ONa Quiet Day dans la banlieue de Fife, explorant la forêt à côté de leur ville natale au bord de la mer, Jacob Alon a trouvé une fois de la magie dans un oiseau mort. Ils étaient jeunes, et c'était une beauté mystique mais particulière qu'ils n'avaient pas trouvée autour des domaines par leur maison. Ils ont continué à trouver la même chapelure de beauté dans des ombres cassées sur les plages, des coquilles étranges, des branches tombées et tout ce qui est étrange dans cette partie ennuyeuse de l'Écosse.
Des années plus tard, Alon a transformé cette émerveillement enfantine et son amour de la fantaisie en de magnifiques chansons folkloriques déchirantes avec des paroles qui peignent un paysage brumeux de ce monde inventé dans leur tête. Un lundi après-midi nuageux, le musicien se réunit ZikNation Pour le café dans un café Dunfermline confortable. Tout sur leur présence correspond à leur écriture – douce, calme et contemplative. Ils prendront parfois des pauses profondes pour trouver la métaphore parfaite, comme «dézipper les couches imbriquées» ou, lorsqu'ils décrivent la gestion des cicatrices passées, «caressant des tatouages».
Sirotant un latte, Alon regarde au loin. «Je pense que la musique a un lien très fort à la mémoire pour moi», disent-ils. Car alors que certaines paroles sont basées sur la fantaisie, il y a beaucoup d'éléments qui représentent des moments difficiles, comme regarder leur mère lutter à travers une relation toxique. Finalement, ils seraient confrontés à l'impact qui avait sur le reste de la famille. « Il y a certaines chansons que j'écoute à certaines périodes, et je me récupère instantanément quand je les entends. Je pense que de la même manière, à travers le processus d'écriture, je me connecte aux choses – mais il y a aussi de nouveaux souvenirs. »
Alon a publié son premier single «Fairy in a Bottle» l'année dernière. Ils ont donné une performance à couper le souffle sur Plus tard… avec des Jools Hollandperché seul sur un tabouret, chaque note tendre qui fuit une chaleur comme un lever de soleil timide. Gold sportif, pantalon à plumes avec un scintillement d'or assorti sur leurs paupières et leurs pieds nus, il est clair qu'ils veulent être bruts et honnêtes avec qui ils sont. Un autre single, «Liquid Gold 25», est un morceau magnifiquement intime sur la solitude et l'amour. « Un verre trempé gardant un autre monde / apporte un rhume réconfortant à vos doigts», La voix argentée d'Alon sonne, claire et nue sur la guitare acoustique plumeuse alors qu'un tambour timide se mélange en dessous.
Maintenant, le joueur de 24 ans a annoncé son premier album «In Limerence». C'est un disque explorant le titre de sa signification littérale: le sentiment de désir profond qu'Alon n'a pas toujours réalisé en eux-mêmes, et le danger de rêver plutôt que d'apprendre à aimer. La légende de Speedy Wunderground Dan Carey, qui produit généralement des disques post-punk, a choisi de travailler sur l'album folk tendre d'Alon après s'être rencontré par des amis communs. «C'est l'un de mes meilleurs amis», sourit Alon. «J'ai tellement de chance. C'est drôle de voir comment vous pouvez rencontrer quelqu'un et devenir si rapidement proche. Il est l'une de mes personnes préférées et, en faisant de l'art ensemble, je lui fais tellement confiance.»
Les chansons sur «In Limerence» dérivent à travers un monde fantastique écrit en réponse aux «tatouages» troublants d'Alon. Il est illustré par leur voix douce et soyeuse, qu'ils n'ont étonnamment pas trouvé de belles il y a une décennie (il a fallu des tutoriels YouTube sans fin pour penser qu'ils ont même eu une chance de chanter). Ils ont grandi à Fife sur le goût de la musique de leur mère: le rap vétéran et le R&B Staples Lauryn Hill et Stevie Wonder.
«En grandissant, beaucoup d'entre nous ne nous voient pas dans le courant dominant. Nous poussons dans notre propre monde et trouvons une maison ailleurs»
Mais la scène folklorique écossaise est une maison loin de chez elle – une tanière sûre qui berce leur passion. «Il est impossible de se séparer», disent-ils avec un doux sourire. « Quand j'ai déménagé à Édimbourg juste avant la pandémie, je me suis vraiment entraîné dans la scène et cela m'a beaucoup encouragé. Il y a tellement d'humour ici au-delà de ce à quoi vous vous attendriez, et il y a ce filtre de conneries zéro que j'aime vraiment. »
Alon ne sait pas où leur musique les emmènera après «en limence» – ou même si elle restera dans le domaine folklorique. Mais nous abordons brièvement Polari pendant une seconde, la langue queer oubliée qu'ils espérons tisser dans leur talent artistique un jour, et ils disent qu'il y a plus à faire pour récupérer les langues et les cultures éradiquées en musique. «J'adorerais canaliser davantage de cela, car en grandissant, beaucoup d'entre nous ne nous voient pas dans le courant dominant», disent-ils. «Nous poussons dans notre propre monde et trouvons une maison ailleurs.»
Alors qu'Alon découvre leur chemin vers la découverte de soi, «en Limerence» est un panneau, expliquant cette prise de conscience que trop de rêve peut être dangereux. «Dans ce disque, il y a de nombreuses idées de s'échapper à la fantaisie dans un monde de rêves et d'utiliser cette prison de fiction pour vous imposer», disent-ils. «Les rêves peuvent être beaux, mais ils sont aussi un endroit où être piégé pour toujours avec de bonnes intentions de protéger votre cœur contre la douleur et la pleine profondeur d'amour. Je l'ai tellement fait, et je veux faire connaître l'attraction romantique obsessionnelle à l'idée de quelqu'un, pas à quelqu'un.»
https://www.youtube.com/watch?v=M8YJZBN8DHE
Alon est toujours très bien compris. Faire de la musique pour eux est autant de se connecter avec d'autres personnes et de leur donner un espace sûr que de faire tout cela pour eux-mêmes. «C'est effrayant d'être toujours complètement honnête», disent-ils, réfléchissant à la confiance qu'ils ont pour eux-mêmes. «Apprendre à accepter des choses qui sont à la fois laides et belles est vraiment intimidante, et je pense que je ne peux donner cela qu'au monde quand je serai prêt.»
Vous pouvez travailler sur la confiance, dit Alon, mais vous ne pouvez jamais avoir trop confiant. «Les gens disent que vous ne devriez pas devenir trop gros pour vos bottes», ajoutent-ils. «Je pense que les gens devraient être trop grands. Leurs orteils devraient traverser les coutures de leurs bottes, et ils devraient se précipiter sur le trottoir. Ce serait mon rêve.»
«In Limerence» de Jacob Alon est sorti le 30 mai via Island / EMI