Placebo a expliqué comment son nouveau film documentaire all-star, avec toutes ses verrues et tout, dresse une nouvelle image audacieuse du groupe, motivé par « le désir de briser les formes et de faire quelque chose de nouveau ».
Le leader Brian Molko et le bassiste-guitariste Stefan Olsdal de Placebo sont montés sur scène lors de la première de leur nouveau film documentaire Placebo : cette recherche de sens jeudi soir (3 octobre) pour discuter des thèmes du film – notamment la toxicomanie, la santé mentale, la politique de genre et les images rares et inédites du film suite à la relation du groupe avec David Bowie.
Le film – réalisé par Oscar Sansom, lauréat des BAFTA, et prévu pour des projections cinématographiques tout au long du mois d'octobre – présente des interviews approfondies du groupe ainsi que des contributions de style CCTV de fans célèbres, notamment Benedict Cumberbatch, Robbie Williams, Yungblud, Shirley Manson de Garbage et Joe de IDLES. Talbot, aux côtés de performances live de morceaux de l'album 2022 du groupe « Never Let Me Go ». En plus d'aborder l'histoire du groupe, il approfondit la signification fondamentale, le but, la philosophie et l'impact de Placebo au cours des 30 années de vie du groupe.
« Notre réaction a été du genre 'OK, mais nous ne pouvons vraiment pas faire un autre documentaire standard' », a déclaré Molko lors d'une discussion avec Matt Everitt de 6 Music après la première projection au cinéma Vue de Leicester Square.
« 'Qu'est-ce que tu vas faire, Oscar ? Comment allez-vous renverser la forme elle-même ? Comment allez-vous empêcher tout le monde de s’ennuyer ? Nous ne pouvons pas avoir ici une série de têtes parlantes. Je pense que cela témoigne de l'imagination (de Sansom) et de votre désir de briser les formes et de faire quelque chose de nouveau.
Sansom a ajouté : « Je ne suis pas intéressé à créer une structure narrative prévisible. Je voulais faire quelque chose de plus excitant. Vous avez dit : « Est-ce que ça va être une œuvre d'art que nous réalisons ? Parce que je ne suis pas intéressé à faire une promotion de long métrage. Et immédiatement, nous étions sur la même longueur d’onde.
Le film comprend des images d'archives franches des années 90 du groupe à son meilleur sur scène et à son pire hors-scène, dont certaines étaient si brutes que les deux membres du groupe ont pris des pauses pendant la projection.
« (Sansom) nous a poussés à être audacieux et à être complètement nus, et à mettre dans le film des choses embarrassantes et peut-être un peu humiliantes », a déclaré Molko. «Mais (il) nous a donné le courage de raconter l’histoire la plus honnête possible. Il a fallu un peu de courage, car il y avait des moments dans le film qui sont extrêmement inconfortables et nous aurions pu les aseptiser, mais je pense qu'il voulait vraiment nous montrer en tant qu'êtres humains et nous avions besoin de nous découvrir en regardant tout. de cela.
«Cela nous a également permis de mieux comprendre qui nous sommes et de mieux comprendre les 30 dernières années. Il faut prendre un peu de distance. Quand tu es dedans, tu ne sais pas ce qui se passe.
Olsdal est d'accord : « L'honnêteté et la vulnérabilité, je pense que c'est presque pathologique dans ce que nous faisons. Donc, pour nous, faire quelque chose comme ça et ne pas nous ouvrir, je ne pense pas que cela aurait été une possibilité d’une manière ou d’une autre.
Le film comprend également le groupe et ses célèbres contributeurs discutant de thèmes clés évoqués par le groupe et leur musique, tels que la libre expression du genre et de la sexualité, les pièges de la dépendance qui affligent le musicien en tournée et l'approche moderne de la santé mentale.
« Sur le plan social, la manière dont nous discutons de la santé mentale aujourd'hui est vraiment très différente de ce qui se passait au milieu des années 90, lorsque nous avons commencé », a déclaré Molko. « Ce n’était tout simplement pas une conversation du tout. Au début des années 2000, c'était simplement : « Rassemblez-vous, montez sur scène ». Ce que nous faisons peut rendre votre santé mentale très, très fragile.
« Je suis heureux que de plus en plus d'artistes prennent des décisions basées sur la protection de leur propre santé alors qu'avant, depuis la naissance du rock'n'roll jusqu'en 2010 ou quelque chose comme ça, c'était juste vivre vite et si tu meurs, tu meurs – 'Bien, nous vendrons plus de disques !'
La clé du film réside dans les nombreuses images des interactions du groupe avec David Bowie, qui a défendu le groupe à la fin des années 90, a tourné avec eux et est apparu sur leur single de 1999 « Without You I'm Nothing ».
« Cela vous montre à quel point David Bowie était une personne fantastique », a déclaré Molko à propos des images, « parce qu'il vous parlait toujours à votre niveau. Ce n'était pas comme si vous aviez affaire à quelqu'un sur un balcon doré dans une tour d'ivoire. Vous avez affaire à quelqu'un qui s'intéressait vraiment beaucoup à vous et qui était extrêmement authentique.
Le groupe a affirmé avoir été surpris par le calibre des fans célèbres qui ont accepté d'apparaître dans le film, qui comprenait également Self Esteem et l'artiste contemporain Stuart Semple. « Il y a des surprises pour moi », a déclaré Molko. « Faire participer Benedict Cumberbatch a été un véritable coup d’État. C'est quelqu'un dont nous avons découvert grâce à des amis communs qu'il était un grand fan. C'est donc formidable d'être surpris de cette façon.
« L'un de mes moments préférés est celui où David Bowie a posé la question : 'Qu'est-ce qui motive un musicien à faire cette chose extrêmement asociale ?' Il a posé la question et Robbie (Williams) répond à la question. C'est un bon exemple de la façon dont nous essayons de faire quelque chose qui joue avec la forme.
Le groupe a également confirmé qu'il prévoyait de faire un autre album, après une pause après trois années d'enregistrement et de tournée pour « Never Let Me Go ». « Nous devons prendre une certaine distance par rapport à nous-mêmes et à Placebo afin d'y revenir avec enthousiasme, joie et détermination », a déclaré Molko. « Il doit y avoir une raison pour continuer. « Never Let Me Go » ressemble pour nous à une résurgence créative, à une nouvelle vague. Alors j'aimerais acheter une planche de surf.
Placebo : Cette recherche de sens sera projeté dans le monde entier tout au long du mois d’octobre. Visitez ici pour plus d’informations.