TDeux ans après son premier album, le célèbre « Aperture » de 2023, la vie est vraiment différente pour Hannah Jadagu. Depuis la sortie du disque, la star de la pop alternative originaire du Texas et basée à New York est tombée amoureuse, a obtenu son diplôme universitaire et a fait sa première tournée à travers l'Europe. Beaucoup de ces expériences ont façonné son deuxième album introspectif et synthé, « Describe », qui arrive aujourd'hui.
La distance créée par la tournée sur un autre continent a rendu Jadagu « plus consciente de mon propre être et de la relation que j'entretiens avec une autre personne et de la façon dont mon travail et mon style de vie peuvent affecter cela de manière très réelle », raconte-t-elle. ZikNation par appel vidéo depuis son appartement de New York. Cela a contribué à façonner les chansons « authentiques et vulnérables » de l'album, comme « More », où elle chante : « J'ai parcouru 5 000 milles, pourquoi 3 000 me semble-t-il plus? »
Dans le même temps, les tournées et le fait de « jouer de la guitare tous les jours » ont également influencé la façon dont Jadagu a abordé le processus créatif de « Describe » lorsqu'il a débuté à l'été 2023. « J'essayais d'écrire de nouvelles chansons et j'essayais de trouver la direction de mon nouvel album, j'ai découvert que la guitare pour moi n'amplifiait pas ma voix comme j'en avais besoin », dit-elle. « Cela ne m'aidait pas à découvrir de nouvelles mélodies que je pouvais chanter et des trucs comme ça.
« Alors je me suis dit : 'Laissez-moi juste essayer de jouer des trucs sur un clavier MIDI'. Et puis, un an plus tard, je l'ai présenté à mes producteurs et nous l'avons vraiment amplifié », poursuit-elle. Même si cette approche était « tellement libératrice pour ce que j'écrivais à l'époque », la guitare n'est toujours pas très loin d'elle : « Sur le disque, il y a beaucoup de chansons avec de la guitare, mais elle fonctionne plus comme un accompagnement que comme un truc fort et rythmé qui la fait avancer.
La chanson titre « Describe » est une introduction tellement saisissante. Cela ouvre vraiment la voie à un album plus large sur le plan sonore et plus profond sur le plan émotionnel. Pourquoi avez-vous pensé que cette chanson était la bonne non seulement pour ouvrir l’album, mais aussi pour lui donner son nom ?
« Quand je me suis assis pour la première fois pour essayer de faire un nouvel album, 'Describe' a été la première chose que j'ai faite, et c'était à l'été 2023. C'est donc la sortie de 'Aperture', et 'Describe' m'est venu si naturellement. Je me suis retrouvé à jouer avec de nouveaux sons, de nouveaux thèmes au niveau des paroles, et j'étais juste captivé par le paysage sonore de ce que je faisais, mais aucun album n'en est sorti.
« Cela a pris une année complète, jusqu'à l'été 2024, où j'avais l'impression que chaque chanson que j'écrivais me conduisait à un album, et cela m'a fait réaliser que dans toutes ces chansons, j'essayais littéralement de décrire la façon dont je me sentais et les expériences que je vivais. « Décrire » est l'endroit où tout a commencé, et cela a continué à être une ligne directrice pour toutes les paroles et tous les sons, et j'essayais juste de comprendre ce que je voulais dire. Je ne le fais pas. je sais si je décrirai un jour complètement ou articuler les choses de la manière que j'espère, mais j'essaie toujours.
J'aime la façon dont « Describe » incite vraiment l'auditeur à s'attendre à l'inattendu sur cet album, de l'électro de « More » au moment de piano dévastateur sur « Couldn't Call » ou même un retour à un son plus axé sur la guitare sur « Doing Now ».
« C'est pourquoi j'ai fait 'Describe' le premier morceau du disque. Il prépare les gens à se dire : 'Attends, quoi ?' Il se passe tellement de choses dans cette seule chanson. Il y a tellement de voyage à faire avec les cordes, les sens et la voix nue. Il se passe beaucoup de choses, et c'était certainement le but de dire : « Hé, ce disque ne sera pas ce qu'était le dernier disque, et c'est bien, mais vous nous attendez des sons vraiment intéressants et une certaine progression (par rapport au dernier album). »
Avec cette combinaison de synthés et de guitares sur le disque, on a l'impression qu'il y a beaucoup de couches cachées dans les couches de l'album qui lui donnent vie.
« Je dis toujours qu'il y a beaucoup de choses là-dedans qui sont ressenties mais pas entendues. Certaines personnes pourraient appeler cela un peu maximaliste. Sur « Normal Today », il y a probablement environ 200 tiges, et c'est beaucoup, et j'en ris un peu parce que j'en faisais peut-être trop. Mais parfois, vous pouvez créer de petites harmoniques à partir du maillage des choses, et parfois cela peut créer un sentiment vraiment unique.
