«La musique ambiante peut avoir un effet physique sur votre perception du monde»

«La musique ambiante peut avoir un effet physique sur votre perception du monde»

YVous êtes probablement le plus familier avec Lizzie Mayland comme un cinquième du dernier dîner – le groupe britannique qui a pris le monde d'assaut avec leur premier album acclamé par la critique «  Prelude to Ecstasy ''. Tournant maintenant leur objectif vers une entreprise en solo, le guitariste rythmique a adopté le surnom de L.Mayland et a publié son premier EP captivant «The Slow Fire of Sleep».

Se déshabillant les couches, l'EP voit Mayland embrasser la guitare acoustique et assumer des tâches vocales, créant un résultat final envoûtant qui touche l'âme. Le disque partage également une profonde exploration de l'identité, ce que le musicien dit «se sentait absolument naturel». Les paroles poignantes dans «Mère, Mère» touchent à la féminité et aux attentes de genre, tandis que la piste de titre s'attaque aux luttes vers l'extérieur, notamment en se sentant impuissants au milieu d'une crise environnementale.

«Je n'y pensais pas comme un processus de canalisation de mes émotions dans la musique», explique Mayland ZikNation sur Zoom, réfléchissant au contenu sensible de l'EP. «Mais maintenant, il est venu de le libérer, j'ai commencé à remarquer comment j'ai fait quelque chose de super vulnérable.

« C'est un peu un acte de foi, mais je suis vraiment fier des chansons. Ils ont beaucoup de joie pour moi, donc je suis ravi de les partager. »

Lizzie Mayland L.Mayland
L.Mayland Credit Cal McIntyre

Félicitations pour avoir partagé votre premier matériel solo! Quand avez-vous pensé à se lancer dans l'entreprise?

L.Mayland: «J'ai toujours écrit des chansons juste parce que j'aime la musique. Ensuite, il y a un an et demi, j'ai écrit« Homeward », et c'était comme un pas dans mon écriture. Il était centré sur la guitare acoustique et la voix, et j'en étais vraiment fier, alors j'ai continué à en écrire quelques autres et j'ai commencé à me demander si je pouvais en faire un EP.

« L'idée était vraiment excitante et, intéressant, l'idée de l'enregistrement me faisait appel en tant qu'artiste solo, alors qu'avec le dernier dîner, il s'agissait de jouer en direct quand nous avons commencé. Cette fois, je voulais embrasser cette expérience en studio et explorer les chansons pour voir ce que je pouvais en faire. »

Vous avez commencé à écrire ces chansons au cours des quelques instants de temps d'arrêt pendant la tournée avec le dernier dîner. Comment l'écriture dans cet environnement a-t-elle influencé le son que vous avez capturé?

«Être en tournée, c'est dévorant. Vous n'avez pas vraiment le temps de reconnaître vos sentiments ou de traiter l'adrénaline de tout ce qui se passe. Donc, ce n'était que lorsque nous étions de retour à Londres pendant une semaine ou deux que je pouvais trouver de l'espace pour mes sentiments. Parfois, c'était comme si je n'apparaissais pas, ce n'était pas une façon liée à des sentiments, des sentiments, je devais être en train de reposer, une période de thérapeutique, parce que j'avais besoin que j'avais besoin de la crise. Et la meilleure façon pour moi de vraiment y plonger était de écrire de la musique. »

Parlez-nous un peu de vos influences. Quels artistes ont aidé à inspirer «le feu lent du sommeil»?

«Ces dernières années, c'est Labi Siffre et Adrianne Lenker, mais mes influences à plus long terme sont Jeff Buckley, Amy Winehouse, Nina Simone et Etta James. Nick Drake est aussi une musique massive pour moi parce que j'ai toujours été attiré par la musique très mélancolique et introspective. Je pourrais jamais écrire une chanson heureuse!

«Les gens peuvent avoir une certaine perception de moi ou de mon intérêt musical à cause du groupe, mais notre philosophie a toujours été que nous sommes cinq personnes individuelles avec des goûts massifs et variés. J'espère que ce projet martelera encore plus cette maison.»

Vous avez précédemment dit qu'une grande source d'inspiration venait de Brian Eno – au point où vous avez basé votre thèse sur son album «Ambient 4: On Land». Qu'est-ce qui vous résonne?

«Oh, ne me lancez pas! J'adore Brian Eno. Ma thèse était spécifiquement sur la musique ambiante et le concept de Mark Fisher de l'Eerie. Il en parle comme le mélange de l'arrière-plan et du premier plan, et je voulais dire comment je pense que la musique ambiante fait une chose similaire.

