Roddy Woomble d'Idlewild a parlé à ZikNation sur le juste équilibre entre le fait d'éviter la nostalgie tout en acceptant le propre passé du groupe pour leur nouvel album éponyme.
Sorti aujourd'hui (vendredi 3 octobre), « Idlewild » est le troisième d'une série de records consécutifs en carrière depuis la réunion des vétérans du rock alternatif écossais il y a plus de dix ans.
Avec un mouvement vers l'avant et une vision toujours plus sage des paroles vives et poétiques de Woomble, le 10e album du groupe fait suite au célèbre « Interview Music » de 2019 avec des fioritures du célèbre passé anthémique d'Idlewild mais sans jamais s'appuyer sur le pastiche – avec Idlewild vivant toujours un monde entièrement de sa propre création.
« J'aborde toujours quelque chose du point de vue d'un étranger », a déclaré Woomble. ZikNation de son approche du nouvel album. « C'est ce que j'ai toujours ressenti tout au long de ma vie. Depuis mon adolescence, je me suis toujours identifié au personnage de l'étranger dans les romans et les films. C'est probablement parce que j'ai beaucoup bougé quand j'étais plus jeune et que j'ai passé beaucoup de temps seul. J'étais attiré par l'art, les livres et ces pratiques qu'on fait quand on est seul. Je regardais toujours, un tout petit peu. Les chansons viennent toujours de cet endroit. »
Il a poursuivi : « Évidemment, ils sont hymniques par endroits ; nous sommes vraiment doués pour écrire des mélodies et Rod (Jones, guitariste) est vraiment doué pour écrire des lignes de guitare accrocheuses qui contrecarrent mes mélodies. Il y a un sentiment d'euphorie dans beaucoup de morceaux. Ce n'est certainement pas un travail négatif et introspectif, mais il vient toujours de l'extérieur.
« Je ne pense pas que ce soit une question d'âge. Walt Whitman était un outsider dans ses 80 ans, Dylan est toujours un outsider. Ce n'est pas une chose négative. Le travail vient de ce genre d'endroit. Artistiquement, vous devez vous éloigner de qui vous êtes. »
Formé en 1995, Idlewild est devenu un groupe culte avec ses premiers albums acclamés « Captain », « Hope Is Important » et « 100 Broken Windows ». ZikNation les a salués comme « le bruit d'un escalier tombant dans un escalier » avant que leur son ne mûrisse pour les albums révolutionnaires « The Remote Part » et « Warnings/Promises » dans les années 2000. Malgré leur long voyage et divers changements de line-up, Woomble a déclaré que l'ADN central du groupe restait intact.
« Quand tu as 18 ans, tu es libre et c'est à ce moment-là que nous avons formé le groupe », a-t-il déclaré. ZikNation. « Je ne dis pas cela d'une manière ringarde, mais pour nous, Idlewild, c'est presque comme un état d'esprit. Nous entrons dans la pièce et nous sommes Idlewild. En vieillissant, c'est bizarre d'avoir ce petit gang appelé Idlewild, mais vous assumez les rôles que vous avez toujours eu depuis l'âge de 18 ans.
« La foule est comme ça aussi. C'est une foule et un groupe qui font un show. Il y a des gens au concert qui viennent depuis qu'ils sont adolescents, et quand nous jouons 'Little Discourage', ils redeviennent adolescents d'une manière formidable. Tout le monde change de forme d'une manière formidable. »
Pour refléter leur aisance à accepter leur passé sans l'utiliser comme une béquille, l'illustration de « Idlewild » est en conversation avec celle de « Hope Is Important » – avec Woomble prenant les deux photos au même endroit à des décennies d'intervalle.
« J'ai un appareil photo argentique et j'aime la double exposition », a-t-il expliqué. « Je voulais faire quelque chose de vibrant et quelque chose qui n'était pas volontairement vague, mais qui contenait quelques éléments. Bizarrement, je rendais visite à ma mère et à mon père à Carnoustie, sur la côte est de l'Écosse, où la couverture de « Hope Is Important » a été tournée sur la plage de West Haven quand j'étais plus jeune.
« J'étais exactement au même endroit, mais je me suis juste retourné et j'ai fait face dans l'autre sens. Plus j'y pensais, plus cette idée avait de la profondeur. « Hope Is Important » était le début de notre voyage musical. La couverture représentait deux amis, jeunes et regardant un vieux bateau échoué, et elle était dans des tons sépia comme une vieille photographie. Le nouvel album regarde de l'autre côté au loin, avec le personnage regardant vers un endroit nouveau. On dirait qu'il y a quelque chose qui relie tout cela. à moi. »
Découvrez notre interview complète avec Woomble ci-dessous, où il parle de la chimie du groupe, du rejet de la nostalgie et de ce que l'avenir réserve à Idlewild.
