Liela Moss – anciennement de The Duke Spirit – a annulé sa prochaine tournée en raison des « coûts exorbitants » des spectacles.
La chanteuse s'est rendue sur son compte officiel X/Twitter pour partager une déclaration expliquant pourquoi les spectacles prévus ont été annulés. « Le coût croissant de l'organisation de ces dates, combiné aux mauvaises ventes de billets m'a obligé à reconsidérer la viabilité de la poursuite des spectacles », a commencé son message.
Elle a poursuivi en disant que la courte tournée lui laisserait une dette considérable et qu'en tant que musicienne solo, elle « s'attendait et s'y était préparée en prévoyant une petite trajectoire ascendante dans les spectacles et la taille des salles l'année prochaine, comme moyen pour récupérer une partie de cet investissement au fil du temps.
Annulation des dates de live. pic.twitter.com/ujm6h10tSK
– ʟɪᴇʟᴀ ᴍᴏss (@LielaMoss) 7 octobre 2024
Moss a ajouté qu'elle ne pouvait pas « justifier ou se permettre de perdre cette somme d'argent si cela ne faisait pas avancer ma carrière », ajoutant qu'avec le manque de vente de billets, elle n'était pas en mesure d'aller de l'avant pour « récupérer des fonds ». même progressivement ».
« Je comprends que l'argent est serré pour tout le monde, et il y a beaucoup d'autres grands groupes et musiciens qui sont en tournée en ce moment », a-t-elle écrit. « Quelque part dans la chaîne, quelqu'un en prend un coup… Je pense que cette année, c'est moi, malheureusement. »
Elle a poursuivi : « Le promoteur et l’agent ont travaillé très dur et ont formé une excellente équipe, personne n’est en faute. La scène live telle qu'elle se présente actuellement souffre d'une faible demande de billets parmi les petits artistes et groupes et malgré les tentatives de rationalisation de tous les coûts – de l'utilisation de ma maison comme espace de répétition, des demandes de subventions que j'ai ratées de peu, à la réduction du logement. coûts – je risque d’être très endetté. Je suis plus que vidé et j'étais tellement excité de jouer mon nouvel album en live et avec d'aussi grands musiciens.
« J'espère que vous comprendrez et merci pour votre soutien continu, en particulier les charmantes âmes qui ont acheté des billets ! Merci beaucoup… C'est non seulement triste pour moi mais aussi totalement embarrassant, mais j'ai senti que je devais dire la vérité telle qu'elle est pour moi en ce moment.
Le mois dernier, Michael Kiwanuka a réfléchi aux difficultés financières liées aux tournées et a exprimé son « inquiétude » quant au fait que la hausse des coûts pourrait dissuader les nouveaux musiciens de jouer en live.
« Je crains que la qualité des artistes que nous produisons puisse diminuer parce qu'ils n'apprennent pas ce que signifie jouer et se connecter avec votre public », a-t-il déclaré. Semaine de la musique.
En août dernier, The Armed a annoncé l'annulation de sa tournée américaine prévue cette année pour des raisons financières.
« Alors que la tournée en pré-production a nécessité des ressources que nous n'avons tout simplement pas, nous avons dû faire face au fait que notre scénario actuel est tout simplement intenable. Nous ne pouvons pas, pour le moment, vous proposer le spectacle », ont-ils écrit dans une déclaration partagée sur leurs comptes de réseaux sociaux.
Le même mois, Rachel Chinouriri abandonne la tournée américaine de Remi Wolf et plusieurs festivals en raison de la pression financière devenant « trop forte ».
En début d'année, les membres de Blur, le groupe anciennement connu sous le nom d'Easy Life, Get Cape. Portez une cape. Voler et plus encore ZikNation sur les énormes batailles auxquelles les artistes sont confrontés lorsqu'ils jouent en live, ainsi que sur la façon dont ils espèrent que l'industrie s'améliorera à l'avenir.
S'exprimant devant la Featured Artists Coalition, Murray Matravers de Easy Life est revenu sur la façon dont le groupe a été contraint d'annuler sa tournée nord-américaine en raison des dépenses.
« Nous étions censés faire environ 2 000 salles en Europe et entre 500 et 600 aux États-Unis, mais nous avons dû annuler ces deux tournées parce que nous ne pouvions pas les faire fonctionner financièrement », a-t-il expliqué. « Nous avons sorti deux albums, nous avons déjà fait trois tournées en Amérique et en Europe auparavant, mais nous avons dû les annuler tous les deux à la dernière minute parce que nous allions perdre des dizaines de milliers de livres.
« Cela a été vraiment difficile pendant un moment parce que nous vivons dans un monde où – oserais-je le dire – un groupe à succès modéré ne peut pas jouer en France et le faire fonctionner financièrement. C'est une situation assez foutue pour les artistes. J'y suis allé en tant qu'artiste émergent, séjournant dans des hôtels de merde et tout ça et je pensais que ça irait mieux. Je ne veux pas pisser sur le feu de camp de qui que ce soit, mais ce n'est vraiment pas le cas ; ça devient de plus en plus décevant !
David Martin, PDG de Featured Artists Coalition, a également parlé à ZikNation du problème de la fermeture des espaces de concert et de son impact sur les talents émergents.
« Au sein de la communauté artistique de la FAC, il existe un mécontentement croissant à propos de cette question – et le manque de reconnaissance de la part de l'industrie dans son ensemble. De nombreux artistes ont bâti une base de fans importante pour leur musique enregistrée, mais ne parviennent pas à faire face aux coûts économiques des tournées nationales. Soit ils doivent revoir à la baisse les ambitions de leurs concerts, soit compter sur des faveurs juste pour couvrir les coûts », a-t-il expliqué.
Diverses personnalités de la scène musicale live britannique se sont entretenues avec ZikNation sur le fait que 2023 a été la « pire année en termes de fermetures de salles ».
Après avoir lancé un plaidoyer passionné lors d'une audience gouvernementale sur l'appel à une taxe plus tôt cette année, Lily Fontaine de English Teacher – lauréate du prix Mercury 2024 pour son premier album « This Could Be Texas » – avait déjà déclaré ZikNation de sa joie face à l'appel du DCMS en faveur d'une réponse à long terme pour aider les artistes à survivre et à prospérer.
« C'est un soulagement que l'enquête ait abouti à la reconnaissance au niveau gouvernemental que non seulement l'écosystème de l'industrie musicale est en crise, mais qu'il est important de le sauver et de l'améliorer », a-t-elle déclaré.
Plus tôt cette année, la chanteuse d'Another Sky, Catrin Vincent, a expliqué à ZikNation à quel point « il est difficile de se maintenir en tant qu'artiste ».
« C'est vraiment difficile en ce moment pour les musiciens – surtout au Royaume-Uni. De nombreux facteurs nous frappent : comme le Brexit, la crise du coût de la vie. La plupart des artistes, peut-être pas ceux que vous voyez, réussissent vraiment bien, mais nous dépendons de modes de vie bon marché – des petits logements à Londres, la sous-location de chambres, trop de monde dans une maison, ce genre de situations », a-t-elle déclaré.