UNSK Biig Piig – AKA Jessica Smyth, star de l'Alt-Pop irlandaise – pour décrire les influences qui se sont alimentées dans son premier album '11: 11 ′, et elle est tout aussi susceptible d'énumérer les sentiments viscéraux (comme l'excitation de « Going Full Throttle dans un Nouvelle relation « ou qui semble » très Londres: ville animée et énergie rapide « ) comme elle est sonore inspiration.
Prenez la finale du soleil «Brighter Day» – une chanson remplie d'influences nostalgiques qui évoquent des artistes comme Nelly Furtado – que l'artiste voulait «se sentir comme un souvenir». Avec ses instrumentaux woozy, ses rythmes à trépied et ses voix décalées, c'est une coupe mélancolique qui ressemble à un souvenir, tout comme Smyth. Tout au long de '11: 11 ', les grands sentiments et les expériences de vie de Smyth sont le fil de guidage.
Les chansons repoussent les limites du genre, agissant comme des véhicules pour transmettre les moments «joyeux» et «pas si joyeux» de sa vie au cours des dernières années. À certains égards, sa création rappelait comment Smyth a commencé à écrire sous le surnom de Biig Piig. «Je trouverais des rythmes que je me disais:« Cela parle à cette partie de moi-même »», se souvient-elle, assise dans un coin confortable d'un café dans les bureaux de Londres de son label. « Ensuite, l'instrumental donne le ton et donne l'humeur, et les paroles racontent l'histoire. »
C'est une collection électrique. Fizzing Floor-Fillers ('décimal', « Ponytail '') et Funky Pop Earworms ('Favorite Girl') Forme contre les moments acoustiques émotives désactivés ('One Way Ticket'), Tandis que le point de vue et la vie uniques de Smyth brillent à travers Smyth . Prenez « Stay Home '', un morceau «vraiment chaleureux» inspiré de l'amour de la famille et des amis, avec des voix de groupe confortables de ses plus proches du refrain. Ou «9-5», une rupture de sucre d'engouement écrit à Paris, tirant des moments de romance «teintés de rose». Autrement dit, ça vaut la peine d'attendre.
Née à Cork, Smyth a passé du temps à vivre à Marbella quand elle était enfant avant de déménager à Londres avec sa famille à l'adolescence. C'est là qu'elle a rencontré pour la première fois ses neuf collaborateurs, le collectif musical brillamment créatif fondé par Lava La Rue. «C'est la raison pour laquelle je fais vraiment de la musique sous Biig Piig», reflète-t-elle le groupe, qui compte également le collaborateur de longue date de Smyth, Mac Wetha.
«Il a été la première personne à m'encourager à sortir de la musique», dit Smyth à propos de sa relation avec Wetha, qui a travaillé avec elle sur la '11: 11 «Ponytail». Le processus créatif de Nine8, qui a souvent commencé par une confiture ou un chiffre, a également saigné dans sa musique solo. «C'est une si belle façon de le comprendre», explique Smyth. «C'est un flux de conscience (approche) et (signifie que vous n'êtes pas) effrayé d'explorer.»
«J'aimerais penser que quelqu'un qui traverse les choses que je traverse en 11: 11 ′ peut vraiment y trouver de la compagnie»
C'est en 2016 que Smyth a commencé à partager de la musique sous le nom de Biig Piig, mais elle cite une expérience l'année suivante comme le moment où elle pensait que ce pourrait être un concert à temps plein. «Je n'ai jamais pensé que c'était une chose que j'ai pu faire professionnellement. Je pense que lorsque j'ai atterri pour faire des couleurs à Berlin (en 2017), je me disais: « Woah, attendez, cela pourrait en fait être quelque chose qui me transporte (à un niveau différent) » « , sourit-elle.
La performance a été un smash. Dans les années qui ont suivi, cette épiphanie a commencé à devenir réalité alors qu'elle partageait une poignée d'EP (y compris l'excellent « The Sky Is Saiding '' de 2021, une collection de coupes infusées grunge), une mixtape (Bubblegum « de 2023, qui, qui, qui ZikNation Dit « Hones In A a Neon Tele Dance Sound »), a fait une tournée avec des animaux en verre et Aurora, et a collaboré avec la métronomie – toutes ces différentes expériences musicales se nourrissant de '11: 11 '.
