Un nouveau rapport a montré que l'industrie britannique de la musique live a contribué à hauteur de 6,1 milliards de livres sterling à l'économie l'année dernière.
LIVE, la fédération représentant l'industrie britannique de la musique live, a publié hier (4 septembre) ses conclusions, démontrant une augmentation constante depuis que Covid a frappé en 2020. Ils ont indiqué que le chiffre de 6,1 milliards de livres sterling représente une augmentation de 17 % par rapport à 2022 et de 35 % par rapport à 2019.
La fédération a calculé ce chiffre à partir de plus de 55 000 concerts, festivals et événements en 2023 grâce aux ventes de billets et à toutes les dépenses effectuées lors de l'événement lui-même, ou dans les entreprises à proximité de la date à laquelle l'événement a eu lieu.
Les revenus des concerts ont principalement contribué à cette croissance grâce aux tournées à succès de groupes comme Beyoncé et Coldplay, qui ont apparemment représenté près des trois quarts de l'impact de 6,1 milliards de livres sterling.
De plus, Londres a été responsable de près d'un tiers des revenus totaux de la musique live, Manchester se classant en deuxième position avec 7,4 % et Glasgow en troisième position (5,5 %).
Dans le même temps, Édimbourg, Birmingham, Cardiff et Belfast ont toutes été nommées parmi les 10 premières villes contribuant à l'impact économique de l'industrie du spectacle vivant.
Dans un commentaire à Le GardienLe PDG de LIVE, Jon Collins, a déclaré que la tournée Eras de Taylor Swift et la tournée de retrouvailles d'Oasis « rappellent les avantages économiques que les événements en direct peuvent apporter aux économies locales à travers le Royaume-Uni ».
Il a ensuite cité des chiffres de la National Arenas Association démontrant que pour 10 000 personnes qui assistent à un spectacle de musique en direct, 1 million de livres sterling sont dépensées dans les entreprises locales autour de l'événement, ajoutant : « Ces avantages locaux se propagent largement pour donner un coup de pouce significatif à l'économie britannique. »
La crise du coût de la vie ayant un impact sur les salles de concert et la capacité des artistes à faire des tournées, une taxe de 1 £ sur les billets a été réclamée en avril dernier, à la suite d'un rapport du Music Venue Trust montrant un « désastre » auquel sont confrontées les salles de concert locales. Lors d'une session parlementaire, des personnalités telles que Lily Fontaine, professeure d'anglais, ont fait valoir que « les salles de concert locales apportent joie et créativité aux communautés qui en ont besoin et que sans elles, tout serait gris ».
Fontaine a également déclaré que si le Royaume-Uni ne s'attaquait pas au fardeau financier auquel sont confrontés les musiciens aujourd'hui, « les répercussions pourraient être incroyablement graves », ajoutant : « Si vous ne pouvez pas soutenir les artistes qui sont signés sur un grand label et vous ne pouvez pas soutenir les artistes à un niveau inférieur, alors comment quelqu'un sans argent ou venant d'une région où il n'a pas accès aux salles de concert peut-il avoir l'opportunité de créer de la musique et de la faire tourner ?
« Cela conduit à une industrie musicale homogène, qui conduit à des scènes musicales moins diversifiées. Si les scènes musicales sont moins diversifiées, la musique, qui est l’une de nos principales exportations, s’en trouve diminuée. »
Le PDG de Music Venue Trust, Mark Davyd, a quant à lui cité la fermeture de Bath Moles comme exemple de la raison pour laquelle les salles de concert locales ont besoin de financement : « L’impact sur ces communautés et les artistes qui y vivent est très dramatique. La fermeture d’un espace comme Bath Moles a évidemment un impact énorme sur le pipeline, mais elle a également un impact énorme sur Bath en tant que ville musicale. »
« Nous devons reconnaître que partout dans le pays, nous voyons des jeunes, des communautés de fans de musique, découvrir de nouvelles musiques et de la musique live de plus en plus loin d’eux. »
En réponse, le DCMS a partagé un rapport appelant à « un fonds de soutien financé par des taxes et une réduction temporaire ciblée de la TVA pour aider à endiguer la vague de fermetures » et « un examen complet mené par les fans de la musique live et électronique » pour « examiner les défis à long terme pour l'écosystème plus large de la musique live ». Fontaine a déclaré à propos du rapport du DCMS : « C'est un soulagement que l'enquête ait abouti à une reconnaissance au niveau gouvernemental que non seulement l'écosystème de l'industrie musicale est en crise, mais qu'il est important de le sauver et de l'améliorer. »
« Avoir du mal à joindre les deux bouts en tant qu’artiste n’est pas un concept nouveau, mais cela ne veut pas dire que c’est une bonne chose. J’ai hâte de voir comment, une fois mise en œuvre, la taxe sur les billets sera distribuée aux salles et aux scènes locales. Il n’y a parfois pas de quoi être fier venant de cette île, c’est donc un soulagement que nous essayions au moins de sauver notre exportation culturelle potentiellement la plus intéressante et la plus cool. »
Pendant ce temps, la tournée de retrouvailles d'Oasis a donné lieu à de nouveaux appels en faveur d'une taxe sur les billets d'entrée dans les stades et les arènes pour sauver les salles de concert locales. Après que Ticketmaster a fait faillite avant le début de la vente à 9 heures du matin et a dû faire face à des files d'attente gigantesques, les acheteurs de billets ont été frustrés par le système de tarification dynamique de Ticketmaster, qui a vu certains billets initialement vendus à 135 £ grimper en flèche à près de 400 £.
Ce fiasco a conduit la secrétaire d’État à la Culture, Lisa Nandy, à demander une révision de la « tarification dynamique » et des sites de vente de billets secondaires, qualifiant les hausses de prix d’« incroyablement déprimantes ».
Par ailleurs, seules 11 des 34 salles de concert où Oasis s'est produit lors de sa première tournée sont encore ouvertes.