jeSi vous avez prêté attention à l'histoire de D4VD jusqu'à présent, vous connaissez ses origines – niché dans le placard de sa sœur, faisant de la musique juste pour qu'il n'obtienne pas des frappes du droit d'auteur sur ses vidéos de jeu. Depuis ces humbles débuts, il a prospéré, gagnant une fente de soutien à la tournée avec SZA en 2023, contribuant des chansons à des bandes sonores d'émission de télévision comme Ésotérique et Invincibleet développer son talent artistique en quelque chose avec une profondeur émotionnelle importante.
Mais quand est venu le temps de faire de son premier album «flétri», le joueur de 20 ans s'est retrouvé à revenir dans ce même placard, même après avoir enregistré dans des studios à Londres. «Quand je suis dans le placard, je suis en ingénierie et en charge de ma voix», dit-il ZikNation sur Zoom, une semaine avant la sortie de l'album. « Quand je suis dans le studio et qu'il est temps de faire des voix, j'ai généralement quelqu'un d'autre le faire parce que je ne peux pas être à deux endroits à la fois. Parfois, ils ne savent pas exactement ce que je veux, ou beaucoup d'ingénieurs diront: » Oh, il suffit de le réparer en post « , mais je suis l'un de ces artistes qui aiment entendre le produit final de My Vocals car je le fais. »
Le réenregistrement des chansons qu'il avait fait dans le studio dans le placard, dit-il, leur a rendu plus vraie à la vie. «(Ils) ont sorti une telle imperfection pour eux», explique-t-il. « La situation (dans la chanson) que vous ne pouvez pas revivre – vous obtenez un coup de feu. Donc, j'aime aussi ma musique. »
https://www.youtube.com/watch?v=-xwqwyng7nc
La fabrication de « flétries '' sonne un peu lourde – vous avez fait un tas de chansons pop et les avons mis au rebut, fait un tas de chansons R&B et les avons supprimées. Comment avez-vous retrouvé votre groove et qu'est-ce qui était bon pour cet album?
«C'était un processus très introspectif. J'étais allé à Londres et je me disais:` `Je vais passer deux semaines ici dans cet endroit triste et sombre '' – les vibrations étaient juste parfaites pour ce que je voulais faire et que la rose se développe et que je voulais être dans les désintégres et les dies, je suis en train de revenir à la terre. Alors je voulais utiliser ce processus pour faire grandir pour faire de moi-même. En pensant à ma propre musique et à toutes les réalisations que j'avais amassées, et comment mon processus créatif a changé au cours des deux dernières années, et comment je pouvais revenir à cet état d'esprit et aux choses qui ont rendu ma musique spéciale et unique. »
Au lieu de vous tourner vers d'autres artistes pour l'inspiration, vous vous tourniez vers vous-même et ce que vous aviez déjà fait.
« Ouais, je mettrais) à travers mon propre travail et comment j'ai vraiment créé un genre. Je devais y retourner et réaliser que toutes les données et informations que je recherchais étaient déjà là – sur BandLab, sur mon téléphone, dans les séances de fichiers précédentes. »
Est-ce que passer par ce processus d'écriture et de mise en œuvre de chansons vous a-t-il aidé à découvrir davantage ce qu'est votre ADN musical?
« Oh, absolument. Une grande partie de la création est la destruction. J'ai l'impression que vous ne pouvez pas vraiment construire quelque chose sans que les fondations ne soient présentées pour vous. Quand je faisais toutes ces chansons pop et R&B, c'était plus comme tester les eaux. Ça.
Parlons de certaines des chansons de cet album – « Qu'attends-vous '' se sent comme si elle a le potentiel d'être un grand moment live…
« J'étais à Tokyo, en fait, quand j'enregistrais cela. J'ai envoyé le battement juste avant un spectacle et que je regardais le ciel à Shibuya à l'extérieur de ma chambre d'hôtel. Je me parle vraiment – c'est comme si je me revisite d'une certaine manière, et je me demande: » Qu'est-ce que j'attends? «
Kali Uchis figure sur «Crashing». Qu'est-ce que tu aimes d'elle et ce qu'elle apporte à une chanson?
«La première chose que j'aime chez elle, c'est son éthique de travail. Elle est si rapide et j'aime travailler très, très rapidement. J'étais à Houston en écrivant cette chanson, et il manquait quelque chose dans le deuxième verset. J'ai essayé tant de mélodies différentes, et je ne pouvais tout simplement pas le casser.
Comment décidez-vous quand une chanson a besoin d'une fonctionnalité ou qu'il est préférable de vous?
«C'est une chose de type à succès. Il y a des choses que je ne peux pas être si précieuse. J'aime faire sentir la chanson que cela se construit tout le temps, donc le deuxième verset doit toujours être meilleur que le premier. Si je ne peux pas penser à quelque chose qui fait, quelqu'un d'autre doit essayer de prendre une chanson.
https://www.youtube.com/watch?v=k855hxj8-tk
Vous êtes quelqu'un qui a été présenté comme la prochaine grande chose ou une à surveiller au cours des deux dernières années. Qui, pour vous, les artistes sur lesquels les gens devraient surveiller?
«Malcolm Todd fait quelque chose dans l'espace rock indie / alternatif que peu d'artistes font en ce moment. Moio est aussi sur la même chose – c'est juste cette résurgence du rock au son de garage. Je fais des trucs pop de chambre à coucher et je suis bon pour faire pleurer les gens, mais ce genre, qui a logé Dominic Fike (Stub perfectionné.
«Bryant Barnes ramène de la musique cinématographique, et Yung Kai est comme le Super Beachy, se promenade dans la musique de type de sable que peu de gens font en ce moment non plus. Ils ont donc tous leurs endroits respectifs que je pense qu'ils vont éclairer et vont très loin.»
L'album de D4VD 'Withered' est maintenant sorti via Darkroom / Interscope. Une édition prolongée à la bande avec deux pistes bonus est également disponible