Avouant les névroses de la célébrité, Daine profite de l'argent de la culture pop la plus lucrative d'aujourd'hui : tout supporter. Le premier album de l'artiste philippino-australien de 23 ans, « In Endless Awe & Agony », contient une thèse claire : « Je ne suis pas vraiment une personne »ils gémissent sur le coupé screamo 'POP', « Je suis un produit du profit ». Maniant l'ironie comme les poids lourds contemporains actuels (les pop stars brisant le quatrième mur, à savoir Tinashe, Underscores et Charli XCX), la « prochaine véritable star de l'évasion » australienne vocalise une indifférence affectée, visant avec ironie un public parasocial et voyeuriste à propos d'amalgames indie-rock-pop preppy.
Après un passage de six ans à « flopper » à travers une série d'EP allant de la trap-pop numériquement éthérée (à la Ericdoa, un ancien collaborateur) à l'hyperpop céleste, « In Endless Awe & Agony » réintroduit un Daine sans autotune, fraîchement sorti de la simulation, comme un prodige brut et sans réserve de l'emo pop. Narrativement, Daine décrit les débuts comme un arc d'individuation jungien, une fusion avec le moi de l'ombre à la recherche de guérison. Le point culminant de la carrière de Bubblegummy, « PQC », voit Daine se réprimander sardoniquement en anticipant vivement l'échec et l'examen minutieux, mais surtout l'acceptation de soi : « Tu es plastique ! / Tu es tragique ! / Trop romantique ! (…) Je suis enveloppé dans la passion / Je m'attache désespérément à cette arme que je lance ! »
À une époque où le public recherche une authenticité trop sérieuse, même si cela exige un aperçu intrusif, Daine s'y oblige. « Ils veulent tous ma mort / Mais je tiens toujours à eux »se confient-ils d'ailleurs sur 'PQC' ; plus tard, ils chantent « Je vois leurs yeux bleus devant la scène de bataille » sur le morceau de slow-dance percutant « Supervillain » ; et sur 'POP', « La foule veut juste te voir tomber ». Poussé par le chagrin, les difficultés financières, la hache d'une major et une grave crise de santé mentale, ces débuts confessionnels marquent le martyre extatique de Daine sous la pression : « Aspirer, souffrir, être un monstre, perdre la tête et le faire publiquement… quel frisson », ont-ils déclaré. ZikNation.
Cynique mais poptimiste sur le plan de la motivation, le résultat est un sucre surréaliste mâché et craché par l'industrie vampirique dans son ensemble. Prenez « Love Love (Love Love) », un exploit indie-pop solide et nostalgique ; l'espoir aux yeux écarquillés de « Wishing Well » ; ou « White Collar », énorme et anthémique avec son ton traînant chic, une déclaration de son statut de it-kid, même s'il est prêt à admettre qu'il s'en soucie trop : « Je ne pense pas que je veuille jouer au jeu de qui s'en fiche ».
Faire des comparaisons évidentes avec MGMT, Sleigh Bells ou quelque chose trouvé dans PeauxÀ l'ère de la télévision, « In Endless Awe & Agony » est tendance, réaliste et hyperactif, un pastiche de genres de forme libre (allant de l'indietronica à l'emo du Midwest en passant par la noise pop et le folk) qui ne semble jamais démodé. Au sommet de ce ver d'oreille pétillant, on retrouve des représentations nerveuses de genoux meurtris dans les magazines, de cannibalisme, d'armes à feu, d'argent, de célébrité, d'engouement, de naïveté et de mort – un gothique moderne peint dans des pastels pop sucrés et une célébrité grunge. Sombre conflictuel mais enfantin dans son exubérance, le premier album de Daine est un changement de marque rafraîchissant, convaincant et maladif.
Détails
- Maison de disques : Paquet. Enregistrements
- Date de sortie : 6 novembre 2026