Pendant tout ce temps, Smyth a bloqué la réalisation d'un projet complet «depuis longtemps». « Je parle de faire des albums littéralement depuis 2019, et ça ne s'est jamais senti bien », partage-t-elle là où certains de ses projets précédents ont eu l'impression d'avoir le potentiel Pour devenir un album, elle dit qu'elle «n'a jamais voulu le forcer».
CLa répartition a commencé sérieusement pour '11: 11 'après que Smyth ait créé l'ouverture du disque' 4h du matin – un démêlage de sentiments complexes après la nuit sur l'euphorie dirigée par Squelchy Synthy – il y a quelques années. Quelque chose s'est mis en place avec cette piste et, depuis lors, la direction a pris «tant de tours différents» – de quelque chose de plus lourd de danse au produit final, qui maille des sons prête pour la danse avec des moments de contemplation tranquille.
Cela reflète la scène musicale plus large, où les artistes sont moins contraints par le genre que par le passé, ainsi que le monde de la musique de danse en constante évolution et comment il déteint sur le courant dominant. «4h du matin» ouvrit la porte de ce type d'exploration dans le monde musical de «11: 11». « One Way Ticket '', par exemple, est plus acoustique – un clin d'œil à la version de 15 ans de Smyth et aux micros ouverts qu'elle jouerait – et debout surtout des numéros les plus uptempo de l'album.
Cette chanson est également l'un des moments les plus poignants de l'album. «Il s'agit de quelqu'un qui est passé dans ma vie, et c'est quelque chose que je n'ai pas pu résoudre, pour être honnête. À travers cette chanson, je me sentais un peu comme si je lui parlais, ce qui est bien et un peu comme je pouvais partager avec lui ce qui se passait », explique Smyth. «C'est quelque chose que j'avais un peu peur de faire dans le dossier au départ», dit-elle en plongeant profondément dans ses expériences. «Même« 4h du matin »était assez confessionnel, mais cela ne peut pas être aidé. J'adore le comprendre à travers la musique.
«« Je trouverais des rythmes que je me disais: «Cela parle à cette partie de moi-même». Puis l'instrumental donne le ton et donne l'ambiance, et les paroles racontent l'histoire »
Cette magie que Smyth trouve dans l'écriture de chansons, et sa capacité à laisser ses émotions la guider à travers différentes situations, est un thème tout au long de notre conversation – et tout au long de '11: 11 '. Il est là dans «Silhouette», une coupe venteuse de synth-pop funk funk. «C'était vraiment difficile à écrire. Je traversais une période très difficile dans ma relation. C'était de la merde », dit-elle. «J'essayais vraiment de le maintenir ensemble, et nous étions en moto (légendaire Paris Studio) – ce putain de studio m'a vu à travers tant de phases de ma vie.»
Ces chansons prendront une autre vie lorsque Smyth les prendra sur la route plus tard cette année. Actuellement en répétition, elle utilise ce qu'elle a appris sur la route soutenant Aurora pour aider à informer son spectacle en direct. «Le spectacle (Aurora) est incroyable, c'est irréel. Sa voix est incroyable. Elle est tellement légère et son groupe est incroyable. Les voix sont folles. Vraiment, j'étais comme. «J'ai besoin d'arrêter de fumer». Je suis sorti de cette tournée et je me suis dit, «baise» », dit-elle.
Pour l'instant, cependant, le coup de pied d'habitude devra prendre un siège arrière alors que Smyth se prépare pour enfin partager son premier album après près d'une décennie de fabrication de la musique en tant que Biig Piig. «Je veux que cela fasse ce que les morceaux ont fait pour moi en grandissant, et j'aimerais penser que quelqu'un qui traverse les choses que je traverse dans ce projet peut trouver un endroit où ils se sentent vus et vraiment trouver de la compagnie It », dit.
En fin de compte, c'est un record qu'elle espère que les fans se sentiront détenus. «J'aimerais (les auditeurs) pour pouvoir avoir la même relation que j'ai eu avec la musique, comme premier album. C'est ce que la musique signifie pour moi: la compagnie, et c'est un outil pour pouvoir naviguer à travers des temps de merde et à travers des moments incroyables. » Plein de gros crochets et de sentiments encore plus gros, '11: 11 'est exactement le disque pour vous aider à faire exactement cela.
Le premier album de Biig Piig '11: 11 'sort le 7 février via RCA Records.