Blondshell a toujours tissé de la violence dans son rock alternatif brûlant. Son single « Olympus », inspiré des années 90, a commencé avec la promesse éperdue que Sabrina Teitelbaum le ferait « tue toujours » pour un partenaire toxique, tandis que son premier album éponyme luttait contre la vengeance rêveuse et la puissante autodestruction suite à des pannes explosives de guitare. Son deuxième album, « If You Asked For A Picture » de 2025, était plus joli mais non moins vicieux alors qu'elle réfléchissait avec une franchise sans vergogne sur l'angoisse générationnelle, les luttes en matière d'image corporelle et l'incertitude du passage à l'âge adulte.
Arrivé moins de 18 mois plus tard, le premier ZikNation Le troisième album de la star de la reprise, « Violins », est aussi ludique que sauvage. Le titre de l'album est un jeu de mots accidentel (violons et violence), tandis que la chanson titre présente des actes de gentillesse transformés en quelque chose de plus sombre. Au lieu d'une main rassurante sur une épaule, c'est « une tape dans le cul ». Parler de guérison progressive est considéré comme ennuyeux (« C'est comme regarder de la peinture ») et il n'y a pas de réplique, alors que Teitelbaum essaie de s'élever au-dessus. « J'espère que les têtes ne roulent pas, elles reposent légèrement sur ton épaule »répète-t-elle comme un mantra entre des solos de guitare festifs. Il ouvre la voie à « Violins », un album qui établit avec défi un équilibre entre une beauté optimiste et des vérités dures et irrégulières. Tout au long, Blondshell se bat pour rester tendre dans un monde qui ne l'est pas.
Le joyeux « Lucky » oscille entre les moments de calme en tournée et les horreurs inévitables du cycle de l'actualité, tandis que le lent « Knotted » présente l'amour compliqué et désordonné dans toute son horrible splendeur. Il y a aussi une joie durement gagnée ici. « Two-Fried » (co-écrit avec sa compatriote indépendante Samia) voit Teitelbaum flirter avec l'amour-propre ; sur le rêveur « Sea Legs », elle dresse une liste de ses choses préférées comme un rock indépendant Le son de la musique.
Après l'histoire d'origine de ses deux premiers disques, il y a ici une liberté libérée dans la narration de Teitelbaum : moins de journal intime confessionnel, plus de poésie conversationnelle. Cela transforme le fanfaron « Stone Fruit » en une exploration ouverte de la connexion humaine, mais cela donne également naissance à des lignes telles que « Quand j'ai le syndrome prémenstruel, mon visage est différent » de l'indie bruyant de « Trojan Horse » a frappé encore plus fort. En live, ces moments vont inspirer des chants assourdissants.
Le disque se termine avec « Fur Elise », un magnifique morceau atmosphérique qui fait écho au folk-rock surnaturel de Phoebe Bridgers. Ici, Teitelbaum réfléchit encore à ce à quoi ressemblera l'avenir, mais encourage les gens à se manifester, à espérer et à rêver (« peignez un mur avec les choses que vous voulez dire à voix haute ») pour leur version d'un avenir meilleur, même s'ils n'ont pas tout compris non plus. Cela termine les choses sur une note vicieusement édifiante.
Détails
- Maison de disques : Partisan
- Date de sortie : 25 septembre 2026
