Spencer Charnas d'Ice Nine Kills a parlé à ZikNation à propos de leur nouveau single « Play Dead », créé en collaboration avec le jeu multijoueur d'horreur et de survie en ligne Mort à la lumière du jour – vouloir reconnecter la musique rock avec l'horreur, et ce que l'avenir du groupe nous réserve.
Mort à la lumière du jour est le « jeu d’horreur le plus joué de l’histoire » et voit des groupes de quatre joueurs assumer le rôle d’un survivant alors qu’ils tentent d’échapper à un tueur. Au cours des 10 années d'histoire du jeu en ligne, Mort à la lumière du jour a présenté des collaborations avec des franchises d'horreur emblématiques Choses étranges, Scie, Étranger, Resident Evil et Silent Hill ainsi que des groupes tels que Fille de fer et Nœud coulant.
Vendredi 26 juin, Ice Nine Kills a partagé son nouveau Mort à la lumière du jour l'hymne « Play Dead » accompagné d'une vidéo sanglante mettant en vedette la légende du patinage Tony Hawk, Destination finale l'acteur Devon Sawa et Terrifiant 3 star Krsy Fox
Le groupe de Boston a déjà sorti deux albums sur le thème de l'horreur et contribué aux bandes originales de Cri 7 («Tordre le couteau»), Prêt ou pas 2 : me voici (« L'enfer du massacre 2 ») et Terrifiant 3 (« Une œuvre d'art »). Cette fois-ci, ils ont travaillé en étroite collaboration avec des Mort à la lumière du jour le compositeur Michel F. April pour « garantir que l’atmosphère, la tension et l’intensité soient authentiques pour le jeu ». Ils ont également passé du temps avec l'équipe créative du jeu ainsi qu'avec des fans inconditionnels.
« Collaborer avec Mort à la lumière du jour c'était comme entrer dans un univers qui partageait déjà une grande partie de notre ADN créatif », a déclaré Charnas. ZikNation. « Il a construit un héritage tellement fort et nous avons beaucoup de respect pour l'atmosphère étrange, sinistre et complètement immersive du jeu. »
« Pour nous, l'objectif était de faire en sorte que la piste ressemble moins à quelque chose simplement influencé par ce monde et plutôt à quelque chose qui pourrait exister naturellement à l'intérieur. Cela impliquait de prêter une attention particulière aux détails », a-t-il poursuivi.
Découvrez l'interview complète ci-dessous, où Charnas parle de son amour pour les influents Le patineur professionnel de Tony Hawk jeux, ce que la récente série de singles du groupe signifie pour l'avenir et pourquoi l'horreur est si importante alors que le monde se sent si incertain.
ZikNation: Salut Spencer, qu'est-ce qui fait que l'horreur, les jeux vidéo et la musique de guitare forment un combo si parfait ?
Spencer Charnas : « Mes albums et jeux préférés sont souvent ceux qui montrent que les films ne sont pas le seul média qui peut sembler « cinématographique ». Au mieux, chacune de ces choses est non seulement intense mais complètement immersive. Il peut être tout aussi passionnant de se laisser emporter par la narration stylistique d'un grand jeu, d'un film meurtrier ou d'une chanson captivante.
« Il y a aussi quelque chose à dire sur la façon dont chacun d'eux peut se détendre. Alors naturellement, qu'il s'agisse des chansons qui tuent dans le premier Crier ou les partitions enchanteresses qui génèrent des heures de jeu, rassembler toutes ces choses crée un trio d'expériences créatives et esthétiques qui peuvent se retrouver dans différents fandoms.
Quels sont vos jeux vidéo effrayants préférés ?
« « Rainy Day » de « The Silver Scream 2 : Welcome To Horrorwood » était notre hommage à Resident Evilà la fois la franchise cinématographique et la série de jeux qui l'a inspirée. Silent Hill fait toujours, à juste titre, partie de toute conversation sur les jeux d’horreur. Je suis naturellement attiré par les jeux basés sur des franchises d'horreur classiques, comme le prochain Halloween : le jeuoù j'ai pu exprimer un personnage pour l'édition numérique de luxe. Mort à la lumière du jourbien sûr, est le champion en titre du genre survival horror. Et je dois donner un grand merci à Cinq nuits chez Freddy maintenant que notre bien-aimé Crier L'icône et OG Ghostface, Matthew Lillard, est une partie importante des adaptations cinématographiques.
Jouez-vous à des jeux non effrayants ?
«Le vieux Tony Faucon les jeux étaient essentiels pour moi, non seulement pour le gameplay et les graphismes, mais aussi pour les bandes sonores finement organisées. Ces jeux étaient des voies immersives vers des découvertes musicales, offrant une chance d'en apprendre davantage sur des groupes qui n'étaient généralement pas diffusés sur MTV ou à la radio. Le premier Le patineur professionnel de Tony Hawk le jeu à lui seul présentait Goldfinger, Dead Kennedys, Suicidal Tendencies et The Vandals. Puis vinrent Bad Religion, Lagwagon, Millencolin, Swingin' Utters Less Than Jake, My Chemical Romance et bien d'autres groupes sympas et importants.
