC) a lancé le nouveau fonds UKAT, en partenariat avec Music Managers Forum (MMF) et le Musicians' Union (MU). La première phase offre un produit de 125 000 £, collecté grâce aux dons de LIVE Trust dans le cadre d'une contribution volontaire aux billets de la part de Sam Fender, Harry Styles, Radiohead, Lily Allen, Enter Shikari, Olivia Dean, Wolf Alice, Biffy Clyro, Ed Sheeran, Take That, The Cure, Kojey Radical, Foo Fighters et plus encore.

Le LIVE Trust a distribué jusqu'à présent 500 000 £, dont 5 millions de £ seront distribués tout au long de l'année aux artistes, aux salles de concert, aux promoteurs et bien plus encore, afin de stabiliser et de prospérer à nouveau la scène locale du Royaume-Uni.

Cela fait suite à l'annonce récente selon laquelle 30 salles de concert populaires ont été perdues à jamais entre juillet 2024 et juillet 2025, et l'année dernière seulement, plus de la moitié de celles qui sont restées n'ont réalisé aucun profit et plus de 6 000 emplois ont été perdus.

Wolf Alice en direct à Glastonbury 2025, photo d'Andy Ford
Ellie Rowsell et Joff Oddie de Wolf Alice vivent à Glastonbury 2025. Crédit : Andy Ford pour ZikNation

Pour soutenir la taxe très discutée de 1 £ sur les concerts dans les stades, le ministre des Industries créatives, Ian Murray, est allé voir la tournée « Britpop Classical » d'Alex James avec l'administrateur fondateur de LIVE Trust et icône du journalisme musical Steve Lamacq au Royal Albert Hall de Londres. Cette salle est devenue la première arène britannique à commencer volontairement à contribuer au programme l'année dernière, et après le concert, Murray a écrit à ZikNation sur la façon dont la taxe a besoin d'un soutien beaucoup plus large pour que la musique populaire britannique puisse réaliser son plein potentiel.

« L'industrie locale est le cœur battant de nos communautés, et la fermeture des festivals et des salles signifie moins d'opportunités pour les artistes émergents et pour les fans de découvrir de près la joie de la musique live », a déclaré Murray. ZikNation. « Cela ne peut pas continuer, et c'est pourquoi le gouvernement a fortement soutenu une nouvelle contribution volontaire de 1 £ pour les billets pour les spectacles dans les stades et les environs, l'argent étant réinvesti dans le secteur local. »

Il a poursuivi : « Un pays avec une réputation musicale comme la nôtre, qui peut produire des superstars mondiales comme Olivia Dean, Adele, Ed Sheeran et Dua Lipa, devrait également avoir une scène locale florissante et des salles à distance de marche de toutes nos portes. Dans le cadre de notre nouvelle stratégie de soutien à l'industrie, nous soutenons les artistes et la musique live de bas en haut – non seulement célébrons le succès au sommet, mais investissons dans le pipeline qui rend cela possible. « 

La dernière décennie a vu le Royaume-Uni souffrir de « l’effondrement complet des tournées », avec 175 villes déclarées « déserts de concerts » et 35 millions de personnes sans musique live dans leur région ou communauté.

« Britpop classique ». CRÉDIT : Luke Dyson

En 1994, la durée moyenne d'une tournée de salles populaires à travers le Royaume-Uni était de 22 spectacles avec 28 lieux sur les circuits primaire et secondaire. Après des décennies de déclin – qui s'est accentué ces dernières années – la durée moyenne d'une tournée au Royaume-Uni est désormais d'environ 11 spectacles avec seulement 12 lieux sur les circuits primaire et secondaire.

Murray a souligné l'importance des petites salles en tant que « fondement de notre industrie musicale », ainsi que des pôles pour les futurs talents à travers le Royaume-Uni, soulignant que sans elles, l'avenir des concerts dans les stades serait en péril.

« Les concerts dans les stades sont plus populaires que jamais, les fans réclamant à grands cris de voir des artistes comme Oasis et Coldplay présenter des spectacles fascinants et à grande échelle », a déclaré le député. « Mais l'industrie musicale doit reconnaître que ces moments n'auraient pas été possibles sans les salles qui ont fait de ces artistes les artistes live qu'ils sont aujourd'hui. »

Tout en travaillant à d’énormes changements via son plan sectoriel pour les industries créatives et en investissant 30 millions de livres sterling dans un nouveau paquet de croissance musicale – ainsi qu’en réduisant les obstacles à la croissance grâce à un allègement des tarifs d’affaires pour les salles, et en réformant le système de licence et l’interdiction future de la billetterie secondaire et des rabatteurs – Murray a souligné que « le gouvernement ne sera jamais qu’un acte de soutien » et que l’industrie devrait faire davantage pour reverser à l’écosystème.

« Nous soutenons fermement les efforts de l'industrie pour prendre les devants, et en particulier l'introduction par Live Trust d'une contribution volontaire aux billets pour les spectacles dans les stades et les arènes, avec 1 £ sur chaque vente de billets allant à la base », a-t-il déclaré.

Sam Fender se produisant à Reading 2023, photo d'Andy Ford
Sam Fender se produisant à Reading 2023. Crédit : Andy Ford pour ZikNation

Jusqu’à présent, le gouvernement a attendu que l’industrie fasse fonctionner la taxe de manière proactive et volontaire avant d’intervenir et de légiférer pour la rendre obligatoire et légale. L’année dernière, il était prévu que 50 % des concerts dans les stades et les arènes contribueraient à la taxe d’ici la fin de 2025. Cela n’a pas été respecté et une nouvelle date limite a été fixée au 30 juin 2026. Mark Davyd, PDG de Music Venue Trust, avait précédemment imputé la responsabilité en grande partie au leader du marché Live Nation, Murray reconnaissant qu’ils devraient franchir le pas et s’impliquer davantage sous peine de risquer une intervention gouvernementale.