ZikNation: Bonjour Roddy. Parlez-nous des six ans d'attente pour cet album
Roddy Woomble : « L'idée d'Idlewild était que nous allions donner suite à « Interview Music » presque immédiatement. Nous allions l'écrire et l'enregistrer en 2020, et le sortir en 2021 ou 2022. Évidemment, ce plan a été rendu caduc par la pandémie. Par la suite, nous avons fini par ne plus nous voir beaucoup pendant deux ans car aucun de nous ne vit au même endroit.
« Ces deux années, j'avais l'impression qu'elles n'existaient pas à l'époque du groupe. J'ai fait des disques en solo, donc je suis resté très occupé et créatif et j'ai trouvé un moyen de surmonter tout cela. Le groupe était différent parce que nous écrivions des chansons ensemble et nous ne pouvions tout simplement pas le faire. «
Y a-t-il eu une énergie et une multitude d'idées après « Interview Music » que vous avez mises en bouteille ?
« Non. Ce disque a été plutôt bien accueilli, mais il est quelque peu passé inaperçu. Nous essayions de nouvelles choses dans la façon dont nous travaillions avec les chansons, et il était beaucoup plus long que nos autres disques. Nous étions assez inspirés en faisant plus de choses comme ça. Ensuite, la poussière est retombée et quand nous sommes venus jouer les concerts d'anniversaire de « The Remote Part », c'était le début du deuxième tour et nous avons recommencé. Nous ne sommes revenus sur aucune de ces idées. «
En sortant un livre sur le groupe et en tournant à nouveau « The Remote Part », que pensez-vous de votre relation avec le groupe et de ce que vous vouliez faire ensuite ?
« Aucun d'entre nous n'est extrêmement nostalgique. Si nous partons en tournée, nous voulons que nous nous concentrions sur un travail nouveau et créatif. Lorsque le groupe a débuté il y a 30 ans, nous n'avions jamais fait de reprises – nous travaillions toujours sur nos propres trucs. Au début, nous étions très rudimentaires et parfois assez mauvais, mais il doit toujours y avoir quelque chose de nouveau à dire les uns aux autres. Il ne s'agit pas de rejeter la musique que nous avons faite ou les merveilleux disques que nous avons fait ensemble. mais parfois ces albums ou anniversaires les concerts sont un catalyseur pour se concentrer sur ce qui est bon dans le groupe. C’est ce que nous ont rappelé les émissions « The Remote Part ».
« Il y a une tendance écossaise à s'auto-dévaloriser, à ne pas vraiment se célébrer. Ce genre de spectacles vous oblige à le faire parce que vous voyez la joie sur les visages des gens. Vous réalisez que vous avez fait quelque chose de vraiment bien. Nous sommes sortis de ces spectacles en pensant : « Faisons un nouveau disque et essayons de capturer un peu de cette sensation qu'ont « The Remote Part » ou « 100 Broken Windows » – ces disques auxquels les gens réagissent vraiment. Ce n'est pas comme si nous étions je n'ai pas hâte. C'est plus, « Faisons-le maintenant, créons notre version d'Idlewild et peut-être nous référencerons-nous un peu ». Cela ressemble à un mélange de beaucoup de bonnes choses à propos du groupe.
Qu’est-ce qui vous oblige à ramener Idlewild dans une pièce ?
« Nous ne voyons pas les choses comme ça, vraiment. C'est toujours exactement comme lorsque nous avons commencé : une attitude non professionnelle et non carriériste qu'Idlewild a toujours eue ! C'est peut-être pour cela que nous ne sommes jamais devenus aussi populaires que Coldplay, Snow Patrol ou ces autres groupes qui ont commencé à peu près à la même époque ou juste après nous. Premièrement, nous sommes amis, et deuxièmement, il s'agit de ce que nous allons faire ensemble. Il y a toujours une simplicité. Nous abordons chaque disque. comme si nous n'avions jamais fait d'album avant, et cela le garde frais. Si vous vous laissez encore surprendre par les choses, cela aura toujours l'air frais – même si vous avez 48 ans au lieu de 18.»
Quelles ont été ces surprises lors de la réalisation de ce disque ?
« Si vous faites une pause dans quelque chose – qu'il s'agisse d'écriture, de musique, de peinture, peu importe – quand vous y revenez, vous réalisez à quel point c'est amusant. Parfois, vous pouvez être vraiment submergé d'anxiété et d'inquiétude concernant votre valeur créative ou ce que vous faites réellement. Vous vous éloignez de cela pendant quelques années, et ils sont partis. Vous vous concentrez simplement sur les choses positives. Chacun a ses propres idées en faisant ses propres disques, donc ce fut une période très créative. «
Qu'est-ce que ça fait d'être ici maintenant, parmi cette vague de nostalgie des années 90 à la suite des retrouvailles d'Oasis, mais de se concentrer sur quelque chose de nouveau ?
