Notre premier contact avec le troisième album studio du génie pop éternellement prometteur Slayyyter est une liste de contrôle fulgurante d'excès hédonistes : « L'argent, la drogue, les chaînes sur ma poitrine, ces grillades vintage Céline/Diamond, les bouteilles de champagne, la fanfaronnade, je saigne » elle chante sur le premier single « Beat Up Chanel$ ». C'est un état d'esprit pour le narrateur rapide, brutal et autodestructeur. « Je veux une cigarette » » crie-t-elle enfin, avant que le morceau ne se lance dans un splendide choc de house électro percutante, parsemé de synthétiseurs foutus et tout. C'est la « Wor$t Girl In America », prenez-la ou laissez-la.
Traçant un changement caméléon de la proto-popstar bruyante de son premier album éponyme au sensuel noir des années 80 de « Starfucker », Slayyyter revient en selle sur le troisième album avec son interprétation du monde sinistre de la sordide indie de la fin des années 2000 (qu'elle appelle affectueusement « musique iPod »). Ici, elle se livre aux clichés de la vie américaine telle que dépeinte à l'écran par ses auteurs préférés, à partir de trailer trash drogués (Filé) aux marginaux défavorisés (Gomme) et même des showgirls meurtrières (Chat chaton plus rapide, tue, tue !). L'inspiration de ce dernier se manifeste dans les sonorités effrayantes de « Cannibalism », un bop new-wave mené par un chœur vigoureux et roucoulant qui ondule entre la screamo-pop et la bravade d'une héroïne tragique à l'écran.
Au cœur battant du son explosif et complètement délirant du projet se trouve « Crank », un morceau techno salace et hurlant avec des frissons de rugissements industriels qui présente certaines des meilleures offres lyriques de cette année. Des lignes comme « Elle décroche puis on baise, je deviens tellement gay avec cette Tequila » et « Il veut baiser Slayyyter, Richard, on devrait se lier plus tard » (ce dernier suivi d'une imitation galante de Matthew McConnaughey) joue sous la plume historiquement effrontée du chanteur, à la limite entre l'esprit ludique et alimenté par la rage du projet.
Ces expérimentations sonores se poursuivent en flirtant avec la dark wave ('Gas Station'), la synthpop scintillante ('Unknown Loverz') et même le sermon religieux ('Prayer'). Mais ce qui est primordial dans tout cela, c'est une note de salut dirigée par le club, nulle part plus que sur l'ouverture de l'album « Dance… », qui trace un nouveau territoire slinky pour l'artiste alors qu'elle se rapproche du précipice de la montée avec des doses de lignes de basse acides de Korg et un clash électro à combustion lente. Slayyyter façonne également un patchwork d'influences similaire dans les vidéoclips auto-réalisés de l'album, se régalant visuellement de feux d'artifice, de rodéos, de paysages urbains scintillants, de jardins abandonnés et d'un voyage chez Prada Marfa, comme si elle surfait sur son propre flux Tumblr.
L'album se termine par une ode à l'incomparable Brittany Murphy, la star du film de Jonas Akurland susmentionné. Filéque le chanteur a cité comme référence importante pour le projet. Synonyme de l'enfance féminine dans sa forme la plus difficile et la plus délirante, Murphy ne pourrait pas être un sujet plus approprié comme archétype pour la dernière fille de l'album. En riant à travers le chaos des 13 derniers morceaux alors que la dream-pop psychédélique comble les lacunes, nous ne pouvons nous empêcher de céder au sommet cinématographique de « Wor$t Girl In America », nous touchant comme le font tous les bons films.
Détails
- Maison de disques : Enregistrements de Loma Vista
- Date de sortie : 17 octobre 2025