Avec une pléthore de rappeurs délivrant déjà des attaques cinglantes et éloquentes contre la nature écrasante du racisme américain du 21e siècle – de « To Pimp A Butterfly » de Kendrick Lamar à « 4:44 » de Jay-Z, en passant par « All Amerikkkan Bada$$ » de Joey Bada$$ et « RTJ4 » de Run The Jewels – il y a un danger que des projets centrés sur les fondations hostiles et discriminatoires de la nation ancien terrain. Cependant, ce n’est pas une accusation qui peut être portée contre le nouvel album de Vince Staples, « Cry Baby », son premier depuis qu’il a quitté Def Jam Recordings et est devenu indépendant en 2024.
Face à des sons rock-rap captivants, l'album est une réponse cinglante à l'atmosphère accrue de violence et de tension raciale qui imprègne la société américaine, et une ferme suggestion que Staples apprécie la liberté et la capacité d'expression politique supplémentaires créées par ce changement de label.
Dans les moments déterminants de l’album, le rappeur californien s’attaque aux institutions et aux symboles déterminants des États-Unis. Dans la puissante vidéo de « White Flag », il étale de la peinture blanche brillante sur une bannière étoilée, dessinant une silhouette résignée mais méditative tandis que la ligne « Drapeau blanc, je ne veux plus me battre » se joue sur un rythme maussade ; puis il met en pièces le drapeau avec un fusil automatique. Sur 'The Running Man', sa voix est pressante : il fait référence aux légendes de la côte Est, Mobb Deep (« Il y a une guerre à l’extérieur dont aucun homme n’est à l’abri ») et aborde ce moment de conflit domestique avec des paroles énergiques : « Il est temps de révolutionner / Des temps sombres pour les mélanés ».
Tout au long du projet, Staples s'écarte rarement de cette mission. Le premier single « Blackberry Marmalade » est accompagné d'une vidéo décrivant une fusillade raciste si absurdement décontractée que vous ne pouvez pas manquer sa critique des normes modernes du pays. Des paroles comme « Ne vous laissez pas atteindre / Sachez simplement qu'ils sont malheureux / Et sachez que derrière chaque sourire / Ils pensent à vous tuer » aider à faire passer le message. Il existe également des odes plus ludiques à l'innovation culturelle noire : « Le grand méchant loup » est mêlé à un air fanfaron d'Anderson .Paak et construit autour d'un échantillon haché de « Children's Story » de Slick Rick (« Il était une fois il n'y a pas si longtemps / Les flics ont tiré sur le gamin, les flics ont tiré sur le gamin ») qui, même dans ce contexte funky, contribue à souligner le changement social douloureusement lent vécu depuis l'explosion du hip-hop américain dans les années 80.
Ces messages sont rehaussés par le côté punk cohérent du disque ; il véhicule un sentiment d'énergie anti-establishment brutale et d'expression politique passionnée que la plupart des rappeurs de la position de Staples auraient du mal à rassembler de manière authentique. Cet esprit spontané et rebelle tire sa puissance d’un son compressé et croustillant construit autour de guitares hurlantes et de nuances épaisses et graves.
« Cry Baby » est un changement par rapport à la marque hip-hop à l'esprit sec et avant-gardiste avec des mesures effacées livrées sur des rythmes déjantés et guidés par un synthétiseur que Staples a perfectionnés. Et pourtant, pour ce conteur polyvalent et d’une indéniable honnêteté, cela ne ressemble pas à un départ. L’album montre une nouvelle facette de Vince Staples, et la perspective de le voir s’appuyer sur son regard politique perçant et déchaîné est extrêmement séduisante.
Détails
- Maison de disques : Enregistrements de Loma Vista
- Date de sortie : 5 juin 2026