Un nouveau rapport a révélé que la musique noire est une « force centrale qui alimente l’industrie musicale britannique » – apportant une contribution commerciale de 80 % et 24,5 milliards de livres sterling sur un marché britannique total de 30 milliards de livres sterling.
Les chiffres ont été partagés dans un nouveau rapport historique intitulé « Black Music Means Business : Driving Economic Growth In The UK ». Il a été commandé par UK Music, initié par le UK Music Diversity Taskforce, et est le premier du genre en Europe : mesurer l’impact commercial, culturel et communautaire unique de la musique noire sur 30 ans de musique enregistrée (1994 à 2023).
Comme l’a souligné Ammo Talwar, président du groupe de travail britannique sur la diversité musicale, l’objectif du rapport était d’agir comme un « cri de ralliement qui catalyse une analyse continue, une croissance, une représentation accrue, une équité et une collaboration plus forte », et donc de « renforcer la confiance dans la musique noire ».
L’une des statistiques les plus marquantes du rapport est que la musique noire est « la force centrale qui alimente l’industrie musicale britannique » et qu’elle est responsable d’une contribution commerciale de 80 % du marché britannique (24,5 milliards de livres sterling sur un total de 30 milliards de livres sterling) au cours de ces 30 années.
Les résultats partagent leur définition du terme « Musique noire », la décrivant comme : « Une musique dont les racines et l'inspiration dérivent de la culture, des croyances, des traditions et de l'histoire du peuple noir et de la diaspora africaine. Englobant un large éventail de styles et de pratiques musicales originaires de la diaspora africaine, quelle que soit l'origine ethnique des musiciens qui les créent et les interprètent ».
Il partage également l'espoir que le terme soit adopté comme définition standard dans l'industrie et les secteurs, et décrit les « genres musicaux noirs » comme « caractérisés par des mélodies rythmiques distinctes et des structures harmoniques profondément enracinées dans les traditions musicales africaines, ainsi que dans la narration et la conscience des communautés noires du monde entier, reflétant leurs expériences historiques, culturelles, politiques et sociales. »
En analysant les chiffres, il a indiqué que 29 genres musicaux noirs britanniques ont généré plus de 1,24 milliard de livres sterling de marché au cours des trois dernières décennies, et que 27 genres musicaux Core Black ont généré 4,83 milliards de livres sterling de ventes. En termes de genres issus de la musique noire, il y en avait 72, qui auraient contribué à hauteur de 11,94 milliards de livres sterling (40 %) au marché.
Même si la musique noire s’est considérablement développée au cours des 30 dernières années, l’équité et la représentation des talents noirs n’ont pas connu le même élan, et les résultats ont également mis en évidence un manque de soutien pour les créateurs et dirigeants de musique noire – malgré le succès et l’influence mondiaux d’artistes tels que Little Simz, Central Cee, Dave, RAYE, Stormzy, Sault, Ezra Collective, Michael Kiwanuka, pour n’en nommer que quelques-uns.
Seulement 22 pour cent de la main-d'œuvre aux niveaux supérieurs de l'industrie s'identifient comme noirs, asiatiques ou issus d'une minorité ethnique – contre 46 pour cent de la population de Londres. En plus de cela, le rapport révèle également que les artistes et professionnels noirs sont confrontés à des disparités en matière de contrats, de rémunération, de financement et de soutien, y compris un écart salarial documenté de 20 pour cent.
« La musique noire a façonné le son et le succès mondial de la musique britannique pendant des décennies, mais sa véritable valeur commerciale n'a jamais été pleinement reconnue », a déclaré Paulette Long OBE, vice-présidente du groupe de travail sur la diversité musicale au Royaume-Uni.
« Ce rapport montre clairement que sa contribution est indéniable. Les données montrent que Black Music est un moteur commercial central de l'industrie musicale britannique, mais elles révèlent également un manque évident d'opportunités », a ajouté Long. « Si nous voulons une croissance continue et une compétitivité mondiale, nous devons investir dans les infrastructures, les talents et le leadership qui la sous-tendent. Ce rapport est à la fois une célébration et un appel à l'action. »
Tom Kiehl, directeur général de UK Music, a ajouté qu'il souhaitait que le rapport « soit non seulement un point de référence mais aussi une base pour faciliter le changement et l'action positive à travers ses recommandations ». La responsable de la diversité de l'entreprise, Eunice Obianagha, a également ajouté que les résultats présentent une « opportunité de travailler en collaboration pour contribuer à réduire les inégalités, à débloquer une croissance supplémentaire et à veiller à ce que l'industrie musicale britannique soit juste et reflète la riche diversité des talents qui la font fonctionner. »
Après avoir expliqué que les résultats prouvent que la musique noire est un « moteur des industries créatives » et un « atout précieux de puissance douce pour le Royaume-Uni », l’étude a ensuite recommandé huit mesures qui devront être prises pour rendre les règles du jeu plus équitables.
Il s'agit notamment de la reconnaissance des genres musicaux noirs dans les écoles, d'une partie du programme gouvernemental de croissance musicale destiné à soutenir les organisations dirigées par des Noirs, et bien plus encore. Retrouvez la liste complète ci-dessous.
Les huit étapes décrites par UK Music pour une représentation plus équilibrée sont :
- Financement institutionnel et co-conception – Soutenir les espaces de représentation et les studios d’enregistrement, les archives de musique noire et les monuments culturels avec un financement institutionnel, conçu conjointement avec le gouvernement.
- Authenticité de la langue et du genre – Soutenir l’usage collectif et les définitions du terme « Black Music ».
- Revue de l'éducation musicale – Reconnaissance des genres de musique noire en tant qu’élément essentiel des programmes d’enseignement scolaire et supérieur.
- Investissement de croissance – Une partie du programme gouvernemental de croissance musicale de 30 millions de livres sterling destiné à soutenir les genres de musique noire, les organisations et les entreprises dirigées par des Noirs.
- Développement des exportations – Appelez le ministère des Affaires et du Commerce à soutenir la musique noire à l’échelle internationale.
- Accès communautaire inclusif – Intégrer la musique noire dans les plans de régénération locaux.
- Collecte de données robuste – Augmenter les investissements dans une recherche complète et fondée sur des preuves sur la musique noire.
- Développer des partenariats équitables entre l’industrie et les praticiens de la musique noire.
Consultez le rapport complet « Black Music Means Business : Drive Economic Growth In The UK » ici.
Les conclusions du dernier rapport s'alignent sur celles du rapport « Être noir dans l'industrie musicale » partagé par Black Lives In Music en 2023, qui a révélé que 86 % des musiciens noirs ont déclaré qu'il existait des obstacles à la progression de leur carrière.
Cette étude a également montré que 63 pour cent des créateurs de musique noirs avaient été victimes de racisme direct ou indirect dans l’industrie musicale, ce chiffre atteignant 71 pour cent pour des microagressions raciales.
L'année suivante, BLIM a lancé une nouvelle enquête pour lutter contre l'intimidation et le harcèlement dans l'industrie musicale, avec le soutien de Nova Twins, VV Brown et bien d'autres. Le soutien est venu peu de temps après que cette dernière ait exploré ce que signifie être « Black British » sur un single de son quatrième album studio, « Am I British Yet ?