Le gouvernement britannique a souligné « l’intérêt européen partagé » à résoudre la crise actuelle des tournées du Brexit pour les artistes, les musiciens et les équipes, en appelant à davantage de « progrès réels » lors d’un événement à Bruxelles. Voir ci-dessous les citations exclusives du discours du ministre du DCMS, Ian Murray.
Après que l’industrie musicale ait été confrontée à un Brexit « sans accord » avec la fin des voyages sans visa pour les artistes et équipes britanniques souhaitant travailler en 2020, les prédictions « catastrophiques » selon lesquelles le secteur serait « foutu » et confronté à une menace existentielle pour le vivier de talents se sont concrétisées et restent irrésolues.
Un rapport du Syndicat des musiciens de 2024 a révélé que 75 pour cent des artistes avaient constaté une baisse des réservations dans l'UE depuis le Brexit, 79 pour cent étant incapables de compenser la perte de travail ailleurs et la majorité affirmant que les tournées en Europe n'étaient tout simplement « plus viables financièrement ». Une étude récente de UK Music a révélé que l’impact du Brexit sur les tournées ne faisait que « s’aggraver », avec un taux de croissance en baisse de plus de moitié par rapport à 2023 – malgré des revenus « records » rapportés par les échelons supérieurs.
En mars dernier, le gouvernement travailliste s’était engagé à « s’engager pleinement » pour résoudre la crise et éliminer les obstacles qui empêchent les musiciens de partir en tournée en Europe. En juin, les députés ont publié un nouveau rapport appelant le gouvernement à travailler en étroite collaboration avec l'UE et les différents États membres pour résoudre les problèmes et mettre un terme à la dévastation provoquée par le Brexit sur l'industrie de la musique live.
Aujourd’hui, alors que le Royaume-Uni a dépassé le dixième anniversaire de son vote en faveur de sa sortie de l’UE, les progrès se poursuivent à Bruxelles. La semaine dernière, le ministre d'État chargé du Numérique, de la Culture, des Médias et des Sports, Ian Murray, s'est exprimé à l'emblématique Ancienne Belgique après avoir rencontré de hauts représentants de l'UE, ainsi que des législateurs européens et des acteurs de l'industrie musicale.
Son discours, prononcé lors d'une réception en soirée mettant en vedette les performances de l'auteur-compositeur-interprète de Stardust Benjamin Diamond, Venus Grrrls et The Snuts, a vu Murray célébrer « l'écosystème musical riche et diversifié de l'Europe et la place très importante du Royaume-Uni au sein de celui-ci ».
« La musique est l'une de nos grandes forces culturelles et économiques », a-t-il déclaré. « Il n'y a aucun pays au monde qui ne donnerait son bras droit pour ne serait-ce qu'une fraction de la grande musique produite par le Royaume-Uni. Cela rassemble les gens, crée des emplois et nous donne une langue commune qui traverse les frontières. »
Murray a souligné que l'industrie musicale soutient plus de 200 000 emplois au Royaume-Uni et contribue à hauteur de 8 milliards de livres sterling à l'économie, ce succès et cette influence s'étendant au-delà des frontières. Au-delà du plan musical du gouvernement britannique, qui, selon le député, avait « une simple ambition pour nous tous de garantir que les gens de tous horizons puissent découvrir la musique, construire une carrière dans le secteur musical et partager leur talent avec le monde », Murray a clairement indiqué que l'avenir du vivier de talents dépendait de la résolution une fois pour toutes de la crise des tournées du Brexit.
« Nous reconnaissons également que l'avenir de la musique n'est pas quelque chose qu'un seul pays peut façonner seul, en particulier lorsque notre paysage musical européen est si interconnecté », a déclaré Murray. « La force de l'Europe réside dans la profondeur et la diversité de sa vie musicale. Sur ce continent, les artistes, le public, les salles et les festivals jouent tous un rôle essentiel. Ensemble, ils font de l'Europe l'un des endroits les plus riches et les plus passionnants au monde pour créer et expérimenter la musique.
« Et nous devons travailler ensemble pour garantir que cet écosystème reste compétitif à l'échelle mondiale. Nous avons vu cet écosystème à son meilleur cet été, avec Pulp et Florence + Machine en tête d'affiche du Mad Cool Festival à Madrid, ce qui me semble incroyablement cool, The Cure et Gorillaz jouent au Danemark, Mumford & Sons et Lewis Capaldi jouent Rock Werchter ici même en Belgique. «
Il a poursuivi : « Non seulement cela montre le pouvoir de la musique pour rassembler les gens, les talents et la créativité, mais cela montre également à quel point la musique britannique sonne vraiment mieux lorsqu'elle est partagée avec nos amis européens. Et c'est pourquoi moi et vous tous êtes ici à Bruxelles aujourd'hui – pour souligner notre ferme engagement en faveur de la collaboration culturelle entre le Royaume-Uni et l'UE, et pour contribuer à garantir que notre écosystème musical commun continue de prospérer. «
Arguant que le Premier ministre avait fait « d'une relation plus forte entre le Royaume-Uni et l'UE une priorité pour ce gouvernement », Murray a partagé qu'Andy Burnham reconnaissait que « nos industries créatives ne sont pas un « agréable à avoir », mais une véritable force nationale et collective ».
« Mais réaliser cette ambition nécessite d'être honnête sur les défis auxquels le secteur est confronté », a poursuivi le ministre. « Une étude récemment publiée et commandée par le gouvernement révèle que le coût réel d'une réduction des tournées britanniques dans l'UE est important. Pour le Royaume-Uni, 208 millions de livres sterling de valeur économique et 2 500 emplois perdus. Dans l'ensemble de l'UE, environ 1 milliard de livres sterling de perte et plus de 17 000 emplois.
« Ces chiffres nous rappellent à quel point nos secteurs musicaux sont étroitement liés. Mais derrière eux se trouvent des artistes incapables d'atteindre de nouveaux publics, des équipes qui perdent des opportunités, des salles qui manquent des représentations, des fans qui perdent la chance de découvrir la musique de toute l'Europe et, surtout, des opportunités pour nous tous de raconter nos histoires à travers la musique. »
Doublant qu'il s'agissait d'un « intérêt européen partagé » et pas seulement d'un « défi britannique », Murray a déclaré que le gouvernement et ses homologues européens travaillaient dur pour « explorer des solutions communes pragmatiques qui pourraient rendre les tournées plus simples et plus abordables, en particulier pour les artistes émergents, les grandes superstars du futur ».
« Dans le même temps, le secteur de la musique évolue rapidement », admet-il. « La technologie aide de nouveaux talents à émerger dans des endroits inattendus, alors que le public n'a jamais eu aussi facilement accès à la musique créée partout. Mais trop de professionnels de la création sont encore confrontés à des conditions de travail précaires, tandis que les infrastructures sur lesquelles ils s'appuient restent sous une réelle pression. »
Le ministre a ajouté : « Dans ce contexte, la coopération est plus importante aujourd'hui que jamais. Ainsi, avec nos partenaires à travers l'Europe, nos partenaires de l'industrie et des organisations comme la Coalition pour les échanges culturels, nous pouvons transformer ces ambitions communes en réels progrès. »
Au-delà de l’ombre persistante du Brexit, la pression continue de croître sur le gouvernement et l’industrie musicale pour qu’ils prennent des mesures urgentes et vitales sur des questions telles que la taxe sur les billets afin de protéger les artistes et les salles de concert populaires et l’interdiction des revendeurs de billets.