« En tant que personne qui aimait ces jeux, j'ai senti que l'apparition de Tony Hawk avec nous dans la vidéo « Play Dead » était un moment bouclant la boucle et un autre rêve devenu réalité. Sur le tournage, nous avons tissé des liens autour de bon nombre des mêmes pierres angulaires décalées de la culture pop, du punk aux comédies irrévérencieuses des années 80 comme Le pistolet nuqui a façonné mon cerveau autant que l’horreur. Et il a eu la gentillesse de supporter Dingbar.
« Play Dead » est-il un bon indice sur la direction que prendra le groupe ?
« Je laisse à nos fans le soin de retracer la trajectoire depuis notre dernier album complet et de continuer à deviner. Ensemble (singles récents) 'The Art Of Dying', 'The Great Unknown', 'The Laugh Track', 'Twisting The Knife' et 'Play Dead' dressent un tableau des divers endroits où nos esprits créatifs errent au sein de l'identité musicale que nous avons construite et continuent de se développer avec Ice Nine Kills. 'Twisting The Knife' nous a donné notre premier Le hit numéro un d'Active Rock Radio en Amérique. Le suivre avec quelque chose d'aussi lourd et intense que « Play Dead » est exactement le genre de coloration en dehors des lignes que nous aimons faire.
« Twisting The Knife » faisait partie du Cri 7 bande sonore. Qu'est-ce que ça fait de passer de la création de lettres d'amour musicales aux franchises d'horreur emblématiques sur les albums « The Silver Screen » jusqu'à faire réellement partie de ces mondes ?
« Pour nous, avoir Ice Nine Kills connecté de manière officielle à Terrifiant, cri, prêt ou paset maintenant Mort à la lumière du jour est encore difficile de bien comprendre. En tant que personne ayant grandi obsédée par l’horreur, je trouve cela à la fois surréaliste et incroyablement significatif.
« Crier a toujours joué un rôle important pour nous sur le plan créatif, et sa musique a été tout aussi essentielle à cet impact que les films eux-mêmes, à commencer par l'incroyable musique de Marco Beltrami. L'original Crier la bande originale, en particulier, m'a laissé une énorme marque, de « Whisper To A Scream » de Soho à l'incontournable « Red Right Hand » de Nick Cave And The Bad Seeds. Ces chansons me replongent immédiatement dans cette époque chaque fois que je les entends.
« Avoir maintenant notre propre musique faire partie de l'histoire musicale de cette franchise est l'un des plus grands honneurs que nous puissions imaginer. Cela signifie également beaucoup pour aider à reconnecter la musique rock et le cinéma d'horreur. Il fut un temps où ces deux mondes étaient profondément liés, et bien que ce lien n'ait pas été aussi visible ces dernières années, nous sommes fiers de contribuer, d'une manière ou d'une autre, à ramener cette énergie. «
Il y a eu beaucoup d'horreurs « élevées » ces dernières années, comme Obsession et Armes. Cela doit être excitant pour un groupe qui s'inspire facilement de ce monde ?
« Plusieurs excellents films d'horreur, petits et grands, ont vu le jour ces dernières années. Historiquement, il y a toujours des hauts et des bas, mais le genre ne meurt jamais vraiment, et il y a toujours des entrées revigorantes, stimulantes ou tout simplement amusantes à découvrir si vous savez où chercher. Chez moi, j'ai encore tendance à revoir les mêmes classiques que j'ai toujours aimés, et il reste beaucoup d'endroits à explorer. Nous pourrions faire une centaine d'albums et ne jamais manquer d'inspiration cinématographique meurtrière. «
Pourquoi pensez-vous que l’horreur a un tel attrait à une époque où le monde se sent incertain ?
« Même lorsqu'elle injecte des commentaires sociaux tranchants (de plusieurs points de vue) ou s'inspire de crimes réels, l'horreur en tant que forme d'art offre un type unique d'évasion qui nous permet de mettre de côté les terreurs du monde réel au profit de sensations fortes et de frissons fantastiques. La mort a terrifié, intrigué et déconcerté l'humanité aussi longtemps que nous avons pu saisir sa réalité. L'horreur est un moyen d'aborder ces peurs et ces questions de manière sûre, intelligente et souvent merveilleusement stupide. «
La collaboration d'Ice Nine Kills avec « Dead By Daylight » est maintenant disponible. Le groupe a également confirmé les détails d'une tournée dans les arènes du Royaume-Uni début 2027, qui comprendra son plus grand concert à l'O2 Arena de Londres le 28 mars. Vous pouvez acheter des billets ici.