« Mais nous le dépouillons aussi un peu, comme sur « Doing Now » ou « Gimme Time ». Il y a des moments où cela revient simplement au cœur intemporel d'une chanson de Michael Jackson – sans vouloir me comparer à Michael Jackson, mais j'aime jouer avec ça et entrer et sortir de l'analogique et du moderne et essayer juste de trouver un équilibre entre cela. C'est pourquoi je suis très influencé par des gens comme FKA twigs ou Rosalía parce qu'ils font cela extrêmement bien et au plus haut niveau. «
Est-ce que le tracklisting était quelque chose qui était vraiment important pour vous sur cet album ?
« Il y avait une intention majeure derrière la liste des morceaux. C'est ce qui m'a empêché de terminer l'album ou de le rendre, parce que je n'arrêtais pas de me dire : « Attends, non. Dois-je mettre cette chanson juste là ? Cette chanson là-bas ? » (Je voulais que cet album) documente ce que c'est que d'être très humain, d'être dans une relation et de naviguer dans les choses quand on a 21 ans. Et je voulais montrer le chaos, mais raconter une histoire lâche à travers cela.
« Est-ce que je fais les bons choix (lors de la liste des morceaux) ? Qui peut le dire ? C'est à l'auditeur (de décider). Mais je pense à ces choses, et je me soucie vraiment de choses comme la liste des morceaux et la façon dont l'auditeur peut donner un sens au disque par lui-même et comment il peut l'interpréter par lui-même. Et c'est toujours quelque chose que je garde à l'esprit lorsque je fais un album. Et c'est pourquoi j'aime faire un album, parce que tu peux raconter une histoire. «
Vous avez enregistré votre premier EP, « What Is Going On ? » de 2021, entièrement sur votre iPhone 7. Beaucoup de choses ont changé depuis, mais comment votre processus créatif a-t-il évolué ?
« Je pense que c'est similaire, c'est que beaucoup de chansons commencent dans ma chambre. Cela commence juste avec moi, le clavier MIDI et tout ce que j'ai à ma disposition – ce qui n'est pas grand-chose. J'ai des haut-parleurs, j'ai une Scarlett, un clavier et j'ai une guitare. Je commence avec une mélodie et du charabia, puis je commence à remarquer certains mots, puis j'essaie de me concentrer sur un thème, sur un message, puis je construis le suivre autour il.
« Mais il y a aussi des chansons comme « Gimme Time », où c'était la première fois que j'écrivais une composition avec quelqu'un d'autre (le coproducteur de l'album Sora Lopez). Et puis une fois que nous avons joué ces trucs ensemble et que nous avons commencé à ajouter des couches, j'ai trouvé les paroles, j'ai freestyle une grande partie de cela. J'y suis retourné, je l'ai haché, puis nous l'avons terminé. Donc ça a changé d'une certaine manière, où je suis ouvert à la collaboration dès le début d'une chanson – mais c'est toujours très soudé, pas trop de cuisiniers dans la cuisine.
« Souvent, je garde la première (ou) deuxième chose que je fais, ce que j'ai toujours fait depuis que j'ai commencé à faire de la musique quand j'avais 14 ans. Une fois que j'ai essayé de suivre un atelier et de revenir en arrière et de refaire quelque chose, j'ai découvert que ce n'était pas vraiment mon ambiance. C'est donc quelque chose que je fais toujours et j'ai toujours fait, et je le ferai probablement toujours.
« Je me suis beaucoup amélioré en ne précipitant pas les choses, mais peut-être que Sora dirait le contraire. Je n'aime pas passer beaucoup de temps à faire des choses. (rires)parce que j'ai l'impression que si vous ne l'avez pas, vous ne l'avez pas. Certaines personnes sont différentes. Certains passent six ans à faire un album et c'est cool. Pour moi, le voyage que je fais au cours de ces deux années n’est pas le même que celui que je ferai deux ans plus tard.
Qu’est-ce qui vous préoccupe ces jours-ci et comment pensez-vous que cela pourrait se traduire dans votre future musique ?
« Ces jours-ci, j'essaie de faire le prochain disque. J'ai juste beaucoup de chance, car après avoir obtenu mon diplôme, j'ai pu faire de la musique à plein temps. Alors maintenant, j'essaie juste de comprendre la prochaine étape de ce que je veux dire ensuite et à quoi cela ressemblera. «
« Je vis une vie très paisible maintenant, j'essaie de comprendre ma routine en dehors d'être étudiant. Et je suis très amoureux maintenant. Je profite simplement de la vie et j'essaie de voir ce qui en découle. Je prends mon temps avec ça, et il n'y a même pas une seule chanson jouée, mais c'est un peu ce que je fais. C'est juste que j'essaie toujours de naviguer, j'essaie toujours de voir comment je peux être meilleur et j'essaie toujours de voir, vous savez, ce que j'ai d'autre à dire. «
Le nouvel album d'Hannah Jadagu, « Describe », est maintenant disponible via Sub Pop.