« Cette idée a eu un effet si énorme sur moi, et utiliser le son pour évoquer un sentiment est quelque chose que Brian Eno fait incroyablement bien. J'avais en fait un livre de son en studio avec moi, presque comme une petite Bible pour ce que nous faisions. J'arriverai au studio et je me disais: » OK Brian, faisons ça! « 

https://www.youtube.com/watch?v=qwsj2eigio8

Certains de ces éléments que vous décrivez s'appliquent également au monde du cinéma. Je comprends que l'EP d'Alex Turner pour Richard Ayode Sous-marin a frappé une corde sensible avec vous aussi…

« Sous-marin est un beau film parce que c'est tellement doux. J'adore aussi la mélancolie de cet EP, et je pense qu'Alex Turner est un auteur-compositeur fantastique. J'ai grandi sur des singes arctiques, mais il l'entendait faire des chansons aussi vulnérables dans cette sortie qui m'inspirait vraiment. En ce qui concerne la production, il ne se passe pas grand-chose, et à cause de cela, les paroles se démarquent vraiment. De plus, j'aime que vous puissiez entendre son accent nord dans la façon dont il chante. J'ai essayé de garder cela à l'esprit lorsque je faisais des prises vocales pour «le feu lent du sommeil». »

Parlez-nous un peu des paroles de votre EP. Une grande partie de l'informatique se concentre sur des thèmes d'identité, de sexualité, de féminité et d'attentes sociales. Pourquoi était-il important pour vous d'aborder des sujets comme celui-ci?

«C'est la vérité pour moi. Je me sens très chanceux d'avoir grandi quand je l'ai fait. Je me souviens quand le mariage gay a été légalisé et comment tout cela ressemblait à un progrès vers un avenir plus aimant. Je sais que cela va et vient à travers l'histoire, mais ces dernières années, il peut sembler que c'était deux pas en avant, puis un pas en arrière.

« Quand j'ai écrit » Mère, Mère « cependant, je ne pensais pas nécessairement à la façon dont j'utilisais ma plate-forme pour résoudre des problèmes de genre plus larges, il s'agissait juste de ma réalité parce que je lutte avec ma relation avec la féminité.

C'était la même capacité à être honnête et authentique qui a attiré beaucoup de fans vers le dernier dîner…

« Ouais, Abi (Morris, chanteuse) est une telle inspiration pour moi pour l'écriture de chansons. La façon dont elle peut capturer des sentiments et des expériences personnels et vulnérables dans la poésie est incroyable. Et je pense que vous avez raison, l'une des choses avec lesquelles les gens résonnent vraiment dans le dernier dîner. J'espère que je peux continuer à continuer de continuer.

« En parlant de cela, j'ai écrit une nouvelle chanson pour les émissions live, qui est un peu plus directement politique et en colère … et assez drôle, le prochain album avec le groupe est également assez en colère contre le monde. Cela montre que nous écrivons des chansons sur notre vérité! Nous écrivons en réponse directe à ce qui se passe autour de nous, et l'honnêteté est toujours importante pour cela. »

Lizzie Mayland L.Mayland
L.Mayland Credit Cal McIntyre

Que pouvez-vous nous dire de plus sur le prochain album du dernier dîner?

«Il y a des thèmes plus sombres, et nous avons traité des émotions plus lourdes. C'est un moment assez sombre, donc je pense que cela se reflète dans la musique parce que nous sommes en contact avec le monde. Ce n'est pas tout triste, cependant; il y a aussi des BOP aussi!

À l'avenir, cherchez-vous à trouver un équilibre entre le matériel solo et le dernier dîner, ou est-ce que l'on va prendre la priorité?

«J'aimerais garder l'équilibre. Je suis vraiment fier de ce deuxième album que nous avons écrit, et je suis vraiment ravi de le partager avec les gens, donc si je peux être tout dans les deux, alors je suis tout à fait dans les deux.

«C'est ce que nous nous sommes trompés au cours des deux dernières années. L'équilibre était complètement éteint, et tout était en tournée et pas de famille ou de temps d'arrêt. Je pense donc qu'il est important pour nous tous d'avoir un équilibre où nous pouvons explorer notre propre créativité de différentes manières.»

«The Slow Fire of Sleep» de L.Mayland est maintenant sorti via Parlour Records / Island Records. Lizzie jouera des spectacles à Londres et à Manchester pour célébrer la sortie – visitez ici pour les billets.

Véritable passionné de musique, Romain est un chroniqueur aguerri sur toute l'actualité musicale. Avec une oreille affûtée pour les tendances émergentes et un amour pour les mélodies captivantes, il explore l'univers des sons pour partager ses découvertes et ses analyses.
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