Miranda Lambert – Critique de « Cartes postales du Texas » : fougueuse, drôle et gratuite

Miranda Lambert – Critique de « Cartes postales du Texas » : fougueuse, drôle et gratuite

Il y a de nombreuses années, un jeune chanteur country prometteur chantait comment «ils disent que tu ne peux plus rentrer chez toi »de quitter la maison, d'avancer et de faire de son mieux. « The House That Built Me » est devenu le plus grand succès de Miranda Lambert à l'époque – et reste toujours l'un de ses plus emblématiques. Mais maintenant, après 20 ans de carrière et véritable superstar, Lambert a quitté Nashville pour rentrer chez elle, dans son Texas natal, se redécouverte ainsi.

Pensez au dixième album de Lambert, bien intitulé, « Postcards from Texas », comme des leçons de vie racontées à travers des vignettes d'un roadtrip à travers l'État de Lone Star. (C'est aussi là qu'elle a enregistré l'album, sa première fois depuis son album éponyme sorti indépendamment en 2001.) Dans certains moments, elle est heureuse de rester assise avec la nostalgie d'un souvenir (le « Looking Back on Luckenbach » axé sur la géographie et « Santa Fe »). Pendant d’autres, elle est vulnérable et regrette le chaos détruit par son esprit libre (le magnifique « Run » écrit en solo et « Way Too Good At Breaking My Heart »), conscient d’elle-même.

Au cœur du retour de la fille prodigue se trouve le luxuriant « No Man's Land ». Ici, elle avertit un homme de la façon dont elle est libre, et ils peuvent l'aimer s'ils le doivent, mais lui faire confiance pour rester fidèle à elle-même : « Alors aime-la comme une Mustang / Comme une chose sauvage / Mieux vaut la laisser courir librement. » C'est vraiment l'essence du disque, de quelqu'un qui se sent bien dans sa peau de fleur sauvage, reconnaissant tout le bagage qui l'accompagne, mais trouvant également un second souffle avec ses partenaires (que ce soit le coproducteur Jon Randall ou son mari Brendan McLoughlin). ) qui embrasse le désordre avec elle.

Jamais du genre à noyer sa musique avec trop de sérieux, cependant, « Postcards from Texas » peut être aussi effronté que sincère. Que ce soit Lambert défiant joyeusement un amant infidèle de continuer à sortir («Ce qui est à moi est à moi, et ce qui est à toi est à moi / Alors vas-y, bébé, passe un très bon moment», chante-t-elle sur « Alimony », avec un jeu brillant sur le mot « Alamo ») ou l'histoire lointaine d'une rencontre fortuite avec un étranger fumant de l'herbe et armé d'une arme à feu, fuyant le « cuivres » (« Armadillo »), ils sont parfaitement à l'aise avec le plus impertinent de ses tubes.

Lambert est fougueux, drôle et libre sur « Postcards from Texas », ce qui donne l'impression que le chanteur n'a plus rien à prouver à personne. Cela peut s'appuyer de temps en temps sur des tropes de genre – bien sûr, il y a toujours cette chanson sur le fait de mettre le feu à la merde (« Wranglers ») ou de boire un peu trop (« Bitch On The Sauce ») – et peut être un peu trop. riche en ballades, mais le dixième album de la superstar country est aussi charmant que spirituel et émouvant. Après une longue absence, Lambert est enfin de retour chez elle, pleinement elle-même et profitant de cette assurance.

Détails

Miranda Lambert Cartes postales du Texas

  • Maison de disques : Registres Vanner / Registres de la République
  • Date de sortie : 13 septembre 2024
Véritable passionné de musique, Romain est un chroniqueur aguerri sur toute l'actualité musicale. Avec une oreille affûtée pour les tendances émergentes et un amour pour les mélodies captivantes, il explore l'univers des sons pour partager ses découvertes et ses analyses.

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