« Il est clair qu'il y a encore beaucoup à faire », a soutenu Murray. « À l'heure actuelle, seuls 30 pour cent des billets pour les spectacles de 2026 soutiennent la contribution volontaire aux billets. Un plus grand nombre de grandes salles, de tour-opérateurs, d'agents et d'artistes doivent intensifier leurs efforts. En particulier, si plusieurs grands promoteurs ont apporté leur soutien sans équivoque au Trust, un petit nombre ne l'ont pas fait.

« Live Nation, compte tenu de sa position extrêmement influente sur le marché, pourrait avoir un impact positif majeur s'il changeait de position. Je les exhorte à reconsidérer leur position et à intensifier leurs efforts pour aider la prochaine génération de talents. Le gouvernement a toujours déclaré que nous sommes prêts à explorer des options législatives pour assurer la durabilité de notre industrie de la musique live, leader mondial, et je réitèrerais ce message aux promoteurs qui peuvent faire une réelle différence. « 

Murray a ajouté : « Ne pas le faire risque de miner notre statut de superpuissance musicale. Le remplissage des arènes à l'avenir dépend du soutien apporté aux artistes, aux promoteurs, aux festivals et aux salles d'aujourd'hui. Le Live Trust est un brillant exemple de leadership et de créativité de l'industrie, et le gouvernement le soutient pleinement pour garantir qu'il produise les résultats que tous les amateurs de musique et l'industrie elle-même méritent. « 

Mark Davyd s'exprime lors du rapport annuel 2025 du Music Venue Trust au Victoria & Albert Museum de Londres. Crédit : Géorgie Penny

S'exprimant lors du lancement de son rapport annuel plus tôt cette année, le PDG de MVT, Mark Davyd, a félicité ceux qui ont été si proactifs en soutenant le prélèvement.

« Ces entreprises sont à la hauteur », a-t-il déclaré à propos de sociétés comme SJM, Kilimanjaro et AEG. « Live Nation, vous savez, et toute l'industrie le sait, vous ne l'êtes pas. Si le prélèvement volontaire échoue, ce ne sera pas la faute des entreprises qui l'ont déjà adopté, ni du Music Venue Trust, ni du gouvernement, ni de toute volonté de le faire au nom d'individus, d'artistes, de managers, d'agents, de public ou de quiconque.

« Ce sera une conséquence directe de la décision de la force écrasantement dominante sur le marché des arènes et des stades de ne pas imposer de prélèvement volontaire. C'est votre choix, Live Nation, et tout le monde dans l'industrie espère que vous ferez le bon choix. »

Le secteur populaire a subventionné la musique live à hauteur de 76,6 millions de livres sterling en 2025, tandis que de récents spectacles de plus grande envergure au niveau des arènes et des stades ont vu la musique live britannique contribuer à hauteur de 8 milliards de livres sterling à l'économie.

Live Nation, qui a joué un rôle dans la contribution de Harry Styles à 1 £ pour chaque billet pour sa prochaine résidence au stade de Wembley au LIVE Trust, a répondu aux critiques en disant ZikNation qu'ils « soutiennent les choix des artistes en matière de dons caritatifs et qu'ils ont travaillé avec de nombreux artistes qui ont contribué au prélèvement volontaire – de Coldplay à Biffy Clyro – et continueront de le faire ».

Davyd a également dit ZikNation qu'un système entièrement financé avec tous les principaux partis contribuant au prélèvement et au LIVE Trust pourrait non seulement permettre au Royaume-Uni de bénéficier d'un circuit de tournées complet et florissant pour les fans, les artistes et les espaces de concerts – mais aussi d'ouvrir davantage de salles et d'opportunités pour les artistes dans les années à venir.

« L'ambition devrait être que d'ici cinq à dix ans après que la taxe ait été adoptée et investie judicieusement, nous devrions voir un circuit touristique sain et peut-être reviendrons-nous aux plus de 30 villes qui accueillaient à peu près toutes les tournées, puis aux 60 ou 70 qui figureraient régulièrement sur le circuit national des tournées.

« Il nous manque deux tiers de la population en matière d'offre musicale, et ce n'est bon pour personne. »

Davyd a ajouté : « Mon point de vue personnel est qu'il serait terriblement dommage que nous nous retrouvions avec un prélèvement légal. Si l'industrie musicale ne parvient pas à trouver comment le faire volontairement, alors nous acceptons de travailler avec le gouvernement pour y parvenir.

« D'ici 2027, le nombre de salles devrait recommencer à augmenter. D'ici la fin de cette décennie, nous devrions pouvoir dire très fièrement : 'Nous avons inversé la tendance, plus de salles ouvrent que ferment, plus de communautés ont accès à la musique live, plus d'artistes reçoivent plus de soutien et plus de promoteurs peuvent prendre plus de risques'.

« Il y a une fenêtre de cinq ans à venir pour redresser la situation. »

Visitez ici pour plus d'informations ou pour postuler au fonds UKAT, et ici pour en savoir plus sur le LIVE Trust.

Pendant ce temps, aux États-Unis, le procès antitrust de Live Nation devrait reprendre après que plus de 30 États américains ont rejeté une offre de règlement. Le ministère de la Justice accuse Ticketmaster et sa société mère Live Nation d'avoir abusé de leur pouvoir sur le marché des événements en direct pour créer un monopole illégal.

Véritable passionné de musique, Romain est un chroniqueur aguerri sur toute l'actualité musicale. Avec une oreille affûtée pour les tendances émergentes et un amour pour les mélodies captivantes, il explore l'univers des sons pour partager ses découvertes et ses analyses.

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