« Nous sommes un groupe des années 90, mais je suppose que nous sommes davantage associés au début des années 2000, car c'est à cette époque que nous avions les disques que la plupart des gens connaissent. « The Remote Part » et « Warnings/Promises » sont sortis en 2002 et 2005. C'était la période où nous étions les plus occupés, jouions nos plus grands concerts et allions en Amérique. Nous nous sommes formés au milieu des années 90, avons sorti des albums et nos goûts musicaux ont été influencés par les groupes américains. du début des années 90, vous aviez Suede et tous ces groupes Britpop, mais nous étions après ça. C'était comme un no man's land jusqu'à l'arrivée de tous les groupes indépendants américains en 2001. C'était une période étrange avant cela – ce n'était pas la Britpop, le grunge avait disparu, nous attendions quelque chose de nouveau, et Idlewild était au milieu de tout cela.
« Nous n'avons pas non plus participé à Coldplay, mais nous avons eu quelques réactions négatives. « Warnings/Promises » est sorti, qui incluait des guitares acoustiques comme nous n'en avions jamais eu auparavant. Cela semble absurde maintenant, mais les gens nous accusaient d'essayer d'obtenir un peu de cela. Cela n'a jamais été notre intention. Nous en étions à quatre disques de notre carrière et nous essayions de faire quelque chose que nous n'avions jamais fait auparavant. «
Et à l’époque, on s’attendait à ce que les groupes continuent à devenir massifs. Vous êtes probablement devenu aussi grand qu’Idlewild pourrait l’être confortablement ?
« Nous l'avons fait. Nous n'y parvenions pas à ce moment-là. Avec « Warnings/Promises » et le changement de line-up, tout était devenu un peu plus professionnel. Nous avions des lumières et des trucs comme ça. Nous étions un très bon groupe qui pouvait jouer sur de grandes scènes. Si nous avions juste été ce groupe autour de « The Remote Part », cela aurait pu être différent. C'était notre disque le plus vendu mais Bob (Fairfoull, ancien bassiste) tombait toujours sur scène et les choses se cassaient toujours. Coldplay et tous ces autres groupes avons toujours été très professionnels, mais nous n'avons pas été professionnels assez vite ! »
Avez-vous le même sentiment qu'après « Interview Music » avec l'envie de faire bientôt un autre album d'Idlewild ?
« Nous devons recommencer à jouer des concerts. Nous n'avons pas passé beaucoup de temps ensemble depuis que nous avons enregistré le disque. Nous devons partir en tournée et commencer à sortir ensemble, et j'espère que quelque chose en sortira naturellement. »
Vos disques solo ont été formidables. Allons-nous bientôt recevoir plus de musique de votre part ?
« Merci. Eh bien, je fais toujours des trucs. J'écris en fait un roman, ce que j'essaie de faire depuis des années. Les derniers disques solo étaient accompagnés de journaux de 25 000 mots avec des dessins et des photographies, alors j'essaie d'en faire un livre sous forme de livre. C'est mon projet créatif en ce moment, mais je ferai certainement d'autres disques solo. C'est un formidable exutoire créatif pour moi. «
Pouvez-vous vous exprimer différemment en tant qu'artiste solo d'une manière que vous ne pouvez pas avec Idlewild ?
« Je suppose que oui, inconsciemment. Avec Idlewild, j'essaie de le simplifier un peu. J'essaie de le rendre aussi accrocheur que possible, pour que les mélodies soient aussi économiques et simples que possible afin qu'elles puissent être mémorisées. En solo, j'ai l'impression de n'être jugé par personne, donc je peux vraiment faire des folies avec les mots et essayer différents styles de musique. J'ai des disques électroniques et folk ainsi que des disques plus ambiants et parlés. Je peux être plus créatifs, mais ils sont aussi plus discrets. Ils apparaissent soit sur de minuscules étiquettes, soit sans étiquette du tout. Je ne suis pas déçu de mes disques solo ; ils existent simplement pour une raison différente.
Y a-t-il un domaine qu'Idlewild n'a pas couvert et que vous aimeriez qu'ils couvrent ?
« Cela ne dépend pas de moi. C'est pourquoi j'ai commencé à faire des disques en solo. Non pas qu'il y ait eu des conflits, mais un certain degré de conflit créatif est sain et rend la musique bonne. Je ne suggérerais même pas des choses comme ça, parce que je ne pense pas que cela se passerait très bien ! »
« Idlewild » est désormais disponible via V2 Records. Consultez les prochaines dates de tournée du groupe ci-dessous et visitez ici pour obtenir des billets et plus d'informations.
OCTOBRE 2025
03 – Circuit, Kingston
04 – Le Dôme, Londres
05 – Cavern Club, Liverpool
07 – Saint-Luc, Glasgow
08 – Liquid Room, Édimbourg
10 – Chaudronnerie, Newcastle
11 – Maison du projet, Leeds
12 – Salle Wulfrun, Wolverhampton
14 – La Jonction, Cambridge
15 – Académie O2, Bristol
17 – Koko, Londres
18 – Salle du Nouveau Siècle, Manchester
DÉCEMBRE 2025
05 – Salle de bal de plage, Aberdeen
06 – LiveHouse, Dundee
07 – Barrowland, Glasgow
JANVIER 2026
02-05 – Plage de Rockaway, Bognor Regis